ヨハネス・ブラームス(1833-1897).

  • 職業:作曲家。 
  • 居住地:ハンブルク、ウィーン。
  • マーラーとの関係: 1890年オペラブダペスト16-12-1890:ブラームスはマーラーに会うように頼みます。 当時57歳で、すでに高貴なミュージシャンであるヨハネスブラームスは、ブダペストオペラに出席し、指揮者に紹介されることを要求するほど、仕事に満足しています。 マーラーとブラームスが出会い、夜の残りを一緒に過ごすときです。 その会議は、数年後からマーラーの将来の成功の鍵であり、ヨハネスブラームス自身が書いた推薦状のおかげで フランツヨーゼフ1830世皇帝(1916-XNUMX)、マーラーはのディレクターに選出されました ウィーン国立歌劇場。 音楽についての彼らの考えの大きな違いにもかかわらず、マーラーはブラームスと良い関係を持っていました。
  • マーラーとの通信: 
  • 生まれ:07-05-1833、ハンブルク、ドイツ。
  • 死亡:03-04-1897ウィーン、ドイツ。
  • 埋もれ: 中央墓地、 ウィーン、オーストリア。 墓32A-26。

ヨハネスブラームスはドイツの作曲家兼ピアニストでした。 ハンブルクでルーテル派の家族に生まれたブラームスは、職業生活の多くをオーストリアのウィーンで過ごしました。 彼の生涯において、ブラームスの人気と影響力はかなりのものでした。 彼は、ヨハン・セバスチャン・バッハやルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベンと「XNUMXつのB」のXNUMXつとしてグループ化されることがあります。これは、XNUMX世紀の指揮者ハンス・フォン・ビューローによるコメントです。

ブラームスは、ピアノ、室内アンサンブル、交響楽団、そして声と合唱のために作曲されました。 名手ピアニストである彼は、彼自身の作品の多くを初演しました。 彼はピアニストのクララ・シューマンやバイオリニストなど、当時の主要なパフォーマーの何人かと協力しました ヨーゼフ・ヨアヒム(1831-1907) (XNUMX人は親しい友人でした)。 彼の作品の多くは、現代のコンサートレパートリーの定番となっています。 妥協のない完璧主義者であるブラームスは、彼の作品のいくつかを破壊し、他の作品を未発表のままにしました。

ブラームスはしばしば伝統主義者であり革新者でもあると考えられています。 彼の音楽は、バロックとクラシックの巨匠の構造と作曲技法にしっかりと根付いています。 彼は対位法、ヨハン・セバスチャン・バッハが有名な複雑で高度に訓練された芸術、そして発展の達人であり、ジョセフ・ハイドン、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベン、その他の作曲家によって開拓された作曲精神です。

ブラームスは、これらの由緒ある「ドイツ」の構造の「純度」を尊重し、それらをロマンチックなイディオムに発展させることを目指しました。その過程で、ハーモニーとメロディーへの大胆な新しいアプローチを生み出しました。 多くの同時代人は彼の音楽があまりにも学術的であると感じましたが、彼の貢献と職人技は、アーノルド・シェーンベルクやエドワード・エルガーなどの多様な人物から賞賛されています。 ブラームスの作品の勤勉で高度に構築された性質は、作曲家の世代の出発点であり、インスピレーションでした。

早い時期

ブラームスの父、ヨハネス・ヤコブ・ブラームス(1806–72)は、町の音楽家としてのキャリアを求めて、ディットマールシェンからハンブルクにやって来ました。 彼はいくつかの楽器に堪能でしたが、主にホーンとコントラバスを演奏する仕事を見つけました。 1830年、彼はヨハンナ・ヘンリカ・クリスチャン・ニッセン(1789–1865)と結婚しました。これは、彼よりXNUMX歳年上で、これまで結婚したことのない裁縫師です。 ヨハネスブラームスには姉と弟がいました。 当初、彼らはハンブルクのゲンゲヴィエルテル地区にある市の埠頭の近くにXNUMXか月間住んでいた後、インナーアルスター近くの小さな通りであるダムトールウォールの小さな家に引っ越しました。

ヨハネス・ブラームス(1833-1897)。 ブラームスが生まれたハンブルクの建物の写真1891。 ブラームスの家族は、左側の1943つの二重窓の後ろで、XNUMX階(アメリカ人にとってはXNUMX階)の一部を占めていました。 建物はXNUMX年に爆撃によって破壊されました。

ヨハン・ヤコブは息子に最初の音楽の訓練をしました。 彼はXNUMX歳からオットーフリードリッヒウィリバルドコッセルにピアノを学びました。 家族の貧困のために、思春期のブラームスはダンスホールでピアノを弾くことによって家族の収入に貢献しなければなりませんでした。 初期の伝記作家はこれが衝撃的であることに気づき、彼の人生のこの部分を軽視しました。 現代の作家の中には、この初期の経験がブラームスの後の女性との関係を歪めたと示唆している人もいますが、ブラームスの学者であるスティラ・アビンスとカート・ホフマンはその可能性に疑問を投げかけています。 JanSwaffordが議論に貢献しました。

コントラバス奏者のヨハネス・ブラームスの父であるヨハネス・ヤコブ・ブラームス(1806 – 1872)は、 オールスドルフ墓地、K31(267-270)、ハンブルク、ドイツ。

