アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）

アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）.

職業：作曲家。
居住地：ベルリン、ウィーン。
マーラーとの関係：
マーラーとの通信：はい
1. 13-12-1904 年1904 ウィーン：への手紙アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）.
2. 15-01-1905 年1905 ウィーン：への手紙アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）.
3. 31-08-1906 年1906 ヴェルター湖：絵葉書アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）。アレックス。
4. 17-11-1906 年1906 ウィーン：への手紙アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）.
5. 00-00-0000クリスマスカードからアーノルド・シェーンベルク（1874-1951）。日付なし。
6. 24-12-1907 年1907 ニューヨーク：絵葉書アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）.
7. 20-09-1908 年1908 プラハ：への手紙アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）.
8. 22-12-1909 年1909 ニューヨーク：絵葉書アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）.
9. 00-01-1909 年1909 ニューヨーク：への手紙アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）. 1909-1910ホテルサボイ.
10. 25-05-1910 年1910 ウィーン：への手紙アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）.
11. 00-00-0000への手紙アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）。日付なし。
生まれ：13-09-1874オーストリア、ウィーン。
結婚1：1901-1923：マティルデツェムリンスキー（1901-1923）、の姉妹アレクサンダーフォンゼムリンスキー（1871-1942）。 Gertrud Greissle-Schoenberg（1902-1947）とGeorg Schoenberg（1906-1974）のXNUMX人の子供。
結婚2：1924-1951：Gertrud Kolisch（1898-1967）。 XNUMX人の子供：ヌリア・シェーンベルク、ロナルド・シェーンベルク、ローレンス・シェーンベルク。
住所：9。LiechtensteinstrasseNo. 68-70、ウィーン、オーストリア。
住所：13。HietzingerHauptstrasse No. 113、ウィーン、オーストリア。
死亡：13-07-1951ロサンゼルス、ロサンゼルス、カリフォルニア、アメリカ。 76歳。
埋没：00-00-0000不明。
再埋葬：05年06月1974日中央墓地、ウィーン、オーストリア。墓32C-21A

その他

また、綴られている：シェーンベルク、シェーンベルク。
ウェブサイトアーノルドシェーンベルクセンター.
アルバン・ベルク（1885-1935）およびアントン・ヴェーベルン（1883-1945） 1904年に彼の学生でした。
1909年にアーノルド・ヨーゼフ・ローズ（1863-1946）（下記参照）。

アーノルド・フランツ・ウォルターはオーストリアの作曲家兼画家であり、ドイツの詩と芸術の表現主義運動に携わり、第1938ウィーン楽派の指導者でした。ナチ党の台頭に伴い、1997年までにシェーンベルクの作品は、彼がユダヤ人であったために退廃音楽として分類されました（Anon。2013-1934）。彼は20年にアメリカに移住しました。シェーンベルクのアプローチは、調和と発展の両方の観点から、XNUMX世紀の音楽思想の中で最も影響力のあるもののXNUMXつです。少なくともXNUMX世代の多くのヨーロッパとアメリカの作曲家は意識的に彼の考えを広げましたが、他の作曲家はそれに情熱的に反応しました。

シェーンベルクは、ブラームスとワーグナーの伝統的に反対のドイツのロマンチックなスタイルを同時に拡張することで彼のキャリアの早い段階で知られていました。後に、彼の名前は、20世紀の芸術音楽の最も論争的な特徴となる無調の革新を象徴するようになりました（シェーンベルク自身はその用語を嫌っていましたが）。 1920年代に、シェーンベルクはXNUMX音技法を開発しました。これは、半音階のXNUMX音すべての順序付けられたシリーズを操作する影響力のある合成方法です。

グスタフ・マーラー（1860-1911） by アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）.

