ピョートル・イリイチ・チャイコフスキー(1840-1893).

Pjotr​​(Pyotr、Peter)Iljitsj(Ilyich)Tchaikovsky(Chaykovsky、Tschaikowsky)はロシアの作曲家で、その作品には交響曲、協奏曲、オペラ、バレエ、室内楽、ロシア正教会の聖体礼儀の合唱が含まれていました。 これらのいくつかは、クラシックレパートリーで最も人気のある演劇音楽の1891つです。 彼はその音楽が国際的に永続的な印象を与えた最初のロシアの作曲家であり、彼はヨーロッパとアメリカでのキャリアの後半にゲスト指揮者として出演することでそれを強化しました。 これらの出演の1884つは、1880年にニューヨーク市で開催されたカーネギーホールの最初のコンサートでした。チャイコフスキーはXNUMX年にアレクサンドルXNUMX世皇帝から表彰され、XNUMX年代後半に生涯年金を授与されました。

音楽的に早熟ですが、チャイコフスキーは公務員としてのキャリアのために教育を受けました。 当時、ロシアでは音楽のキャリアの機会はほとんどなく、公的な音楽教育のシステムもありませんでした。 そのような教育の機会が生じたとき、彼は1865年に卒業した初期のサンクトペテルブルク音楽院に入学しました。そこで受けた正式な西洋志向の教えは、ロシアの作曲家によって具現化された現代のナショナリスト運動の作曲家とは一線を画しました。彼の専門的な関係が混ざったXNUMX人。 チャイコフスキーの訓練は、彼が学んだことを、彼が子供の頃からさらされていたネイティブの音楽的慣習と調和させる道に彼を設定しました。 この和解から、彼は個人的であるが間違いなくロシアのスタイルを作り上げました。これは簡単なことではありませんでした。 ロシア音楽のメロディー、ハーモニー、その他の基本を支配する原則は、西ヨーロッパの音楽を支配する原則とは完全に反対でした。 これは、ロシア音楽を大規模な西洋の作曲で使用したり、複合的なスタイルを形成したりする可能性を打ち負かしたようであり、チャイコフスキーの自信を傷つける個人的な反感を引き起こしました。 ロシア文化は、ピョートル大帝の時代以来、その固有の要素と採用された要素がますますばらばらになり、分裂した個性を示しました。

彼の多くの人気のある成功にもかかわらず、チャイコフスキーの人生は個人的な危機と鬱病によって中断されました。 寄宿学校への母親の辞任、母親の早期死亡、親友で同僚のニコライ・ルビンスタインの死、そして彼の成人期の永続的な関係の崩壊、13年間の裕福な関係の崩壊などの要因がありました。未亡人ナジェジダフォンメック。 彼が秘密にしていた彼の同性愛もまた、伝統的に主要な要因と考えられてきたが、一部の音楽学者は現在その重要性を軽視している。 53歳での彼の突然死は、一般的にコレラによるものです。 それが偶発的なものなのか、それとも自傷行為によるものなのかについては、現在も議論が続いています。

彼の音楽は聴衆の間で人気があり続けていますが、批判的な意見は最初はまちまちでした。 一部のロシア人は、それがネイティブの音楽的価値観を十分に代表しているとは感じておらず、ヨーロッパ人が西洋の要素でそれを受け入れているのではないかと疑っていました。 後者の主張を明らかに裏付けるものとして、一部のヨーロッパ人はチャイコフスキーが基本的な異国情緒よりも実質的な音楽を提供し、したがってロシアのクラシック音楽のステレオタイプを超越したことを称賛した。 ニューヨークタイムズの長年の音楽評論家ハロルド・C・シェーンバーグによれば、チャイコフスキーの音楽は「高揚した思考に欠けている」として却下され、その正式な働きは西洋の原則に厳密に従わなかったために不十分であると嘲笑された。

子供時代

ピョートル・イリイチ・チャイコフスキーは、ロシア帝国のヴャトカ県(現在のウドムルト共和国)の小さな町、ヴォトキンスクで生まれました。 彼の家族は兵役の長い列を持っていました。 彼の父、イリヤ・ペトロヴィッチ・チャイコフスキーは、鉱山局で中佐を務め、カムスコ・ヴォトキンスク製鉄所のマネージャーを務めたエンジニアでした。 彼の祖父であるペトロ・フェドロヴィッチ・チャイカは、サンクトペテルブルクで医学教育を受け、陸軍で医師の助手を務めた後、ヴィアトカのグラゾフ市知事になりました。 彼の曽祖父であるFyodorChaikaという名前のコサックは、1709年のポルタヴァの戦いでピョートル大帝の下で名を馳せました。彼女の父の側のフランスの祖先。 チャイコフスキーの両親は両方とも音楽を含む芸術の訓練を受けていました。 ロシアの遠隔地への投稿は常に可能であり、プライベートと懇親会の両方で娯楽の必要性をもたらしたため、これは必要であると考えられました。

チャイコフスキーには、XNUMX人の兄弟(ニコライ、イッポリト、双子のアナトリーとモデスト)、XNUMX人の姉妹、アレクサンドラ、そして父親の最初の結婚からの異母姉妹のジナイダがいました。 彼は特にアレクサンドラと双子に近かった。 アナトリーは後に著名な法務経歴を持ち、モデストは劇作家、台本家、翻訳者になりました。 アレクサンドラはレブ・ダヴィドフと結婚し、XNUMX人の子供をもうけました。そのうちの一人、ウラディーミル・ダヴィドフは、彼を「ボブ」と名付けた作曲家と非常に親しくなりました。 ダビドフはチャイコフスキーが大人として知っていた唯一の本当の家族生活を提供し、カメンカ(現在はカミアンカ、チェルカスイ州、ウクライナの一部)の彼らの財産は彼の長年の放浪の間に彼にとって歓迎された避難所になりました。

1843年、家族は22歳のフランスの知事であるファニードゥルバッハを雇い、子供たちの世話をし、チャイコフスキーの兄ニコライと家族の姪を教えました。 チャイコフスキーはXNUMX歳半で、当初は若すぎて研究を始めることができないと考えられていましたが、彼の主張はドゥルバッハを説得しました。 ドゥルバッハは優れた教師であり、ピョートルチャイコフスキーにXNUMX歳までにフランス語とドイツ語に堪能であることを教えました。 チャイコフスキーは若い女性に愛着を持ち、彼への彼女の愛情は、チャイコフスキーの母親に対抗したと言われています。 ドゥルバッハは、チャイコフスキーの初期の既知の作曲を含む、この時期の作品の多くを保存しました。 彼女はまた、彼の子供時代についてのいくつかの逸話の源でもありました。