しばらくの間、ブラームスはチェロも学びました。 オットー・コッセルでの初期のピアノレッスンの後、ブラームスはウィーンでイグナーツ・フォン・セイフリート(モーツァルトの弟子)とカール・マリア・フォン・ボックレット(シューベルトの親友)に師事したエドゥアルト・マルクセンにピアノを学びました。 若いブラームスはハンブルクでいくつかの公開コンサートを行いましたが、XNUMX歳でコンサートツアーを行うまでピアニストとして有名にはなりませんでした。 (後年、ソリスト、伴奏者、室内楽の参加者など、自分の作品の演奏に頻繁に参加しました。)XNUMX代前半から合唱団を指揮し、合唱とオーケストラの指揮者になりました。

ヨアヒムとリストとの出会い

彼は人生のかなり早い段階で作曲を始めましたが、後に彼の最初の作品のほとんどのコピーを破壊しました。 たとえば、マルクセンの弟子であるルイーズジャファは、ブラームスが11歳で演奏または即興演奏したピアノソナタが破壊されたと報告しました。 彼の作曲は、1853年XNUMX月とXNUMX月にハンガリーのヴァイオリニストEduardReményiの伴奏者としてコンサートツアーに参加するまで、世間の評価を得ませんでした。

このツアーで、彼はハノーバーでヨーゼフ・ヨアヒムに会い、ワイマールの裁判所に行き、フランツ・リスト、ペーター・コルネリウス、ヨアヒム・ラフに会いました。 ブラームスとリストとの会談の数人の目撃者によると(リストがブラームスのシェルツォ、作品4を一目で演奏した)、レメニーはブラームスがリストのソナタをBマイナーで心から賞賛しなかったことに腹を立てた(ブラームスは最近の演奏中に眠りに落ちたと思われる)作曲)、そして彼らはその後まもなく会社を離れました。 ブラームスは後に、旅に疲れ果てて仕方がないと言い訳した。

ブラームスとシューマン

ヨアヒムはブラームスにロベルトシューマンの紹介状を渡し、ラインラントでのウォーキングツアーの後、ブラームスはデュッセルドルフまで電車に乗り、そこに到着するとシューマン家に迎えられました。 シューマンは、20歳の才能に驚いて、28年1853月XNUMX日号の雑誌NeueZeitschriftfürMusikに「NeueBahnen」(New Paths)というタイトルの記事を掲載し、若者に警告しました。 「時代に理想的な表現を与える運命にあった」。

この声明は、ロバートまたはクララシューマンのファンであった人々に感銘を与えました。 たとえば、ハンブルクでは、音楽出版社であり、フィルハーモニーの指揮者ですが、他の人からは懐疑的な見方もありました。

それは彼の作品を完成させるためのブラームスの自己批判的な必要性を高めたかもしれません。 彼は1853年XNUMX月にロバートに「ReveredMaster」と書いた。彼の賞賛は「私がどうやってそれらを実現し始めることができるかわからないほど一般の人々からの並外れた期待を呼び起こすだろう…」。 彼がデュッセルドルフにいる間、ブラームスはシューマンとアルベルト・ディートリヒと共にヨアヒムのためのソナタを書くことに参加しました。 これは「F–A–Eソナタ–無料だが孤独」(ドイツ語:Frei aber einsam)として知られています。 シューマンの妻、作曲家でピアニストのクララは、ブラームスが初めて訪れたときの日記に書いています。

…まるで神からまっすぐに来る人の一人です。 –彼は私たちに彼自身のソナタ、スケルツォなどを演奏しました。それらはすべて、あふれんばかりの想像力、感情の深さ、そして形の習得を示しています…彼が私たちに演奏したのは非常に巧妙なので、良い神が彼を世界の既製。 彼は彼の前に素晴らしい未来を持っています、なぜなら彼がオーケストラのために書き始めるとき、彼は最初に彼の天才のための本当の分野を見つけるでしょう。

1854年1854月にロベルトシューマンが自殺未遂とその後のボン近郊の精神療養所への監禁を試みた後、クララはシューマンのXNUMX番目の子供を期待して「絶望」していました。 ブラームスは急いでデュッセルドルフに向かった。 彼および/またはヨアヒム、ディートリッヒ、ジュリアスオットーグリムはXNUMX年XNUMX月にクララを頻繁に訪れ、ロバートの悲劇から彼女のために、または彼女と一緒に音楽を演奏することで彼女の心をそらしました。 クララは彼女の日記に書いた

その良いブラームスはいつも自分自身に最も同情的な友人を示しています。 彼はあまり言いませんが、彼の顔には…彼がとても尊敬している愛する人のために私と一緒にどのように悲しんでいるのかがわかります。 その上、彼は音楽的なもので私を応援するあらゆる機会をとらえるのにとても親切です。 とても若い男から、私は犠牲を二重に意識せざるを得ません。犠牲のために、それは間違いなく誰もが今私と一緒にいることですに設立された地域オフィスに加えて、さらにローカルカスタマーサポートを提供できるようになります。」