彼はまた、発展的変奏曲という用語を作り出し、中央集権的な旋律のアイデアの支配に頼ることなく、モチーフを発展させる方法を採用した最初の現代の作曲家でした。シェーンベルクはまた、画家であり、重要な音楽理論家であり、作曲の有力な教師でもありました。彼の学生には、アルバン・ベルク、アントン・ウェーベルン、ハンス・アイスラー、エゴン・ヴェレス、そして後にジョン・ケージ、ルー・ハリソン、アール・キム、レオン・キルヒナー、その他の著名なミュージシャンが含まれていました。

シェーンベルクの実践の多くは、作曲法の形式化や、分析的に考えるように聴衆を公然と誘うという彼の習慣を含め、20世紀を通して前衛的な音楽思想に反映されています。彼の音楽史と美学に対するしばしば論争的な見方は、テオドールW.アドルノ、チャールズローゼン、カールダールハウス、ピアニストのアルトゥールシュナベル、ルドルフセルキン、エドゥアルトシュトゥールマン、グレングールドを含む多くの重要な20世紀の音楽学者や批評家にとって重要でした。

アーノルドシェーンベルクは、ウィーンのレオポルトシュタット地区（以前はユダヤ人のゲットー）の「オベレドナウシュトラーセ5」で、下位中産階級のユダヤ人家族に生まれました。ブラチスラバ出身の父親のサミュエルは店主であり、母親のポーリンはプラハ出身でした。アーノルドは主に独学でした。彼は作曲家のアレクサンダー・フォン・ゼムリンスキーとの対位法のレッスンのみを受けました。彼は彼の最初の義理の兄弟になる予定でした（Beaumont 2000）。

1903. Visme アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）パイエルバッハで。

シェーンベルクは1899代で、弦楽六重奏曲「浄められた夜」（1909年）などの作品を作曲しながら、オペレッタを編成して生計を立てました。彼は後にこれのオーケストラバージョンを作り、それは彼の最も人気のある作品のXNUMXつになりました。リヒャルト・シュトラウスとグスタフ・マーラーはどちらも、シェーンベルクの作曲家としての重要性を認識していました。シェーンベルクのグレの歌に出会ったときのシュトラウスと、シェーンベルクの初期の作品のいくつかを聞いた後のマーラー。シュトラウスはXNUMX年以降、彼自身の作品でより保守的なイディオムに目を向け、その時点でシェーンベルクを解任しました。

グスタフ·マーラー

マーラーは彼をプロテジェとして採用し、シェーンベルクのスタイルがマーラーが理解できなくなった後も彼をサポートし続けました。マーラーは、彼の死後、誰が彼の面倒を見るのか心配していました。マーラーの音楽を最初に軽蔑し、嘲笑したシェーンベルクは、彼が天才の作品と見なしたマーラーの第1977交響曲の「雷電」によって改宗しました。その後、彼は「マーラーを聖人として語った」（Stuckenschmidt 103、1975; Schoenberg 136）。

1898年にシェーンベルクはルーテル教会でキリスト教に改宗しました。マクドナルド（2008、93）によると、これは一部には西ヨーロッパの文化的伝統への愛着を強めるためであり、一部には「反ユダヤ主義が復活した時代」の自己防衛の手段としてでした。 1933年、長い瞑想の後、彼は「彼の人種的および宗教的遺産は避けられない」と気づき、ナチズムに反対する側で紛れもない立場をとることに気づき、ユダヤ教に戻りました。彼は後年、ユダヤ教のメンバーとして自己認識しました（マーキス・フーズ・フー・アンド）。

1907. Visme アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）.

1901年1894月、彼はシェーンベルクが1902年頃から勉強していた指揮者兼作曲家のアレクサンダーフォンゼムリンスキーの姉妹であるマティルデツェムリンスキーと結婚しました。 Gertrudは、1947年にシェーンベルクの弟子であるFelix Greissleと結婚しました（Neighbour1906）。

1908年の夏、妻のマチルデはオーストリアの若い画家、リヒャルト・ゲルストルのために数か月間彼を離れました。この時期は、シェーンベルクの作品に明確な変化をもたらしました。彼が「銀の柳に寄りかかる」（ドイツ語：Du lehnest wide eine Silberweide）を作曲したのは、妻が不在だったときでした。これは、DasBuchderHängendenGärtenOp。のサイクルの15番目の曲です。 1977、ドイツの神秘的な詩人シュテファン・ジョージによる同名のコレクションに基づいています。これは、鍵についてまったく言及していない最初の作曲でした（Stuckenschmidt 96）。