チャイコフスキーは1850歳からピアノのレッスンを受けました。 早熟な生徒である彼は、XNUMX年以内に先生と同じくらい上手に音楽を読むことができました。 彼の両親は当初、家庭教師を雇い、オーケストリオン(精巧なオーケストラ効果を模倣できる手回しオルガンの一種)を購入し、美的理由と実用的理由の両方でピアノの研究を奨励していました。 それにもかかわらず、家族はXNUMX年にチャイコフスキーをサンクトペテルブルクの帝立法学校に送ることを決定しました。 この決定は、実用性に根ざしている可能性があります。 チャイコフスキーの両親が彼の音楽的才能に鈍感になったのかどうかは定かではありません。 しかし、才能に関係なく、当時のロシアでの音楽のキャリアの唯一の道は、裕福な貴族を除いて、アカデミーの教師または帝国歌劇場の楽器奏者としてでした。 どちらも社会のはしごの一番下の段で考えられ、農民以上の権利はありませんでした。 また、父親の収入の不確実性が高まっているため、両親はチャイコフスキーができるだけ早く独立することを望んでいた可能性があります。

両親は両方ともサンクトペテルブルクの研究所を卒業していたので、彼らは彼ら自身が教育を受けていたので彼を教育することに決めました。 法学部は主に低貴族に仕え、チャイコフスキーを公務員としてのキャリアに備えるでしょう。 受け入れの最低年齢は12歳で、チャイコフスキーは当時10歳だったため、家族から800マイル(1,300 km)離れた帝立法学校の予備校にXNUMX年間寄宿する必要がありました。 このXNUMX年が経過すると、チャイコフスキーは帝立法学校に転校し、XNUMX年間の学習コースを開始しました。

小児期のトラウマと学年

チャイコフスキーが寄宿学校に通うために母親から離れたことは、彼の生涯を通じて彼を苦しめた感情的なトラウマを引き起こしました。 チャイコフスキーが1854歳だった14年のコレラによる彼女の死は、彼をさらに壊滅させ、彼に多大な影響を与え、25年後までファニードゥルバッハに知らせることができませんでした。 彼は一生母親の喪失を悼み、それを「重大な出来事」と呼び、最終的にそれを形作った。 チャイコフスキーは、亡くなってからXNUMX年以上が経ち、後援者であるナジェジダフォンメックに次のように書いています。「その恐ろしい日のすべての瞬間は、昨日と同じように鮮やかです。」 損失は​​またチャイコフスキーに作曲の彼の最初の真剣な試み、彼女の記憶のワルツをするように促しました。

チャイコフスキーの父親もこの時期にコレラにかかったが完全に回復したが、授業が少年の心を占領することを期待して、すぐに彼を学校に送り返した。 チャイコフスキーは、孤立と喪失を部分的に補償して、アレクセイ・アプクティンやウラジーミル・ジェラールなどの仲間の学生と生涯にわたる友情を築きました。 音楽は統一されました。 法学部では公式の優先事項ではありませんでしたが、チャイコフスキーは他の学生と定期的にオペラに参加することで課外活動を維持しました。 [ロッシーニ、ベリーニ、ヴェルディ、モーツァルトの作品が好きで、彼は合唱練習中に歌ったテーマで学校のハーモニウムで友達のために即興演奏をしました。 「私たちは面白がっていました」とウラジーミル・ジェラールは後に思い出しました。「しかし、彼の将来の栄光への期待はまったくありませんでした。」 チャイコフスキーはまた、時々学校を訪れた楽器メーカーのフランツ・ベッカーを通してピアノの勉強を続けました。 しかし、音楽学者のデビッド・ブラウンによると、結果は「無視できる」ものでした。

Pjotr​​ Iljitsj Tchaikovsky(1840-1893).

1855年、チャイコフスキーの父親は、ルドルフクンディンガー先生とともに、息子のためのプライベートレッスンに資金を提供しました。 彼はまた、少年の音楽的キャリアについてクンディンガーに質問した。 キュンディンガーは、感銘を受けたものの、作曲家や演奏家としての将来を示唆するものは何もないと答えました。 キュンディンガーは後に、彼の評価はロシアでのミュージシャンとしての彼自身の否定的な経験とチャイコフスキーが同様に扱われることを望まないことに基づいていることを認めた。 チャイコフスキーは、コースを終了してから法務省に就職するように言われました。 彼がこの実践的なアドバイスをしたにもかかわらず、彼の父はチャイコフスキーの音楽のキャリアについて受け入れ続けました。 彼はチャイコフスキーが何を成し遂げることができるのか、それで生計を立てることができるのかどうかを単に知りませんでした。 当時、ロシアには音楽の公教育制度は存在せず、私立教育、特に作曲は不安定でした。

公務員、音楽を追求する

10年1859月19日、XNUMX歳のチャイコフスキーは、公務員のはしごの低い段である名誉カウンセラーの階級で卒業しました。 XNUMX日後に法務省に任命され、XNUMXか月以内にジュニアアシスタントになり、XNUMXか月後にシニアアシスタントになりました。 彼は、XNUMX年間の公務員としてのキャリアの残りの間、シニアアシスタントを務めました。

1861年、チャイコフスキーはサンクトペテルブルクのミハイロフスキー宮殿(現在のロシア美術館)でニコライザレンバが教えた音楽理論のクラスに参加しました。 これらのクラスは、1859年にエレナパブロフナ大公爵夫人(ドイツ生まれの皇帝アレクサンドル1862世の叔母)とその弟子、ピアニスト、作曲家のアントンルビンスタインによって設立されたロシア音楽協会(RMS)によって開催されました。 RMSの目的は、アレクサンドル1862世の表明した意図に従って、ネイティブの才能を育成することでした。 以前の皇帝と貴族は、ヨーロッパの才能の輸入にほぼ専念していた。 RMSは、定期的な公演シーズン(以前は、帝国歌劇場が閉鎖されたレントの1865週間のみ開催されていました)を宣伝し、音楽の基本的な専門的なトレーニングを提供することで、アレクサンドルXNUMX世の願いを実現しました。 ミハイロフスキー宮殿で開催されたクラスは、XNUMX年にオープンしたサンクトペテルブルク音楽院の前身でした。チャイコフスキーはプレミアクラスの一環として音楽院に入学しましたが、翌年まで彼のコースを確認したいと考えて省のポストに留まりました。音楽に横たわっていた。 XNUMX年からXNUMX年まで、彼はザレンバとの調和と対位法を研究しました。 コンサバトリーのディレクター兼創設者であるルービンシュタインは、オーケストレーションと作曲を教えました。