その後、クララと彼女の多くの子供たちを助けるために、ブラームスは1841階建ての家のシューマンのアパートの上に泊まり、彼の音楽のキャリアを一時的に脇に置きました。 クララは彼の死の1854日前までロバートを訪問することを許されなかった。 ブラームスは何度か彼を訪ねることができたので、仲介役を務めることができました。 シューマンはデュッセルドルフで家政婦「ベルタ」を雇い、後にベルリンでエリザベス・ヴェルナーを雇いました。 ベルリンの「ジョセフィン」には、雇われた料理人もいました。 シューマンズの長女で1856年生まれのマリーが年をとったとき、彼女は家政婦として、そして必要に応じて料理人として引き継いだ。 クララはコンサートツアーに出かけることが多く、数か月続くこともあれば、夏に治療のために出かけることもありました。XNUMX年からXNUMX年にかけて、ブラームスも時間の一部を離れ、スタッフに家計を管理させました。 クララは、ブラームスの親しみやすい音楽精神としてのサポートを高く評価しました。

1854年5月にライプツィヒで行われたコンサートで、クララはブラームスのソナタのアンダンテとスケルツォをヘ短調作品で演奏しました。 XNUMX、「彼の音楽が初めて公の場で演奏されたときに設立された地域オフィスに加えて、さらにローカルカスタマーサポートを提供できるようになります。」

ブラームスとクララは非常に親密で生涯にわたるが珍しい関係を持っていました。 彼らは大きな愛情を持っていましたが、お互いを尊重していました。 ブラームスは1887年に、彼とクララのお互いへの手紙をすべて破棄するように求めました。 実際、クララはブラームスが彼女に送ったかなりの数の手紙を保管し、マリーの促しで、ブラームスが返した手紙の多くを破壊することを控えました。 最終的に、クララとブラームスのドイツ語での対応が発表されました。

ブラームスがクララに宛てた最初の手紙のいくつかは、ブラームスが彼女を深く愛していることを示しています。 ブラームスへのクララの保存された手紙は、1858年に始まります。ブラームスへの、またはブラームスからの、それらからの選択された手紙または抜粋、およびクララの日記のエントリは英語に翻訳されています。 ブラームスからクララへの最初の抜粋および翻訳された手紙は1854年XNUMX月でした。ハンス・ガルは、保存された通信が「クララの検閲を通過した」可能性があると警告しています。

ブラームスはクララへの愛と彼女とロバートへの敬意との間に強い対立を感じ、ある時点で自殺念慮をほのめかしました。 ロバートが亡くなって間もなく、ブラームスはシューマン家から離れなければならないと決心しました。 彼はかなり無愛想に休暇を取り、クララを傷つけたままにした。 しかし、ブラームスとクララは通信を続けました。 ブラームスはクララと彼女の子供たちの何人かに夏の滞在のために加わった。 1862年、クララはリヒテンタールで家を購入し、1909年からバーデンバーデンに含まれてから隣接し、1863年から1873年まで残りの家族と一緒に住んでいました。1865年から1874年までブラームスは夏の間、家の近くのアパートに住んでいました。現在は博物館、「ブラームスハウス」(ブラームスハウス)になっています。

ブラームスは、後年、ユージェニー・シューマンの説明ではかなり無愛想な人物として登場します。 クララとブラームスは、1868年1869月から1869月にウィーンで、その後1873年の初めにイギリス、そしてオランダへとコンサートツアーに参加しました。 ツアーは1863年XNUMX月に終了しました。XNUMX年にクララがリヒテンタールからベルリンに移動した後、ブラームスはXNUMX年以来ウィーンに自宅を持っていたため、XNUMX人はお互いに会う頻度が少なくなりました。

クララはブラームスより14歳年上でした。 24年1856月31日、彼女に会ってからXNUMX年半後、一緒にまたは対応してXNUMX年後、ブラームスは彼女を「あなた」のドイツの礼儀正しい形「Sie」と呼び続け、使用することを躊躇したと書いた。おなじみの「Du」。 クララは、彼らがお互いを「デュ」と呼ぶことに同意し、彼女の日記に「私は断ることができませんでした。確かに私は息子のように彼を愛しています」と書いています。 ブラームスはXNUMX月XNUMX日に次のように書いています。

私はあなたを愛しているのと同じくらい優しくあなたに手紙を書き、あなたが望むだけ多くの良いことをあなたのためにできることを望みます。 あなたは私にとってとても大切な人なので、私はそれをほとんど表現できません。 私はあなたを愛することを十分に得ることなく、あなたを最愛の人や他の多くの名前と呼びたいと思いますに設立された地域オフィスに加えて、さらにローカルカスタマーサポートを提供できるようになります。」 

その手紙の残りの部分、そしてほとんどの後に保存されている手紙は、音楽と音楽の人々に関するものであり、彼らの旅行と経験についてお互いを更新しています。 ブラームスは作曲家としてのクララの意見を高く評価しました。 「ブラームスによる作曲は、伝えられる形になった瞬間にクララに見せられなかったものはありませんでした。 彼女は彼の忠実に献身的な顧問であり続けました。」 ロバートの死から1859年後のXNUMX年のヨアヒムへの手紙の中で、ブラームスはクララについて次のように書いています。

「私は彼女を愛し、彼女の呪文の下にいるほど、彼女を尊敬したり尊敬したりしないと信じています。 多くの場合、私は自分の腕を静かに彼女の周りに置くことを強制的に抑制しなければなりません。それどころか、彼女が病気にならないほど自然なことのようです。」