また今年、彼は最も革新的な作曲の2つである弦楽四重奏曲第XNUMX番を完成させました。最初のXNUMXつのムーブメントは半音階ですが、伝統的な調号を使用していますが、最後のXNUMXつのムーブメントもジョージの設定で大胆に弱体化しています。伝統的な調性とリンクしています。どちらの動きも調性の和音で終わり、作業は完全に非調性ではありません。

以前の弦楽四重奏の練習を破り、ソプラノのボーカルラインを取り入れています。 1910年の夏、シェーンベルクは彼のハーモニエール（ハーモニー理論、シェーンベルク1922）を書きました。これは、最も影響力のある音楽理論の本の1911つです。 XNUMX年頃から、シェーンベルクはレネシュナイダーカイナーを含む芸術家や知識人のサークルに属していました。フランツ・ヴェルフェル（1890-1945）、ヘルヴァルト・ヴァルデンと後者の妻、エルゼ・ラスカー・シューラー。

1909. Visme アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）〜へアーノルド・ヨーゼフ・ローズ（1863-1946）。グムンデン（オーストリア）近くのトラウンシュタイン24（トラウンゼー）。彼は尋ねますロゼ弦楽四重奏団彼の新しい弦楽四重奏曲の初演を行うために（第10四重奏曲、op.XNUMX）。

1909. Visme アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）〜へアーノルド・ヨーゼフ・ローズ（1863-1946）。継続と返信アーノルド・ヨーゼフ・ローズ（1863-1946）.

1909. Visme アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）〜へアーノルド・ヨーゼフ・ローズ（1863-1946）。翻訳。言及されているマリー・グートハイル-ショダー（1874-1935）。彼はそれぞれの動きを説明し、ロゼに個々のテクニックとアンサンブルの両方の観点から作品の難しさを警告します。ソプラノのためにマリー・グートハイル・ショダーを迎えたいと思っています。アーノルド・ロゼは手紙の下部に彼の返答を起草しました：彼はシェーンベルクの最新の仕事を楽しみにしていますが、グテイルは謝礼金を期待し、彼自身はお金を見つけることができないと確信しています。

1910年に彼は当時ドイツで働いていた英国の音楽ジャーナリストであるエドワードクラークに会いました。クラークは彼の唯一の英語の学生になり、後にBBCのプロデューサーとして、シェーンベルクの作品の多くとシェーンベルク自身を英国（およびウェーベルン、ベルクなど）に紹介する責任がありました。

1910. Visme アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）、自画像。

グスタフ・マーラーの葬式

グスタフ・マーラー（1860-1911）の葬式。による絵画アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）（22-05-1911以降に塗装）。

Harmonielehre（1911）

1911年、シェーンベルクは調和に関する重要な論文であるハーモニエレレをグスタフ・マーラーの記憶に捧げました。

アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）、Harmonielehre。

Mahler Foundation (1912)

「私がマーラーの資金を受け取ることになっているという事実は、私にとって信じられないほどの名誉です。そしてとても感動的です。」「グスタフ・マーラーは聖人でした」と、03年前に1912歳で亡くなった尊敬される作曲家と指揮者を称える、50-XNUMX年の記念演説でアーノルド・シェーンベルクは述べました。

1912. Visme アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）, Mahler Foundation （マーラー-スティフトゥング）。

ピエロ・ルネール

この無調またはパントナル時代からの彼の最も重要な作品のもう一つは、非常に影響力のあるピエロ・ルネール、オペアンプです。 21年の1912日、ベルギーとフランスの詩人アルベール・ジローによる詩のドイツ語訳に設定された表現主義の歌の新しいサイクル。シュプレヒゲザイムの技法、つまり旋律的に話された朗読を利用して、この作品は女性ボーカリストとXNUMX人のミュージシャンの小さなアンサンブルを組み合わせています。

現在一般的にピエロアンサンブルと呼ばれているアンサンブルは、フルート（ピッコロで1907倍）、クラリネット（バスクラリネットでXNUMX倍）、バイオリン（ビオラでXNUMX倍）、チェロ、スピーカー、ピアノで構成されています。 XNUMX年からウィーン音楽院のディレクターを務めるヴィルヘルムボップは、ロベルトフックスとヘルマングレーデナーによって擬人化された古い環境からの脱却を望んでいました。多くの候補者を検討した後、彼はシェーンベルクとフランツ・シュレーカー（1878-1934） 1912年。当時、シェーンベルクはベルリンに住んでいました。