チャイコフスキーは、XNUMXつの方法で彼の音楽院の研究から恩恵を受けました。 最初に、それは彼を音楽の専門家に変え、彼が作曲家として繁栄するのを助けるツールを彼に与えました。 第二に、音楽素材を整理するためのヨーロッパの原則と形式への彼の深い露出は、チャイコフスキーに彼の芸術が世界文化に属し、ロシアや西洋だけではないという感覚を与えました。 この考え方は、彼の作曲スタイルにおけるロシアとヨーロッパの影響を調和させる上で重要になり、ロシア文化のこれらの側面の両方が実際に「絡み合って相互に依存している」ことを示しました。 また、他のロシアの作曲家が独自のスタイルを構築するための出発点にもなりました。

ルービンシュタインはチャイコフスキーの音楽的才能に全体的に感銘を受けましたが(彼の自伝では「天才の作曲家」として彼を引用しています)、チャイコフスキーの学生作品のいくつかのより進歩的な傾向にはあまり満足していませんでした。 また、チャイコフスキーの評判が卒業後の数年間で高まったため、彼は意見を変えませんでした。 彼とザレンバは、サンクトペテルブルクのRMSによる演奏のために彼の最初の交響曲を提出したとき、チャイコフスキーと衝突しました。 ルービンシュタインとザレンバは、大幅な変更が行われない限り、作業の検討を拒否しました。 チャイコフスキーはそれに応じたが、それでも彼らは交響曲を演奏することを拒否した。 チャイコフスキーは、彼がまだ彼らの学生であるかのように扱われていたことに苦しみ、交響曲を撤回した。 1868年XNUMX月にモスクワで、ルービンシュタインとザレンバが要求した変更を除いた最初の完全な演奏が行われました。

チャイコフスキーは、音楽院を卒業した後、差し迫った財政的ニーズのために公務への復帰を簡単に検討しました。 しかし、ルビンスタインの兄弟ニコライは、間もなくオープンするモスクワ音楽院で音楽理論の教授のポストを提供しました。 彼の教授職の給料は月にわずか50ルーブルでしたが、オファー自体がチャイコフスキーの士気を高め、彼は熱心にポストを受け入れました。 彼は、11年1865月XNUMX日にパブロフスク公園で行われたコンサートでヨハンシュトラウスXNUMX世が指揮した、彼の作品のXNUMXつである彼の特徴的なダンスの最初の公演のニュースにさらに勇気づけられました(チャイコフスキーは後にこの作品を含み、タイトルは「干し草の乙女の踊り」になりました) 、彼のオペラ「地方長官」で)。

Pjotr​​ Iljitsj Tchaikovsky(1840-1893).

1867年から1878年まで、チャイコフスキーは作曲を続けながら、彼の職業上の義務と音楽批評を組み合わせました。 これは彼を現代音楽の範囲にさらし、彼に海外旅行の機会を与えました。 彼のレビューでは、彼はベートーベンを賞賛し、ブラームスは過大評価されていると考え、彼の賞賛にもかかわらず、シューマンは貧弱なオーケストレーションの仕事に取り掛かりました。 彼は、ドイツのバイロイトでの初演でのワーグナーのニーベルングの指環のステージングを高く評価しましたが、音楽ではなく、ラインの黄金を「ありそうもないナンセンスであり、時折、異常に美しく驚くべきディテールを輝かせます」と呼びました。 彼が繰り返し取り上げたテーマは、ロシア演劇の貧しい状態でした。

ファイブとの関係

1856年、チャイコフスキーはまだ法学部に在籍し、アントン・ルビンスタインは貴族に働きかけてRMSを結成しましたが、評論家のウラディーミル・スターソフと18歳のピアニスト、ミリイ・バラキレフが会い​​、ロシア音楽の国家主義的議題に合意しました。 ミハイル・グリンカのオペラをモデルとして、民謡の要素を取り入れ、伝統的な西洋の音楽表現方法を拒否し、全音階や八音階などのエキゾチックなハーモニックデバイスを使用する音楽を支持しました。 さらに、彼らは西洋式の温室を、ネイティブの才能を育成することに不必要で反感を持っていると見なしました。 外国の学者や政権を押し付けることは、バラキレフとスターソフが育てたいと望んでいたロシアの資質を抑圧するだろう。 1857年に、要塞の科学を専門とする陸軍将校のツェーザリ・クイと、プレオブラジェンスキーのライフガード将校のモデスト・ムソルグスキーがやって来ました。海軍士官候補生のニコライ・リムスキー・コルサコフが1861年に続き、化学者のアレクサンドル・ボロディンが続きました。 1862年。バラキレフのように、彼らは作曲の専門的な訓練を受けていませんでしたが、さまざまな程度の音楽的熟練を持っていました。 一緒に、XNUMX人の作曲家はmoguchaya kuchkaとして知られるようになり、MightyHandfulまたはTheFiveとして英語に翻訳されました。

バラキレフとスターソフの努力は、1830年代にロシアのインテリシアによって始められた、芸術家がヨーロッパの文化から借りたときにロシアらしさを否定したのか、それとも文化の更新と発展に向けて重要な一歩を踏み出したのかについての議論を煽った。 作曲におけるアマチュアの努力に対するルビンスタインの批判(彼は規律のない創造性は才能の無駄であると主張した)と彼の親欧米の見通しと訓練はさらに炎を煽った。 主に外国人の教授が外国人の音楽の実践を教えた彼の設立した専門機関は、論争を沸点まで熱くした。 バラキレフは、彼の音楽的保守主義とプロの音楽トレーニングへの信念のためにルービンシュタインを攻撃しました。 ムソルグスキーは時流に乗って、温室を「プロの反音楽的なトガに身を包んだ教授たちが最初に学生の心を汚染し、次にさまざまな忌まわしきもので封印する」場所と呼んだ。 チャイコフスキーと彼の仲間の音楽院の学生は、議論をよく知っていたが、沈黙を保ち、彼ら自身の芸術性に集中するようにルービンシュタインによって指示された途中で捕らえられた。 それにもかかわらず、ルビンスタインの弟子として、チャイコフスキーはファイブの精査の標的となり、彼らの教訓に従わなかったとして批判されました。 次の半世紀の音楽評論家としてナショナリストの大義を擁護した崔は、チャイコフスキーが卒業論文として作曲したカンタータの猛烈なレビューを書いた。 レビューは作曲家を壊滅させた。