ブラームスは、数人の女性に対する強い感情にもかかわらず、1859年にゲッティンゲンでアガーテフォンシーボルトと婚約したにもかかわらず、結婚することはありませんでした。ブラームスは、関係が続く間、かなり慎重であったようで、友人を悩ませました。 婚約を解消した後、ブラームスはアガテに次のように書いています。 また会わなければなりませんが、足枷を我慢できません。 私があなたを私の腕に抱きしめ、あなたにキスし、そして私があなたを愛しているとあなたに言うためにまた来ることができるかどうか私に書いてください。 しかし、彼らは二度とお互いを見ることはありませんでした。

デトモルトとハンブルク

1856年に療養所でロベルトシューマンが亡くなった後、ブラームスはハンブルクで女性合唱団を結成して指揮し、リッペ公国のデトモルトで宮廷音楽の教師兼指揮者を務めました。 彼は1年に公に演奏された最初のオーケストラ曲であるピアノ協奏曲第1859番の初演でソリストでした。彼は1862年に初めてウィーンを訪れ、冬の間そこに滞在し、1863年に指揮者に任命されました。ウィーンシンガカデミエ。 彼は翌年辞任し、他の場所で職務を遂行するという考えを楽しませましたが、彼はますますウィーンに拠点を置き、すぐにそこに家を建てました。

1872年から1875年まで、彼はウィーン楽友協会のコンサートのディレクターを務めていました。 その後、彼は正式な立場を受け入れませんでした。 彼は1877年にケンブリッジ大学から名誉音楽博士号を辞退しましたが、1879年にブレスラウ大学から名誉博士号を取得し、感謝のしるしとして大学祝典序曲を作曲しました。

彼は1850年代から60年代にかけて着実に作曲を続けていましたが、彼の音楽は批判的な反応を引き起こし、最初のピアノ協奏曲は初期の演奏のいくつかでひどく受け入れられていました。 彼の作品は、フランツ・リスト、リヒャルト・ワーグナー、エクトル・ベルリオーズを主人公とする「新ドイツ学校」によって古風なラベルが付けられました。 ブラームスはワーグナーの音楽の一部を賞賛し、リストを偉大なピアニストとして賞賛しましたが、ロマン派の戦争として知られるXNUMXつの学校間の対立は、すぐにすべての音楽ヨーロッパを巻き込みました。 ブラームスの野営地には、クララシューマン、ヨアヒム、影響力のある音楽評論家のエドゥアルトハンスリック、ウィーンを代表する外科医のテオドールビルロートなどの親しい友人がいました。

1860年、ブラームスはワーグナーの音楽の荒々しい過剰に対する公の抗議を組織しようとしました。 これは、ブラームスとヨアヒムが共同で書いたマニフェストの形をとりました。 マニフェストは、XNUMXつの裏付けとなる署名だけで時期尚早に公開されましたが、失敗に終わり、彼は二度と公の論争に巻き込まれませんでした。

人気の年

1868年にブレーメンで行われた彼の最大の合唱作品であるドイツレクイエムの初演で、ブラームスのヨーロッパでの評判が確認され、ベートーベンと交響曲を征服したことを多くの人に受け入れさせました。 これにより、カンタータのリナルド、最初の弦楽四重奏曲、1876番目のピアノ四重奏曲、そして特に最初の交響曲など、彼が長年取り組んできた多くの作品を完成させる自信がついに得られたのかもしれません。 これは1860年に登場しましたが、1877年代初頭に開始されました(そして彼の友人の何人かが見た最初の楽章のバージョン)。 その後、他の1883つの交響曲は、1885年、1881年、2年に続きました。1881年から、彼は、指揮者がハンス・フォン・ビューローであったマイニンゲン公爵のマイニンゲン宮廷管弦楽団で新しいオーケストラ作品を試すことができました。 彼は、XNUMX年にペストで開催されたピアノ協奏曲第XNUMX番の初演でソリストを務めました。

ブラームスは、ビジネス(コンサートツアー)と娯楽の両方のために頻繁に旅行しました。 1878年以降、彼は春にイタリアを頻繁に訪れ、夏の間は作曲できる快適な田舎の場所を探していました。 彼は素晴らしい歩行者であり、特に戸外で過ごすことを楽しんでいました。そこでは、彼はより明確に考えることができると感じました。

1889年、アメリカの発明家トーマス・エジソンの代表であるテオ・ワンゲマンがウィーンの作曲家を訪ね、実験的な録音をするように彼を招待しました。 ブラームスはピアノで彼の最初のハンガリー舞曲の短縮版を演奏しました。 録音は後に初期のピアノ演奏のLPで発行されました(GregorBenkoによって編集されました)。 短い曲の音声による紹介は非常に明確ですが、表面のノイズが大きいため、ピアノの演奏はほとんど聞こえません。 それにもかかわらず、これは主要な作曲家によって行われた最も初期の録音のままです。 しかし、作品を紹介する声がワンゲマンの声なのかブラームスの声なのかについては、アナリストと学者は分かれたままです。 この歴史的な録音の品質を改善するために、いくつかの試みがなされてきました。 「ノイズ除去された」バージョンは、謎を解くと主張するスタンフォード大学で作成されました。

1889年、ブラームスはハンブルクの名誉市民に指名され、1948年までハンブルクで生まれた唯一の市民でした。

ブラームスとドヴォアック

1875年、作曲家のアントニン・ドヴォルザーク(1841–1904)は、プラハ地方以外ではまだ事実上​​知られていませんでした。 ブラームスは、1875年1876月に最初に、その後1877年と1892年にXNUMX回、ドヴォルザークに作曲でウィーン国家賞を授与した陪審員でした。ブラームスはまた、大成功を収めたスラヴォニックを依頼した出版社であるシムロックにドヴォルザークを推薦しました。ダンス。 数年以内に、Dvo?ákは世界的に有名になりました。 XNUMX年に彼はニューヨークに新しく設立された国立音楽院のディレクターに任命されました。

ヨハネス・ブラームス(1833-1897).