彼は1993年前に私立理論コースを教えていたため、ウィーン音楽院から完全に切り離されたわけではありません。彼はその申し出を真剣に検討したが、断った。その後、アルバン・ベルクに手紙を書き、彼は「ウィーンへの嫌悪感」を彼の決定の主な理由として挙げ、それは財政的に間違っているかもしれないと考えながら、満足したと感じました。数ヶ月後、彼はシュレーカーに手紙を書き、彼にとっても教職を受け入れるのは悪い考えだったかもしれないと示唆した（Hailey 55–57）。

第一次世界大戦

第一次世界大戦は彼の成長に危機をもたらしました。 42歳で彼が軍隊にいたとき、兵役は彼の人生を混乱させました。彼は途切れることなく、または一定期間にわたって仕事をすることができず、その結果、彼は多くの未完成の作品と未開発の「始まり」を残しました。ある時、上官は彼が「この悪名高いシェーンベルク」であるかどうかを知ることを要求しました。シェーンベルクは答えた：「報告をお願いします、サー、はい。誰もなりたくなかった、誰かがそうしなければならなかったので、私はそれを私に任せた」（シェーンベルク1975、104）（ノーマン・レブレヒト（2001）によると、これはシェーンベルクの「不協和音の解放者」としての明白な「運命」への言及です）。

ロスが「戦争精神病の行為」と呼んでいるものの中で、シェーンベルクはドイツのフランスへの攻撃と退廃的なブルジョアの芸術的価値観への攻撃との比較を描いた。 1914年2007月、ビゼー、ストラヴィンスキー、ラヴェルの音楽を非難している間、彼は次のように書いています。今、私たちはこれらの平凡なキッチモンジャーを奴隷制に投げ込み、ドイツの精神を崇拝し、ドイツの神を崇拝するように彼らに教えます」（Ross 60、XNUMX）。

1917. Visme アーノルド・シェーンベルク（1874-1951） by エゴン・シーレ（1890-1918）.

現代の作曲家と一般市民との関係の悪化により、彼は1918年にウィーンで私的演奏協会（ドイツ語でVereinfürmusikalischePrivataufführungen）を設立しました。彼は現代の音楽作品を注意深く準備してリハーサルできるフォーラムを提供しようとしました。そして、ファッションの指示や商取引の圧力から保護された条件下で適切に実行されます。設立から1921年まで、経済的な理由で終了したとき、協会は有料会員に353回の公演を、時には週に1975回の割合で行った。最初の65年半の間、シェーンベルクは自分の作品を演奏させませんでした（Rosen 20）。代わりに、ソサエティのコンサートの聴衆は、スクリャービン、ドビュッシー、マーラー、ウェーベルン、ベルク、リーガー、および1996世紀初頭の音楽の他の主要人物による難しい現代的な作曲を聞いた（Rosen 66）。

十二音技法の開発

その後、シェーンベルクは、1947音技法（1967音としても知られる）の最も影響力のあるバージョンを開発することになりました。これは、フランス語と英語で、XNUMX年にルネレイボヴィッツとハンフリーサールによってセリエル音楽の別名が与えられました。この技法が採用されました。いわゆる第二ウィーン学校を構成した彼の学生の多くによって。彼らには、アントン・ウェーベルン、アルバン・ベルク、ハンス・アイスラーが含まれ、それらはすべてシェーンベルクの影響を強く受けていました。彼は彼の有名なHarmonielehre（Theory of Harmony）からFundamentals of Musical Composition（Schoenberg XNUMX）に至るまで、多くの本を出版しました。それらの多くはまだ印刷されており、ミュージシャンや開発中の作曲家によって使用されています。

シェーンベルクは彼の発展を自然な進歩と見なし、彼がセリエル音楽に挑戦したとき、彼は以前の作品を非難しませんでした。 1923年に彼はスイスの慈善家ヴェルナーラインハルトに次のように書いています。「今のところ、人々が私の古い作品を理解するかどうかは私にとってより重要です…彼らは私の後の作品の自然な先駆者であり、これらを理解して理解する人だけが理解できるでしょう。ファッショナブルな最低限を超えた後の作品を理解する。私は、音楽のブギーマンであることを、適切に理解された古き良き伝統の自然な継続者であることほど重要視していません！」（Stein 1987、100; Strimple 2005、22で引用）