1867年、ルービンシュタインはRMSオーケストラの指揮者を辞任し、バラキレフに代わりました。 現在モスクワ音楽院の音楽理論の教授であるチャイコフスキーは、すでにそのアンサンブルに彼の特徴的なダンスを約束していましたが、曖昧に感じました。 彼は自分のコミットメントを果たしたいと思っていましたが、音楽の目的が自分の目的に反し、敵対的であると見なされる可能性のある人に自分の作曲を送ることに懸念を抱いていました。 問題を悪化させたのは、チャイコフスキーが賞賛しなかった作曲家に対するバラキレフの指導でした。 彼は最終的にダンスを送りましたが、それらが実行されない場合は励ましの要求を同封しました。 その間、ザ・ファイブの他の作曲家への影響力が弱まったバラキレフは、チャイコフスキーの新しい弟子の可能性を感じたのかもしれません。 彼はチャイコフスキーを「本格的な芸術家」と見なしていると「率直に言って」答えた。 これらの手紙は、今後1869年間の関係のトーンを設定します。 XNUMX年、彼らはチャイコフスキーの最初に認められた傑作、ファンタジー序曲のロメオとジ​​ュリエット、ファイブが心から受け入れた作品となるものに協力しました。 グループはまた、リトルロシア語の字幕付きの彼の第二交響曲を歓迎した。 チャイコフスキーは、元の形式で、ロシアの民謡の独特の特徴が、西洋の作曲規則ではなく、その外側の動きの交響曲の形式を決定することを可能にしました。 これがTheFiveの主な目的でした。 (しかし、チャイコフスキーはこのアプローチに不満を抱き、フィナーレを大きくカットし、XNUMX年後に交響曲を改訂したときに西洋の線に沿ってオープニングの動きを書き直すことを選択しました。)

チャイコフスキーは、ファイブの音楽の多くについて曖昧でしたが、ほとんどのメンバーと友好的な関係を保っていました。 バラキレフとのコラボレーションにもかかわらず、チャイコフスキーは、サンクトペテルブルク音楽院の保守派だけでなく、グループからの音楽的独立を確保するためにかなりの努力をしました。

Pjotr​​ Iljitsj Tchaikovsky(1840-1893).

名声の高まり

チャイコフスキーの作曲家としての最初の数年間の成功はめったになく、多大な努力で勝ちました。 その間の失望は、批判に対する生涯にわたる感受性を悪化させた。 また、ニコライ・ルビンスタインはチャイコフスキーの音楽を広めるためにかなりの努力を費やしましたが、彼はまた、作曲家がそれを批評することで、個人的に怒りに駆られました。 これらの怒りのXNUMXつは、後にチャイコフスキーによって文書化され、ルビンスタインが最初のピアノ協奏曲を拒否したことを含みました。 この作品はその後、モスクワでの出演中に作曲家に感銘を与えたピアニストであるハンス・フォン・ビューローによって初演されました。 最終的に、ルービンシュタインは再考し、仕事を引き受けました。 ビュローは、ピアニストと指揮者の両方として、チャイコフスキーの他の多くの作品を擁護しました。

口ひげと小さなあごひげを生やした中年のはげかかった男性。濃い色のスーツを着てタバコを持っています。 チャイコフスキーの音楽を強化するのにいくつかの要因が役立ちました。 1867つは、最終的にはAdele Aus der Ohe、MaxErdmannsdörfer、EduardNápravník、Sergei Taneyevなど、一流のアーティストが何人か出演することでした。 もうXNUMXつは、ロシアの聴衆の間で普及するようになった新しい態度でした。 以前は、技術的に要求が厳しいが音楽的に軽量な楽曲の派手な名手演奏に満足していました。 彼らは徐々に音楽自体への理解を深めながら聴き始めました。 チャイコフスキーの作品は頻繁に演奏され、作曲から最初の演奏までの遅れはほとんどありませんでした。 XNUMX年以降の彼の歌の出版と国内市場向けの素晴らしいピアノ音楽も、作曲家の人気を高めるのに役立ちました。

チャイコフスキーはオペラの作曲を始めました。 アレクサンドル・オストロフスキーの戯曲に基づいた彼の最初の地方長官は、1869年に初演されました。作曲家はそれに不満を抱き、後の作品でその一部を再利用したため、原稿を破壊しました。 Undinaは1870年に続きました。抜粋だけが実行され、それも破壊されました。 これらのプロジェクトの合間に、彼はマンドラゴラと呼ばれるオペラをセルゲイ・ラチンスキーの台本に作曲し始めました。 彼が完成させた唯一の音楽は、花と昆虫の短い合唱でした。

無傷で生き残った最初のチャイコフスキーオペラ、オプリーチニクは1874年に初演されました。その作曲中に、彼はオストロフスキーと一緒に脱落しました。 戯曲 『オプリーチニク』の作者であるイヴァン・ラジェチニコフは1869年に亡くなり、チャイコフスキーはウジェーヌ・スクリーブの劇的な技法をモデルにして、自分で台本を書くことにしました。 崔はオペラに「特徴的に野蛮なプレス攻撃」を書いた。 ムソルグスキーは、ウラディーミルスターソフに手紙を書き、大衆にうろついているとしてオペラを不承認にしました。 それにもかかわらず、オプリーチニクはロシアで時々演奏され続けています。

初期のオペラの最後である鍛冶屋のヴァクラ(Op.14)は、1874年の後半に作曲されました。ゴゴールのクリスマスイブに基づいた台本は、アレクサンドルセロフによって音楽に設定されていました。 セロフの死により、台本は、優勝したエントリーが帝国によって初演されることを保証する競争に開かれました マリインスキー劇場。 チャイコフスキーが勝者と宣言されましたが、1876年の初演では、オペラは生ぬるい歓迎しか受けませんでした。 チャイコフスキーの死後、リムスキーコルサコフは同じ物語、クリスマスイブに基づいてオペラを書きました。 この時期の他の作品には、チェロとオーケストラのためのロココの主題による変奏曲、第XNUMX交響曲と第XNUMX交響曲、バレエの白鳥の湖、オペラのエフゲニー・オネーギンが含まれます。