後年

1890年、57歳のブラームスは作曲をあきらめることを決意しました。 しかし、結局のところ、彼は彼の決定を守ることができず、彼の死の数年前に彼は多くの認められた傑作を生み出しました。 マイニンゲン宮廷のクラリネット奏者であるリヒャルト・ミュールフェルトへの彼の賞賛は、クラリネットトリオ、オペアンプを作曲するために彼を動かしました。 114、クラリネット五重奏曲、作品。 115(1891)、および120つのクラリネットソナタOp。 1894(116)。 彼はまた、ピアノ曲のいくつかのサイクルを書いた、Opp。 119–121、VierernsteGesänge(1896つの深刻な歌)、作品。 122(1896)、およびオルガンのためのXNUMXの合唱前奏曲Op。 XNUMX(XNUMX)。

Opを完了している間。 121曲、ブラームスは癌を発症しました(これが肝臓か膵臓かによって情報源は異なります)。 彼が最後に公に出演したのは3年1897月4日で、ハンス・リヒターが交響曲第3番を指揮しているのを見ました。1897つの楽章のそれぞれの後に拍手喝采がありました。 彼の状態は徐々に悪化し、63か月後のXNUMX年XNUMX月XNUMX日にXNUMX歳で亡くなりました。ブラームスは 中央墓地 ウィーンで、ヴィクトール・オルタと彫刻家イルゼ・フォン・トヴァルドフスキ=コンラットの記念碑の下で。

賛辞

その年の後半、ブラームスを当時の最も偉大な芸術家と見なしたイギリスの作曲家、ヒューバート・パリーは、ブラームスのためにオーケストラのエレジーを書きました。 これはパリーの生涯で演奏されることはなく、1918年にパリー自身の記念コンサートで最初の演奏を受けました。

1904年から1914年まで、ブラームスの友人である音楽評論家のマックスカルベックは、ブラームスの1906巻の伝記を出版しましたが、これは英語に翻訳されたことはありません。 1922年から16年の間に、ドイツのブラームス-ゲゼルシャフト(ドイツのブラームス協会)は、ブラームスの書簡の7巻を出版し、そのうち少なくとも7巻はカルベックによって編集されました。 マリー・シューマンが編集したクララ・シューマンとのXNUMX巻を含む、ブラームスの書簡の追加のXNUMX巻が後に出版されました。

ワークス

ブラームスは、1つのセレナーデ、2つの交響曲、XNUMXつのピアノ協奏曲(DマイナーでXNUMX位、BフラットメジャーでXNUMX位)、ヴァイオリン協奏曲、ヴァイオリンとチェロのためのダブル協奏曲など、オーケストラのための多くの主要な作品を書きました。そして、XNUMXつのコンパニオンオーケストラ序曲、アカデミックフェスティバル序曲と悲劇的な序曲。

彼の大規模な合唱作品「ドイツ・レクイエム」は、典礼のミサ・プロ・デファンクティスの舞台ではなく、ブラームスがルター聖書から選んだテキストの舞台です。 この作品は彼の人生の1854つの主要な時期に作曲されました。 第1865楽章の初期バージョンは、ロベルトシューマンが自殺未遂を試みて間もなく、1868年に最初に作曲され、後に彼の最初のピアノ協奏曲で使用されました。 レクイエムの大部分は、1869年に母親が亡くなった後に作曲されました。第XNUMX楽章は、XNUMX年の公式初演後に追加され、XNUMX年に出版されました。

ブラームスの変奏曲の作品には、とりわけ、ヘンデルの主題による変奏曲とフーガとパガニーニの変奏曲(両方ともソロピアノ用)、ハイドンの主​​題による変奏曲(現在は聖アンソニー変奏曲と呼ばれることもあります)の98つのバージョンがありますピアノとオーケストラのために。 第XNUMX交響曲の最後の動き、オペアンプ。 XNUMX、正式にはパッサカリアです。

彼の室内楽作品には、200つの弦楽四重奏曲、122つの弦楽四重奏曲、XNUMXつの弦楽四重奏曲、クラリネット五重奏曲、クラリネットトリオ、ホーントリオ、ピアノ五重奏曲、XNUMXつのピアノ四重奏曲、XNUMXつのピアノトリオが含まれます(XNUMXつ目は死後に出版されました)。 彼はピアノでいくつかの楽器ソナタを作曲しました。そのうちXNUMXつはヴァイオリン用、XNUMXつはチェロ用、XNUMXつはクラリネット用です(その後、作曲家によってヴィオラ用に編曲されました)。 彼のソロピアノ作品は、初期のピアノソナタやバラードから後期のキャラクター作品まで多岐にわたります。 ブラームスはXNUMX曲以上を書いた重要な歌曲作曲家でした。 彼のコラール前奏曲はオルガンOp。 彼が死ぬ直前に書いたXNUMXは、オルガンのレパートリーの重要な部分になっています。