彼の最初の妻は1923年1898月に亡くなり、翌年の1967月にシェーンベルクは彼の弟子であるヴァイオリニストのルドルフ・コーリッシュの姉妹であるゲルトルート・コリッシュ（2001–2010）と結婚しました（Neighbour 223; Silverman 1951）。彼女はシェーンベルクの一幕物オペラ「今日から明日へ」の台本を、マックス・ブロンダという仮名で書いた。彼女の要求に応じて、シェーンベルクの（最終的には未完成の）作品であるヤコブの梯子は、シェーンベルクの学生であるウィンフリート・ジリグによる演奏の準備ができていました。 1992年に夫が亡くなった後、彼女は彼の作品の出版に専念するBelmont Music Publishersを設立しました（Shoaf 64）。

アーノルドは音符GとEを使用しましたか？（ドイツ語：Es、すなわち「S」）「GertrudSchoenberg」、スイート内、セプテット、Op。 29（1925）（MacDonald 2008、216）（音楽の暗号文を参照）。ベルリンのプロイセン美術アカデミーで作曲のマスタークラスのディレクターを務めていた作曲家フェルッチョブゾーニの1924年の死後、シェーンベルクは翌年このポストに任命されましたが、健康上の問題のために彼を受け入れることができませんでしたこの期間中の彼の著名な学生の中には、作曲家のロベルトゲルハルト、ニコススカルコッタス、ヨーゼフルーファーがいました。彼の1926音技法とともに、1930年はシェーンベルクの調性への復帰を示し、男性合唱曲Op.4の6曲の35番と1999番、その他の曲は85音技法です（Auner XNUMX）。

第三帝国とアメリカに移動

シェーンベルクは、1933年にナチスがアドルフヒトラーの下で権力を握るまで彼のポストを続けました。フランスで休暇をとっている間、彼はドイツに戻ることは危険であると警告されました。シェーンベルクはパリのシナゴーグでユダヤ教の会員資格を正式に取り戻し、家族と一緒に米国に旅行しました（Friedrich 1986）。しかし、これは彼の英国への移住の試みが無に帰した後にのみ起こりました。彼は彼の元学生で偉大なチャンピオンであるエドワード・クラーク（現在はBBCのシニアプロデューサー）の助けを借りて、彼が英国の教職や英国の出版社を獲得するのを手伝ったが、役に立たなかった。

彼の米国での最初の教職は、ボストンのマルキン温室でした。彼はロサンゼルスに移り、そこで南カリフォルニア大学とカリフォルニア大学ロサンゼルス校で教鞭をとりました。どちらも後にそれぞれのキャンパスにある音楽棟をシェーンベルクホールと名付けました（UCLA音楽学部[2008];南カリフォルニア大学カリフォルニアソーントン音楽学校[2008]）。

彼は1935年にロサンゼルスフィルハーモニー管弦楽団の音楽監督兼指揮者であるオットークレンペラーの推薦によりUCLAの客員教授に任命されました。翌年は年俸5,100ドルで教授に昇進し、1936年1937月または116年に、UCLAキャンパス近くのブレントウッドパークにあるノースロッキンガム18,000番地にあるスパニッシュリバイバルハウスをXNUMXドルで購入することができました。この住所はシャーリーテンプルの家の真向かいにあり、そこで彼は仲間の作曲家（そしてテニスパートナー）のジョージガーシュウィンと友達になりました。

シェーンベルクは家事手伝いをすることができ、素晴らしいコーヒーとウィーンのペストリーで知られる日曜日の午後の集まりを開催し始めました。頻繁にゲストを迎えたのは、オットー・クレンペラー（1936年2009月からシェーンベルクと個人的に作曲を学んだ）、エドガー・ヴァレーズ、ジョセフ・アクロン、ルイス・グルーエンバーグ、エルンスト・トッチ、そして時にはハーポ・マルクスやピーター・ロレなどの有名な俳優（クロフォード116、 2011; Feisst 6、2008; Laskin 2008; MacDonald 79、1975; Schoenberg 514、1997; Starr 383、2010; Watkins 114）。

アーノルド・シェーンベルク（1874-1951）.