感情的な生活

チャイコフスキーの個人的な生活、特に彼のセクシュアリティについての議論は、おそらく19世紀の作曲家の中で最も広範であり、確かに彼の時代のロシアの作曲家の中で最も広範でした。 それはまた、同性の魅力へのすべての言及を抹消し、彼を異性愛者として描写するソビエトの努力から、西洋の伝記作家による肘掛け椅子の分析の努力まで、時にはかなりの混乱を引き起こしました。

チャイコフスキーは生涯のほとんどを独身で過ごしました。 1877年、37歳で、彼は元学生のアントニーナ・ミリウコワと結婚しました。 結婚は惨事でした。 心理的および性的に不一致であったカップルは、チャイコフスキーが去る前にわずか13か月半一緒に暮らし、感情的に酷使され、急性の作家のブロックに苦しんでいました。 チャイコフスキーの家族は、この危機の間、そして彼の生涯を通じて彼を支援し続けました。 彼はまた、結婚の少し前に彼と接触し始めた鉄道の大御所の未亡人であるナジェジダ・フォン・メックによって助けられました。 彼女は重要な友人であり、感情的なサポートであるだけでなく、次のXNUMX年間は彼の愛国者となり、作曲に専念することができました。

性欲

チャイコフスキーは同性愛者であり、作曲家の最も親密な関係のいくつかは男性との関係でした。 彼は、「公然と付き合い、彼らとの専門的なつながりを確立する」ことで、彼のサークル内の他の同性に惹かれた男性の会社を長期間探しました。 チャイコフスキーが公然と書いているソビエトの検閲官によって以前に抑圧された手紙と同様に、彼が作曲家の性的指向について語っている彼の兄弟モデストの自伝の関連部分が出版されました。

もっと議論の余地があるのは、作曲家が彼の性的性質にどれほど快適に感じたかです。 現在、XNUMXつの考え方があります。 デビッド・ブラウンなどの音楽学者は、チャイコフスキーは「自分の中に汚染されていると感じ、何かに汚されて、逃げられないことにようやく気づいた」と主張しています。 アレクサンダー・ポズナンスキーとローランド・ジョン・ワイリーを含む別の学者グループは、最近、作曲家が彼の性的性質について「耐え難い罪悪感」を経験し、「最終的に彼の性的特徴を彼の性格の克服できない、さらには自然な部分と見なすようになった」と示唆しました…深刻な精神的損傷を経験することなく。」

両方のグループは、チャイコフスキーが彼の方向性、特に彼の家族への影響についての知識が公表された場合の悪影響を認識し続けているという結論を導き出しました。 彼の父はチャイコフスキーが結婚することを望み続けたが、彼の愛情深く支えとなる家族の他のメンバーはよりオープンマインドであり続けた。 控えめな人は彼の性的指向を共有し、彼の文学的な協力者、伝記作家、そして最も親密な親友になりました。 チャイコフスキーは、最終的には男性の親戚や友人の愛するグループに囲まれ、それが彼の性的性質のある種の心理的バランスと内面の受容を達成するのに役立った可能性があります。

チャイコフスキーが経験したかもしれない公式の寛容のレベルは、支配する皇帝の広い視野に応じて変動する可能性がありますが、疑問の余地もあります。 一つの議論は、同性指向の一般的な不寛容は、19世紀のロシアの支配であり、投獄、すべての権利の喪失、地方への追放、またはロシアからの追放によって罰せられるというものでした。 したがって、チャイコフスキーの社会的拒絶に対する恐怖は、何らかの正当化に基づいていた。音楽学者のソロモン・ヴォルコフは、同性に惹かれた男性が「警察の厳しい監視下にあった」ことを示す州の文書に言及し、ロシアの公的生活は「法律ではなく」に基づいていたと主張している理解。」 つまり、当局の立場や希望に基づいて、正式に存在する法律が適用または無視されるということです…。 そのような状況では、誰も将来に自信を持てませんでした(これは「理解」に基づいた社会の目標の1936つです)。」 もう一つの議論は、チャイコフスキーの生涯において、帝国の官僚機構は以前に想像されていたよりもかなり厳しくないということです。 ビクトリア朝の正当性の表面のベニヤを備えたロシア社会は、政府と同じくらい寛容だったかもしれません。 チャイコフスキーの伝記のフランス語版の紹介(1987年にロシア語で最初に出版され、1890年にフランス語で再発行された)で、ニーナベルベロワは、XNUMX年代のロシアにおける同性愛者の男性の社会的可視性と免責を確認する多くの状況を引用しています。

いずれにせよ、チャイコフスキーは社会的慣習を怠らないことを選択し、本質的に保守的であり続けました。 彼の恋愛生活は複雑なままでした。 育ち、臆病、親戚への深いコミットメントの組み合わせは、男性の恋人との彼の公然とした生活を妨げました。 個人的な傾向と時代の礼儀作法の同様のブレンドは、彼が彼の社会的サークルの人々と性的関係を持つことを妨げました。 彼は定期的に匿名の出会いを探し、その多くは謙虚に報告しました。 時々、これらは後悔の気持ちをもたらしました。 彼はまた、慎重になり、ロシア社会の慣習に合わせて好みを調整しようとしました/それにもかかわらず、彼の同僚の多く、特に彼に最も近い人々は、彼の本当の性的性質を知っているか推測した可能性があります。 チャイコフスキーが異性愛者の組合に加入し、二重生活を送ろうと決心したのは、暴露の可能性、父親を喜ばせる意欲、恒久的な家への欲求、子供や家族への愛情など、いくつかの要因によって引き起こされました。 しかし、これらの個人的な苦難が彼の音楽的インスピレーションや能力の質に悪影響を及ぼしたと考える理由はありません。 次のロシア映画、チャイコフスキーは、初期の草案で言及されたチャイコフスキーのセクシュアリティがロシア政府からの資金を確保するために映画から書き出されたという事実のために論争を呼んでいます。