ブラームスは極端な完璧主義者でした。 彼は、レメニーとヴァイオリニストのフェルディナンドデビッドと共演したヴァイオリンソナタを含む多くの初期の作品を破壊し、20年に公式のファーストを発行する前に1873弦楽四重奏を破壊したと主張しました。数年の間に、彼は元のプロジェクトを変更しました彼の最初のピアノ協奏曲へのDマイナーの交響曲のために。 細部へのこだわりの別の例では、彼は公式の交響曲第1861番を1876年からXNUMX年までのほぼXNUMX年間働きました。最初の数回の演奏の後でも、ブラームスは元の遅い動きを破壊し、スコアが公開される前に別の動きに置き換えました。 (元の遅い動きの推測による復元がRobert Pascallによって公開されました。)

ブラームスの完璧主義に貢献した別の要因は、シューマンがブラームスがベートーベンのような次の偉大な作曲家になることを早い段階で発表したことでした。これはブラームスが従うことを決意したという予測です。 この予測は作曲家の自信にほとんど影響を与えず、交響曲第XNUMX番の制作の遅れの一因となった可能性があります。

ブラームスは、露骨なシーンや物語を参照しない絶対音楽を書くことを強く好み、オペラや交響詩を書いたことはありませんでした。

大規模で複雑な音楽構造の真面目な作曲家としての彼の評判にもかかわらず、ブラームスの生涯で最も広く知られ、最も商業的に成功した作曲のいくつかは、国内の音楽制作の繁栄する現代市場を目的とした人気のある小規模な作品でした。 20世紀の間、影響力のあるアメリカの評論家BHハギンは、より主流の見解を拒否し、録音された音楽への彼のさまざまなガイドで、ブラームスはそのような作品で最高であり、より大きな形でははるかに成功しなかったと主張しました。 ブラームスによるこれらの軽い作品の中で最も大切にされているのは、彼の人気のあるダンスのセットです。ハンガリー舞踊、ピアノのデュエットのためのワルツ集(Op。39)、ボーカルカルテットとピアノのための愛の歌集、そして彼の多くの曲のいくつか、特に子守歌(49年に出版された作品4、第1868号)。 この最後は、ブラームスの友人であるベルタファーバーの息子の誕生を祝うために(民俗テキストに)書かれ、ブラームスの子守唄として広く知られています。

スタイルと影響

ブラームスは、同時代の多くの音楽の豪華さとは対照的に、彼の作品でクラシックの形と秩序の感覚を維持しました。 したがって、多くのファンは(必ずしもブラームス自身ではないが)彼を伝統的な形式と「純粋な音楽」のチャンピオンと見なし、プログラム音楽の「新しいドイツ語」の採用とは対照的でした。

ブラームスはベートーベンを崇拝しました。作曲家の家では、ベートーベンの大理石の胸像が彼が作曲した場所を見下ろし、彼の作品のいくつかの箇所はベートーベンのスタイルを彷彿とさせます。 ブラームスの第1876交響曲は、ベートーベンの第1853交響曲の影響を強く受けています。これは、XNUMXつの作品が両方ともハ短調であり、ハ長調の勝利に向けた闘いで終わっているためです。 交響曲第XNUMX番のフィナーレのメインテーマもベートーベンの第XNUMX番のフィナーレのメインテーマを彷彿とさせ、ブラームスにこの類似点が指摘されたとき、彼はどんなお尻(ジェダーエセル)もそれを見ることができると答えました。 XNUMX年にウィーンで初演されたとき、すぐに「ベートーベンのXNUMX番目」と呼ばれました。 しかし、ブラームスの音楽とベートーベン後期の音楽との類似性は、XNUMX年XNUMX月にアルベルト・ディートリヒからエルンスト・ナウマンへの手紙で最初に指摘されました。

ドイツレクイエムは、1865年の母親の死(その時点で彼はパート1854、デンアレスフライシュの基礎となる葬送行進曲を作曲した)に部分的に触発されましたが、XNUMX年に始めた交響曲の資料も組み込まれていますがシューマンの自殺未遂に続いて放棄された。 彼はかつてレクイエムが「シューマンのもの」と書いた。 この放棄された交響曲の最初の楽章は、最初のピアノ協奏曲の最初の楽章として作り直されました。

ブラームスはクラシックの作曲家モーツァルトとハイドンを愛していました。 彼は彼らの作品の初版とサインを集め、演奏版を編集しました。 彼は、ジョヴァンニ・ガブリエリ、ヨハン・アドルフ・ハッセ、ハインリヒ・シュッツ、ドメニコ・スカルラッティ、ジョージ・フリデリック・ヘンデル、そして特にヨハン・セバスチャン・バッハを含むクラシック前の作曲家の音楽を学びました。 彼の友人には一流の音楽学者が含まれ、フリードリヒ・クリュザンダーと共に、フランソワ・クープランの作品の版を編集しました。 ブラームスはまた、CPEとWFバッハの作品を編集しました。 彼は対位法の芸術のインスピレーションを得るために古い音楽に目を向けました。 彼の作品のいくつかのテーマは、チェロソナタ第1番のフーガフィナーレのバッハのフーガの技法や、第150交響曲のフィナーレのパッサカリアテーマの同じ作曲家のカンタータ第XNUMX番などのバロックのソースをモデルにしています。