作曲家のレナード・ローゼンマンとジョージ・トレンブレーは、この時期にシェーンベルクに師事しました。 1934年に米国に移住した後（Steinberg 1995、463）、作曲家はシェーンベルクではなくシェーンベルクという姓の代替スペルを「アメリカの慣習への敬意」（Foss 1951、401）と呼んでいました。ある作家にとって、彼は2007年前に最初に変更を加えました（Ross 45、1934）。彼は残りの人生をそこに住んでいましたが、最初は落ち着きませんでした。 XNUMX年頃、彼はシドニーのニューサウスウェールズ州立音楽院で和声と理論の教師の職に応募しました。

監督のエドガー・ベイントンは、ユダヤ人であり、「モダニストの考えと危険な傾向」を持っているとして彼を拒否しました。シェーンベルクはまた、かつてニュージーランドへの移住のアイデアを模索していました。

彼の秘書兼学生（そしてシェーンベルクの義母アンリエットコリッシュの甥）は、ウィーン生まれで1935年から47年にニュージーランドに住んでいたリチャード（ディック）ホフマンジュニアでした。シェーンベルクは子供の頃から島々に魅了されていました。特にニュージーランドでは、おそらくその国が発行した切手の美しさのためです（Plush1996）。

Stroop Reportの元のキャプション：「ユダヤ人と盗賊を吸う」。 –ワルシャワゲットー蜂起この最後の期間に、彼は難しいヴァイオリン協奏曲作品を含むいくつかの注目すべき作品を作曲しました。 36（1934/36）、Kol Nidre、Op。 39、合唱とオーケストラのために（1938）、ナポレオン・ブオナパルトへのオード、作品。 41（1942）、忘れられないピアノ協奏曲Op。 42（1942）、およびホロコーストの犠牲者への彼の記念碑、ワルシャワの生存者、オペアンプ。 46（1947）。彼は、十二音技法を完全に使用して書かれたそのジャンルの最初の作品の1932つである、彼のオペラ「モーゼとアロン」（33/XNUMX）を完成させることができませんでした。

シェーンベルクは、1935音の音楽に加えて、ト長調の弦楽組曲（2）、室内交響曲第38番、E？マイナー、オペアンプ。 1906（1939年に始まり、40年に完成）、ニ短調のレチタティーヴォの変奏曲Op。 1941（1941）この期間中、彼の著名な学生にはジョン・ケージとルー・ハリソンが含まれていました。 XNUMX年に彼はアメリカ合衆国の市民になりました。

晩年と死

シェーンベルクの迷信的な性質が彼の死を引き起こしたのかもしれません。作曲家はトリスカイデカフォビア（13番への恐怖）を抱えており、友人のカティア・マンによれば、彼は13の倍数である1985年の間に死ぬのではないかと恐れていました（Lebrecht 294、1939で引用）。彼はXNUMX年にXNUMX歳の誕生日を恐れたので、友人が作曲家で占星術師のデーン・ルディアにシェーンベルクの星占いを準備するように頼みました。

ルディアはこれを行い、シェーンベルクにその年は危険であるが致命的ではないと語った。しかし、1950年、彼の7歳の誕生日に、占星術師はシェーンベルクに、その年が重要な年であると警告するメモを書きました：6 + 13 = 1985（Nuria Schoenberg-Nono、Lebrecht 295、13で引用）。これは作曲家を驚かせ、落ち込ませました。その時点まで、彼はXNUMXの倍数にしか警戒しておらず、年齢の桁を追加することを考えたことはありませんでした。

彼は13年1951月11日金曜日の真夜中直前に亡くなりました。シェーンベルクは一日中ベッドにいて、病気で、不安で、落ち込んでいました。翌日、妻のガートルードは義理の姉のオッティリーに電報で、アーノルドが深夜の45分前の午後15時1977分に亡くなったことを報告しました（Stuckenschmidt 520）。 4年1951月1977日付けのオッティリーへの手紙の中で、ガートルードは次のように説明しています。「約521分のXNUMXからXNUMX時、私は時計を見て自分に言い聞かせました。それから医者は私に電話をしました。アーノルドの喉はXNUMX回ガタガタと鳴り、彼の心臓は力強い鼓動を与え、それで終わりでした」（Stuckenschmidt XNUMX）。