失敗した結婚

1868年、チャイコフスキーはベルギーのソプラノ、デジレ・アルトーと出会い、イタリアのオペラ会社でロシアをツアーし、モスクワでの演奏でセンセーションを巻き起こしました。 チャイコフスキーの伝記作家アンソニー・ホールデンによると、アルトーは「彼女の時代の最も光沢のあるオペラスターの一人」であり、「魅惑的な声」を持っていました。 作曲家の友人で音楽評論家のヘルマン・ラローシュは、彼女を「ドラマチックな歌声を体現し、通常は数人の異なるアーティストの間で共有されるであろう数多くの贈り物を融合させたオペラの女神」と呼びました。 チャイコフスキーとアルトーは夢中になり、結婚することに従事しました。 それでも、アルトーはチャイコフスキーに、舞台をあきらめたり、ロシアに定住したりしないと語った。 有名な歌手の影に住むことがチャイコフスキーの創造性を阻害することを恐れたニコライ・ルビンスタインは、組合に対して警告した。 思いとどまらず、個人的に同性愛者のライフスタイルを好む一方で、作曲家は父親と結婚式の計画について詳細に話し合った。 しかし、15年1869月1日、チャイコフスキーとの連絡なしに、アルトーは彼女の会社であるマリアーノパディージャイラモスでスペインのバリトンと結婚しました。 チャイコフスキーはすぐに事件を乗り越えたと一般に考えられていますが、デシレの名前をピアノ協奏曲第1888番のBフラットマイナーと交響詩ファタムにコード化したことが示唆されています。 彼らはその後のいくつかの機会に会い、65年XNUMX月に彼はXNUMXつのフランスの歌、オペアンプを書いた。 XNUMX、彼女のために、単一の歌の彼女の要求に応えて。 チャイコフスキーは後に彼女が彼が今までに愛した唯一の女性であると主張したが、ホールデンと他の伝記作家はそれが「彼が恋に落ちた最高の請求の背後にある本物の女性ではなく、魅力的で才能のある歌姫」であったかもしれないと推測した。

1876年の終わりまでに、チャイコフスキーはモスクワ音楽院の元学生であるイオシフコテックと恋に落ちました。 彼はモデストにコテックが彼の気持ちに返礼したと書いたが、作曲家はコテックが不誠実であることが判明した数ヶ月後に距離を置いた。 ほぼ同時に、別の友人、ウラジミール・シロフスキーが突然結婚しました。 チャイコフスキーはそのニュースをうまく受け取らなかった。 彼と同性愛者だったかもしれないシロフスキーは、37年余りの間、愛情の相互の絆を共有していた。 チャイコフスキーは以前、彼のセクシュアリティに関する一般の知識が彼の家族をスキャンダルにするかもしれないという懸念から、モデストとの結婚の可能性について言及していました。 謙虚と彼らの姉妹サーシャは、順番に、そのようなステップに対して警告していました。 しかし、シロフスキーの結婚式は彼を行動に駆り立てたのかもしれません。 そうすることで、彼はいくつかの要因を考慮しませんでした。 一つは、その問題に対する彼の感情が矛盾しているかもしれないということでした。 彼は兄のアナトリーに「二重生活」を送ることで性的自由を確保する手段として結婚を利用することについて書いたが、同じ手紙の中で彼は実際にそうした同性愛者の知人を軽蔑した。 もうXNUMXつの要因は、チャイコフスキーがXNUMX歳のときに、彼が認めたよりも独身のやり方に固執していた可能性があるということでした。

数ヶ月間、私は少し狂気でしたが、完全に回復した今、私は短い狂気の間にしたことすべてに客観的に関係することを学んだことは間違いありません。 XNUMX月にそれを頭に入れてアントニーナ・イワノフナと結婚したその男は、XNUMX月に何も起こらなかったかのようにオペラ全体を書き、XNUMX月に結婚し、XNUMX月に妻から逃げ、XNUMX月にローマでレールを張ったなど。 —その男は私ではなく、別のピョートル・イリイチでした。

1877年XNUMX月、チャイコフスキーは彼女から一連の熱烈な手紙を受け取った後、別の元学生、アントニーナミリウコワと結婚しました。 干渉がないことを確実にするために、彼はアナトリーと彼の父親だけに彼の婚約について話しました。 彼は結婚式の前日までモデストやサーシャ、あるいは結婚式の日までウラジミール・シロフスキーに知らせませんでした。 彼はアナトリーだけを式典に招待した。 結婚式が終わるとすぐにチャイコフスキーは自分が間違いを犯したと感じ、その後すぐに彼とアントニーナは心理的にも性的にも相容れないことに気づきました。 チャイコフスキーが彼の性的慣習を彼の妻に説明しようとした場合、彼女は理解していませんでした。

時が経つにつれ、チャイコフスキーは、アントニーナだけでなく、結婚自体が彼にとって間違っていたのではないかと気づいたかもしれません。 彼はサーシャに「独身生活に慣れすぎて、後悔せずに自由を失ったことを思い出せない」と書いた。 彼は、彼の個人的および社会的地位を強化する代わりに、彼の結婚は、その失敗から生じる可能性のある悲しみとスキャンダルのために実際にそれを危うくしたと結論付けました。 お金の問題と作曲の無力さが状況を悪化させ、チャイコフスキーをより深いレベルの絶望へと駆り立てました。 夫婦は、高まる感情的な危機が彼を去らせる前に、たったXNUMXヶ月半一緒に住んでいました。 彼は休息と回復のためにスイスのクラランに旅行しました。 彼とアントニーナは合法的に結婚したままでしたが、二度と一緒に暮らすことも子供もいませんでしたが、アントニーナは後に別の男性によってXNUMX人の子供を出産しました。

チャイコフスキーの夫婦間の大失敗は、彼に彼のセクシュアリティについての完全な真実に直面させたかもしれません。 彼はアントニーナが彼らの結婚の失敗を非難したことはなく、明らかに二度と結婚を考えたり、他の男性と同じように女性を愛することができると考えたりすることはありませんでした。 彼は兄のアナトリーに、「私が本来持っているもの以外のものになりたいということほど無駄なことはない」と認めました。 また、チャイコフスキーは深い鬱病の時期にのみそれを告白しましたが、エピソードは彼に深い恥と罪悪感とアントニーナが彼の性的指向を完全に認識して公表するかもしれないという不安を残しました。 これらの要因により、彼女の時折の手紙はそれぞれ「大きな不幸」となり、彼は何日も動揺したままになりました。 彼女のニュースは、マイナーであろうと無実であろうと、チャイコフスキーの睡眠と食欲の喪失、仕事の不能、そして彼が差し迫った死に固執する原因となるでしょう。

ナデジダ・フォン・メック

鉄道の大物の裕福な未亡人であるナジェジダフォンメックは、ロシアの工業化をきっかけに芸術をひいきにして成長している成金のXNUMXつでした。 彼女は最終的に、木材商人のミトロファンベリャーエフ、鉄道の大御所サヴァマモントフ、繊維メーカーのパベルトレチャコフが加わりました。 フォンメックは、XNUMXつの点で彼女の仲間の慈善家とは異なっていました。 まず、ナショナリストの芸術家を宣伝する代わりに、彼女は西洋志向の貴族の作曲家と見なされていたチャイコフスキーを助けました。 第二に、ベリャーエフ、マモントフ、トレチャコフが彼らの大物を公に展示している間、フォンメックはチャイコフスキーを大部分が私的な事柄として支持した。