初期のロマン派の作曲家は、ブラームス、特に若い作曲家としてブラームスを奨励したシューマンに大きな影響を与えました。 1862年から63年にウィーンに滞在したとき、ブラームスはフランツシューベルトの音楽に特に興味を持つようになりました。 後者の影響は、25つのピアノ四重奏曲Op。など、その時代にさかのぼるブラームスの作品で確認できます。 26およびOp。 4、そしてシューベルトの弦楽五重奏曲と連弾のためのグランドデュオをほのめかすピアノ五重奏曲。 ショパンとメンデルスゾーンがブラームスに与えた影響はそれほど明白ではありませんが、彼の作品の中には、ブラームスのスケルツォ、作品5が、ショパンのスケルツォをBフラットマイナーでほのめかしているように見えることがあります。 ;ブラームスのピアノソナタFマイナー作品XNUMXのスケルツォ運動は、メンデルスゾーンのピアノトリオCマイナーのフィナーレを暗示しています。

ブラームスは、拡張された調性における他の作曲家の革新が調性の規則を完全に破ることになると思われるとき、作曲をあきらめることを検討しました。 ワーグナーはブラームスの身長と人気が高まるにつれ、ブラームスを激しく批判するようになりましたが、ヘンデルの主題による初期の変奏曲とフーガを熱心に受け入れていました。 多くの情報源によると、ブラームス自身はワーグナーの音楽を深く賞賛し、彼のアンビバレンスをワーグナーの理論のドラマツルギー的な教訓に限定した。

ブラームスは144のドイツ民謡のピアノと声の設定を書き、彼の嘘つきの多くは民謡を反映したり、田舎の生活の風景を描いたりしています。 彼のハンガリー舞踊は彼の最も有益な作曲のXNUMXつでした。

影響

ブラームスの視点は後方と前方の両方を見ました。 彼の作品は、ハーモニーとリズムの探求においてしばしば大胆でした。 その結果、彼は保守的傾向とモダニズム的傾向の両方の作曲家に影響を与えました。 彼の生涯の中で、彼のイディオムは、ハインリヒ・フォン・ヘルツォーゲンベルク、ロベルト・フックス、ユリウス・レントゲンなどの彼の音楽を強く賞賛した彼の個人的なサークル内のいくつかの作曲家、およびブラームスの唯一の正式な作曲の弟子であったグスタフ・イェナーに痕跡を残しました。 ブラームスから多大な支援を受けたアントニン・ドヴォアックは、彼の音楽を深く賞賛し、交響曲第7番ニ短調やヘ短調ピアノ三重奏曲などのいくつかの作品で影響を受けました。

「ブラームススタイル」の特徴は、ハンスロット、ヴィルヘルムベルガー、マックスレーガー、フランツシュミットによる他の現代的な(主にワーグナー)トレンドとのより複雑な統合に吸収されましたが、英国の作曲家、ヒューバートパリー、エドワードエルガー、スウェーデンのヴィルヘルムステナムブラームスの例から多くを学んだことを証言しました。 エルガーが言ったように、「私はブラームスの第三交響曲を見て、ピグミーのように感じます。」

フェルッチョ・ブゾーニの古楽はブラームスの影響を強く受けており、ブラームスは後にブラームスを軽蔑する傾向がありましたが、ブラームスは彼に興味を持っていました。 彼の人生の終わりに向かって、ブラームスはエルンに実質的な励ましを提供しましたか? ドーナニーとアレクサンダーフォンゼムリンスキーへ。 彼らの初期の室内楽作品(そしてドーナニーと友好的だったベラ・バルトークの作品)は、ブラームスのイディオムを徹底的に吸収していることを示しています。 さらに、ゼムリンスキーはアーノルドシェーンベルクの教師であり、ブラームスはシェーンベルクの初期のニ長調カルテットの1933つの動きに感銘を受けたようです。 1947年、シェーンベルクはエッセイ「ブラームス・ザ・プログレッシブ」(1948年に書き直された)を書きました。これは、ブラームスのモチーフの飽和とリズムとフレーズの不規則性に対する愛情に注目を集めました。 彼の最後の本(Structural Functions of Harmony、XNUMX)で、彼はブラームスの「豊かなハーモニー」と遠隔の音域の探求を分析しました。

これらの努力は、20世紀におけるブラームスの評判の再評価への道を開いた。 シェーンベルクは、ブラームスのピアノ四重奏曲の1933つを編成するところまで行きました。 シェーンベルクの弟子であるアントン・ウェーベルンは、1年の講義で、死後「新音楽への道」というタイトルで出版され、ブラームスを第XNUMXウィーン楽派の発展を予期した人物であると主張し、ウェーベルン自身の作品。 XNUMX、オーケストラのパッサカリアは、ブラームスの第XNUMX交響曲の最終回であるパッサカリアのバリエーション技法へのオマージュであり、その発展の一部であることは明らかです。

ブラームスは、ヴァルハラ神殿の記念碑であるドイツの殿堂から表彰されました。 14年2000月126日、彼はそこで13番目の「rühmlichausgezeichneterTeutscher」として紹介され、その中でXNUMX番目の作曲家として、彫刻家Milan Knobloch(de)によって胸像が描かれました。

人格

ブラームスは自然が好きで、ウィーン周辺の森を散歩することがよくありました。 彼はよく子供たちに配るためにペニーキャンディーを持ってきました。 大人にとって、ブラームスはしばしば無愛想で皮肉であり、彼はしばしば他の人々を疎外しました。 彼の弟子であるグスタフ・イェナーは、「ブラームスは、彼ほど愛らしい人はほとんどいないが、理由がないわけではないが、不機嫌であるという評判を獲得した」と書いている。 彼はまた、ウィーンのお気に入りの「赤いハリネズミ」居酒屋への毎日の訪問や、背中の後ろにしっかりと手を置いて歩く習慣など、ウィーンのマスコミによって注目された予測可能な習慣を持っていました。これは彼の似顔絵につながりましたこのポーズで赤いハリネズミと一緒に歩いています。 しかし、彼の友人であり続けた人々は彼に非常に忠実であり、彼は同等の忠誠心と寛大さで往復しました。

ブラームスは、彼の作品が広く売れた1860年頃、彼のキャリアの後半に小さな財産を蓄えていました。 しかし、彼の富にもかかわらず、彼は非常にシンプルに暮らし、控えめなアパート(音楽の紙や本が散らかっていた)と、彼のために掃除と料理をした一人の家政婦がいました。 彼はしばしば彼の長いあごひげ、彼の安い服、そしてしばしば靴下を履いていないなどの冗談の尻でした。ブラームスは友人に多額のお金を与え、さまざまな音楽学生を助けるために、しばしば厳格な秘密の期間でした。 ブラームスの居住地は第二次世界大戦中に打撃を受け、ウィーン人が後世のためにそこに保管していたピアノやその他の所有物を破壊しました。

ブラームスはヨハンシュトラウス1897世の生涯の友人でしたが、作曲家としては非常に異なっていました。 ブラームスは、XNUMX年XNUMX月にシュトラウスのオペレッタ「理性の女神」を初演するために、ウィーンのアンデアウィーン劇場に行くのに苦労しました。 ブラームスがシュトラウスに支払った最大の賛辞は、美しく青きドナウのワルツを書くために何かを与えたであろうという彼の発言だったのかもしれません。 古い逸話によると、シュトラウスの妻アデルがブラームスにファンのサインを依頼したとき、彼は「美しく青きドナウ」のワルツの最初の数音を書き、次に「残念ながらヨハネスブラームスによるものではありません!」という言葉を書きました。 下に。

ヨハン・ジュニア・シュトラウス(1825-1899) および ヨハネス・ブラームス(1833-1897) in バートイシュル市 (1894)。

宗教的信念

ブラームスの個人的な見解は、人道的で懐疑的な傾向がありましたが、彼の音楽的影響のXNUMXつは、間違いなく、マルティン・ルターによってドイツ語で表現された聖書でした。 彼のレクイエムは、一般的に救いや不死に関する声明を省略しながら、遺族に慰めの言葉を話すために聖書のテキストを採用しています。 作曲家のワルター・ニーマンは、「ブラームスがドイツの民謡で創造的な活動を開始し、聖書で締めくくったという事実は、この人々の偉大な人の真の宗教的信条を明らかにしています」と宣言しました。 多くの場合、伝記作家や批評家は、ブラームスがルーテルの伝統を実存的というよりも文化的であると理解していることを理解しています。

指揮者のカール・ラインターラーからドイツ・レクイエムに宗派のテキストを追加するように求められたとき、ブラームスは次のように答えました。「テキストに関する限り、ドイツ語も省略して、代わりに人間を使用することを喜んで告白します。 また、私の最善の知識をもって、ヨハネによる福音書第3章16節のような箇所を省きます。 一方、私はミュージシャンであり、それが必要であり、由緒ある作者と一緒に何も削除したり異議を唱えたりすることができないため、どちらかを選択しました。 でも、言いすぎる前にやめたほうがいいです。」

彼の宗教的見解では、ブラームスは不可知論者であり、ヒューマニストでした。 敬虔なカトリックのアントニン・ドヴォアックは、ブラームスがこれまでにプロテジェを持つようになった最も近い人物であり、手紙に次のように書いています。「そのような男、そのような立派な魂。 彼は何も信じていません!」

ブラームスと宗教の問題は物議を醸し、詐欺の告発を引き起こしました。 一例は、1950年代にアーサー・アベルによってリリースされた本「トークス・ウィズ・グレート・コンポーザーズ」で、ブラームスとヨーゼフ・ヨアヒムとの未確認のインタビューが含まれており、聖書の参照が豊富です。 インタビューはブラームスの伝記作家ジャン・スワフォードによって不正であると宣言されました。 

アムステルダムのヨハネスブラームス

オランダ人 ヨハネス・フェルフルスト(1816-1891) 新古典派とその指導者ヨハネスブラームスの支持者でした。

Verhulstは、 'Maatschappij tot Bevordering der Toonkuns'tと外科医のTheodorEngelmann(JohannesBrahmsの友人であるEmmaBrandesと結婚していた)に招待を依頼しました。 ヨハネス・ブラームス(1833-1897) オランダへ。 1876番目の手紙では、ブラームスもオランダの他のいくつかの場所を訪問するよう招待されました。 ブラームスはXNUMX年にオランダのユトレヒトに電車で到着しました。 彼はエンゲルマンにとどまった。

1876年から1885年の間に、ヨハネスブラームスはXNUMX回オランダを訪れました。 アムステルダムでの公演:

も参照してください。 アムステルダムロイヤルコンセルトヘボウの先駆者アムステルダムロイヤルコンセルトヘボウ 1888で開きました。

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