ナジェジダフォンメックの支援は、フォンメック家でミュージシャンとして雇われていたイオシフコテックから始まりました。 1877年、コテックはチャイコフスキーにヴァイオリンとピアノの作品を依頼することを提案しました。 彼女が彼の音楽について聞いたことを気に入っていたフォンメックは同意した。 アントニーナとの出来事が展開し、チャイコフスキーの人生がますます困難になったにもかかわらず、作曲家への彼女のその後の要求は継続的な通信になりました。 フォンメックとチャイコフスキーは1,000通をはるかに超える手紙を交換し、おそらくパトロンと芸術家の間の最も密接に文書化された関係になりました。 これらの手紙の中でチャイコフスキーは、他のどの人よりも彼の創造的なプロセスについてよりオープンでした。

フォンメックは最終的にチャイコフスキーに年間6,000ルーブルの助成金を支払い、作曲に専念できるようになりました。 この後援により、書簡体でありながら、非常に親密な関係が生まれました。 彼女は自分自身の財政難の結果として、1890年に突然財政補助金をやめました。 彼女が友情とコミュニケーションをやめるつもりだったという証拠はありませんが、それにもかかわらず、これは彼女の義理の息子、チャイコフスキーのかつての学生であるヴワディスワフ・パチュルスキーの策略によってもたらされました。彼は彼自身の作曲能力について高い意見を持っていて憤慨していましたチャイコフスキーは彼の見解を共有しなかった。 チャイコフスキーは以前ほど緊急にお金を必要としていませんでしたが、彼女の友情と励ましは彼の感情的な生活の不可欠な部分であり続けました。 彼は彼の人生の残りのXNUMX年間、彼女の不在に当惑し、憤慨し続けました、そして彼女は彼女の友情の彼の明らかな低下について同じように苦しんでいました、それは彼が彼女を個人的に世話したことがなく、彼が彼女の助成金が停止した後、彼女のためにさらに使用します。 これは完全に真実ではありませんでした。

さまよいの年

チャイコフスキーは結婚が崩壊した後、1879年間海外に留まり、その間にエフゲニーオネーギンを完成させ、第XNUMX交響曲を編成し、ヴァイオリン協奏曲を作曲しました。 彼はXNUMX年の秋にモスクワ音楽院に戻ったが、それは一時的な動きとしてのみであった。 彼は到着の日にニコライ・ルビンスタインにXNUMX月まで滞在しないことを知らせた。 彼の教授職が正式に終了すると、彼はヨーロッパとロシアの田舎を絶え間なく旅しました。 フォンメックからの定期的な収入を保証されて、彼は主に一人で暮らし、どこにも長く滞在せず、可能な限り社会的接触を避けました。 アントニーナとの彼のトラブルは続いた。 彼女は彼と離婚することに同意し、それから拒否した。 彼がモスクワを長期間訪問している間、彼女は彼が滞在していた真上のアパートに引っ越した。 チャイコフスキーは彼女の告発をモデストに詳細に述べました。「私は私の本性を隠すために彼女と結婚した欺瞞者です…私は毎日彼女を侮辱しました、私の手での彼女の苦しみは大きかったです…彼女は私の恥ずべき悪徳などに愕然としました。等。" 彼は彼を公に暴露するアントニーナの力を恐れて彼の残りの人生を生きたかもしれません。 ニコライ・ルビンスタインの死去時に書いたピアノ三重奏曲を除いて、この時期の彼の最高の作品が、深い個人的な表現を必要としないジャンルに見られるのはこのためかもしれません。

チャイコフスキーの外国人の評判は急速に高まりました。 しかし、ロシアでは、「チャイコフスキーを反逆者、西側に過度に依存しているマスターとして扱うことが(ロシアの進歩的な音楽界では)義務的であると考えられていた」。 1880年にこの評価は変更されました。 モスクワでのプーシキン記念碑の記念式典で、小説家のフョードル・ドストエフスキーは、詩人で劇作家のアレクサンドル・プーシキンが西側との「普遍的な統一」を求めてロシアに予言的な呼びかけをしたと非難した。 ドストエフスキーのメッセージに対する前例のない称賛がロシア全土に広がり、チャイコフスキーの音楽に対する軽蔑が消え去った。 彼は、アレクサンドルベノワ、レオンバクスト、セルゲイディアギレフなど、サンクトペテルブルクの若い知性派の間で熱狂的な支持を集めました。

1880年、救世主キリスト大聖堂はモスクワで完成に近づきました。 25年のアレクサンドル1881世の戴冠式の1882周年が差し迫っていました。 そして1880年のモスクワ芸術産業展は計画段階にありました。 ニコライ・ルビンスタインは、これらの関連する祝祭に関連する壮大な記念作品を提案しました。 チャイコフスキーは1812年XNUMX月にプロジェクトを開始し、XNUMX週間以内にプロジェクトを終了しました。 彼はナジェジダ・フォン・メックに、XNUMX年の序曲は「非常に騒々しく騒々しいが、私は温かい愛情を感じずに書いたので、おそらく芸術的なメリットはないだろう」と書いた。 彼はまた、指揮者のエドゥアルド・ナープラヴニクに、「交響曲のコンサートに適さないスタイルであることがわかっても、まったく驚いたり気分を害したりすることはない」と警告した。 それにもかかわらず、この作品は多くの「彼らが最もよく知っているチャイコフスキーの作品」になっています。

23年1881月1893日、ニコライ・ルビンスタインはパリで亡くなりました。 ローマで休暇を過ごしていたチャイコフスキーは、すぐに葬式に出席しました。 彼は式典には遅すぎてパリに到着したが、ロシア行きの電車でルビンスタインの棺に同行したコルテッジにいた。 XNUMX月、彼は「偉大な芸術家の記憶に捧げられた」ピアノ三重奏曲「マイナー」の制作を開始しました。 このトリオは、ルビンスタインの死後XNUMX周年を記念して、モスクワ音楽院で最初に個人的に演奏されました。 この作品は作曲家の生涯で非常に人気があり、XNUMX年XNUMX月にモスクワとサンクトペテルブルクで行われた記念コン​​サートで演奏されたときにチャイコフスキー自身のエレジーになりました。

ロシアに戻る

現在44歳のチャイコフスキーは、1884年に彼の非社交性と落ち着きのなさを取り除き始めました。 その年の3月、皇帝アレクサンドル1885世は彼に聖ウラジーミル勲章(第XNUMX級)を授与しました。聖ウラジーミル勲章はそれとともに遺伝的貴族を運び、チャイコフスキーに皇帝の個人的な聴衆を獲得しました。 これはチャイコフスキーの社会的地位を前進させた公式の承認の目に見える印でした。 この進歩は、XNUMX年XNUMX月にサンクトペテルブルクで行われたオーケストラスイートNo. XNUMXの大成功によって作曲家の心に定着した可能性があります。この初演では、フォンビューローの指揮の下、マスコミは満場一致で好意的でした。 チャイコフスキーはフォンメックに次のように書いています。「私はそのような勝利を見たことがありません。 観客全員が感動し、感謝しているのを見ました。 これらの瞬間は、芸術家の人生の最高の装飾品です。 これらのおかげで、生きて働く価値があります。」

1885年、皇帝はサンクトペテルブルクのボルショイカメニー劇場で上演されるエフゲニーオネーギンの新作を要求しました。 (他の作品は音楽院の学生によるものだけでした。)オペラを上演するのではなく、そこで上演することによって マリインスキー劇場、彼はチャイコフスキーの音楽が公式の帝国芸術としてイタリアのオペラに取って代わっていることに気づきました。 さらに、帝国歌劇場のディレクターであり作曲家のパトロンであるイワン・フセヴォロジスキーのおかげで、チャイコフスキーは皇帝から年間3,000ルーブルの年金を授与されました。 これにより、彼は実際の役職ではないにしても、実際には最高の法廷作曲家になりました。

チャイコフスキーは、公的な生活を軽蔑していましたが、有名人が増えた結果として、またロシア音楽を宣伝する義務があると感じたため、今ではそれに参加しています。 彼は、学生の試験に出席し、スタッフのさまざまなメンバーの間で時々敏感な関係を交渉することによって、現在モスクワ音楽院の所長であった彼の前の生徒セルゲイ・タネーエフを支援するのを助けました。 チャイコフスキーは、1889年から1890年のシーズン中、ロシア音楽協会のモスクワ支部のディレクターも務めました。 この投稿では、ヨハネスブラームス、アントニンドヴォルザーク、ジュールマスネなど、多くの国際的な有名人を招待しましたが、全員が受け入れたわけではありません。

Pjotr​​ Iljitsj Tchaikovsky(1840-1893) 原稿。

チャイコフスキーはまた、指揮者としてロシア音楽を宣伝しました。彼は、それが彼の成功を強化すると信じて、少なくとも1887年間自分自身を確立しようとしていました。 1891年XNUMX月、彼はモスクワのボリショイ劇場で、オペラ「チェレヴィチキ」の公演を急いで代行しました。 チェレヴィチキ公演からXNUMX年以内に、チャイコフスキーはヨーロッパとロシア全体でかなりの需要があり、生涯にわたる舞台恐怖症を克服し、自信を高めました。 指揮は彼をXNUMX年にアメリカに連れて行き、そこで彼はカーネギーホールの最初のコンサートで彼の戴冠式祝典でニューヨーク音楽協会のオーケストラを率いました。

1888年、チャイコフスキーはサンクトペテルブルクでの第XNUMX交響曲の初演を主導し、XNUMX週間後、彼のトーン詩ハムレットの初演でこの作品を繰り返しました。 批評家は敵対的であると証明しましたが、ツェーザリ・クイは交響曲を「日常的」かつ「寡黙」と呼んでいましたが、どちらの作品も聴衆から非常に熱狂的に受け入れられ、チャイコフスキーは意気消沈せずにロシアとヨーロッパで交響曲を指揮し続けました。

ベリャエフサークルと評判の高まり

1887年XNUMX月、チャイコフスキーは、ロシアの作曲家の音楽に専念するロシア交響楽コンサートのいくつかを聞くのに間に合うようにサンクトペテルブルクに到着しました。 XNUMXつは、彼の改訂されたFirstSymphonyの最初の完全なパフォーマンスを含みました。 もうXNUMXつは、ニコライ・リムスキー=コルサコフの第XNUMX交響曲の最終版を特集したもので、チャイコフスキーのサークルはすでに連絡を取り合っていました。 リムスキーコルサコフは、アレクサンドルグラズノフ、アナトーリリャドフ、その他の民族主義的な作曲家やミュージシャンとともに、影響力のある音楽のパトロン兼出版社となった商人やアマチュアミュージシャンにちなんで名付けられたベリャーエフサークルとして知られるグループを結成しました。サークルは、彼が「ファイブ」よりもはるかに安心し、彼の音楽を彼らと一緒に披露することにますます自信を持っています。 この関係はチャイコフスキーの死まで続いた。

1892年、チャイコフスキーはフランスの芸術アカデミーのメンバーに選ばれました。これは、ロシアでXNUMX番目に名誉を与えられた主題です(最初は彫刻家のマークアントコルスキーでした)。 翌年、イギリスのケンブリッジ大学はチャイコフスキーに名誉音楽博士号を授与しました。

Pjotr​​ Iljitsj Tchaikovsky(1840-1893) 署名。

28年9月1893日/ 53月XNUMX日、チャイコフスキーはサンクトペテルブルクで第XNUMX交響曲パテティックの初演を行いました。 XNUMX日後、チャイコフスキーはそこでXNUMX歳で亡くなりました。彼は、作曲家の仲間であるアレクサンドルボロディン、ミハイルグリンカ、モデストムソルグスキーの墓の近くにあるアレクサンドルネフスキー修道院のチフヴィンス墓地に収容されました。 その後、リムスキーコルサコフとバラキレフも近くに埋葬されました。

チャイコフスキーの死は伝統的にコレラに起因するとされてきましたが、おそらく地元の川から数日前に汚染された水を飲むことで発症しましたが、彼の死は自殺であると理論付けている人もいます。 意見は次のように要約されています。「[チャイコフスキーの]死をめぐる論争は行き詰まりました…有名なダイハードに付随する噂…病気に関しては、証拠の問題は満足のいく解決の望みをほとんど提供しません。 目撃者の混乱; 喫煙とアルコールの長期的な影響を無視します。 チャイコフスキーがどのように死んだのかはわかりません。 わからないかもしれません…..

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