エゴン・ヴェレス(1885-1974).

  • 職業:音楽学者、作曲家。 大学教授博士フィル。
  • レジデンス:ウィーン。
  • マーラーとの関係:
  • マーラーとの通信:
  • 生まれ:21-10-1885オーストリア、ウィーン。
  • 死亡:09年11月1974日イギリス、オックスフォード。 89歳。
  • 埋設:29-11-1974 中央墓地、 ウィーン、オーストリア。 墓32C-38。

エゴン・ジョセフ・ウェレスは、オーストリア生まれの英国の作曲家、教師、音楽学者であり、特にビザンチン音楽の分野で注目を集めました。 ウェレスの両親は両方ともハンガリーのキリスト教徒でしたが、彼らは両方ともユダヤ人の祖先を持っていました。 彼はプロテスタントの養育を受けましたが、後にカトリックに改宗しました。 ヴェレスは、ウィーンで最初の私立生徒とされるアーノルドシェーンベルクと、ウィーンに音楽研究所を設立し、オーストリアのデンクマラーの主要な編集者であったグイドアドラーに師事しました。 これらの二重の影響は、彼の音楽的および学術的思考の多くを形作った。 1913年、ヴェレスはビザンチウムの音楽的業績への生涯にわたる関心となるものに着手しました。

ヴェレスはアンシュルスをきっかけにオーストリアを離れてイギリスに向かった。具体的には、ヴェレスは幸運にもアムステルダムにいて、その日にブルーノ・ワルターが指揮したオーケストラ作品のプロスペロス・ベシュヴェルンゲンを聞いた。 イギリスでは、彼は敵国人として、最終的にはマン島のハッチンソン収容所に収容されましたが、タイムズの長年の主任音楽評論家であるHCコレスの執り成しのおかげで、1943年に釈放されました。

全部で彼は1945つの交響曲と同数の弦楽四重奏曲を書きました。前者はXNUMX年にイギリスに到着したときから始まり、後者の一連の作品は彼の生涯に広がりました。 彼による他の作曲にはオペラが含まれ、そのうちのXNUMXつ(Die Bakchantinnen)は数年前に復活し、録音されました。 シューベルトと同じオーケストレーションのオクテット。 ピアノとヴァイオリンの協奏曲(それぞれXNUMXつ); ヴァイオリンとオーケストラのためのスイート。

様式的には、彼の初期の音楽は、エルンスト・クルネクの音楽にいくぶん似ていますが、過酷ですが、認識できるほどの音色です。 最初の1940つの交響曲(20年代)の頃には、彼の音楽がややブルックネリアンの音を持っているという明確な第1932の期間があります。交響曲では、XNUMX世紀の雰囲気とハーモニーが残っていますが、同じ幅の場合もあります。しかし、彼のXNUMX番目の交響曲(オーストリアカ)の後、彼の音楽は、連続した技法が使用されており、性格がよりトーン的に曖昧になっています。 このイディオムは、彼のXNUMX番目の弦楽四重奏に見られるような調性のヒントと一致しています。 彼の作曲にもかかわらず、ウェレスはビザンチン音楽の研究への彼の広範な学術的貢献で最もよく知られています。 これらの貢献により、XNUMX年にオックスフォード(後に彼が教えた場所)から名誉博士号が授与されました。オックスフォード大学リンカーンカレッジから仕事を依頼されたジャンクックがウェレスの肖像画を作成しました。

組成

ヴェレスの作曲家としての作品は、作品番号付きで少なくとも112作品、作品番号なしで約20作品になります。 彼はさまざまなメディアで忙しかった。 最近、ヴェレスの音楽への関心が高まっています。 彼の音楽は一般的にCDまたはLPでまばらに表現されていますが、彼の3つの交響曲の完全な録音が利用可能です。 死後に出版された彼の1950番目の交響曲(19511-2000)は、XNUMX年にウィーンで世界初演されました。彼の交響曲のいくつかには、XNUMX番目(英語)とXNUMX番目(Contra torrentum)を含むタイトルがあります。

その他

ヴェレスは、もともと二重君主制のハンガリーの半分から生まれた快適な中流階級のユダヤ人家族に生まれました。 彼は後年、ヨハネス・ブラームスの膝の上に座っていたオックスフォードの友人と関係がありました。 これが真実であると仮定すると、彼の家族は、ブラームスが頻繁に訪れたリベラルサークルを構成する裕福な家族の14つであったことを示しています。たとえば、ミラーズアイヒホルツ家やルートヴィヒボッツマンなどです。 彼は子供の頃、ヴェレスの母親のピアノ教師でもあったブラームスの弟子であるカール・フリューリングにピアノを学びました。 グスタフ・マーラーがXNUMX歳で魔弾の射手を指揮するのを聞いて、彼は作曲家になるだろうと確信しました。 この願望にもかかわらず、フランツ・ヨーゼフ体育館を修了した後、彼はウィーンの大学に入学し、法学を学びました。 しかし、彼が音楽学に切り替えて、幼い頃からマーラーの友人であるグイド・アドラーと一緒に勉強し始めるまで、そう長くはかかりませんでした。

バロックオペラへの情熱的な関心にもかかわらず、アドラーは彼の生涯を通じてウェレスを促進し、同行し、彼自身の作品に影響を与えましたが、1884年にウェレスをアーノルドシェーンベルクに連れて行ったのは音楽学の仲間であるカールホルウィッツ(1925-1905)でした、当時ユージェニー・シュワルツヴァルトが運営する進歩的な学校で教えていた。

ヴェレスは、アルバン・ベルクやアントン・ヴェーベルンと同じ若い作曲家グループに所属し、1938年に強制亡命​​するまで、両方の近くにいました。したがって、彼はウィーンの中等学校の進化の間に存在した忘れられた20番目の作曲家でした。 XNUMX世紀のこれらの最初の年の間、彼の興味は古楽と前衛の間で等しく分けられました。 彼が彼の妻、裕福なユダヤ人の銀行家の娘である美術史家のエミー・ストロス博士に会ったのは、今では有名なシュヴァルツヴァルトのサロンのXNUMXつでした。

エゴンは1908年にエミー・ストロスと結婚しました。彼女の結婚した名前、エミー・ウェレスの下で、彼女は著名な美術史家になりました。 シリアの芸術への彼女の初期の関心は、同様に西洋音楽の起源へのウェレスの関心をかき立て、最終的に彼を初期の教会のビザンチン音楽表記の研究に導きました。

ユダヤ人として生まれましたが、ウェレスは最終的には敬虔なローマカトリック教徒になり、多くの教会音楽を作曲し、バチカンから名誉を授けられました。 それにもかかわらず、エミーとエゴンの両方がウィーンのユダヤ人コミュニティから正式に撤退したのは、結婚から1917年後の1938年になってからでした。 彼は、ユダヤ人コミュニティからの公の離脱が、大学での反ユダヤ主義から彼を保護するかもしれないと感じたと推測することもできます。 エゴンもエミーも彼らのユダヤ人の起源について言及することはありませんでした。オーストリアの併合後の最も暗い日でさえ、彼らは君主主義者として、したがって「政治的難民」としての地位を維持しました。 いずれにせよ、イギリスは、XNUMX年のほとんどの国と同様に、ナチズムに対する政治的反対者に、それほど重要ではない「人種的」理由からドイツから逃げていると見なされたユダヤ人よりも高い地位を与えました。

グスタフ·マーラー

グスタフ・マーラーは、間違いなく、これらの初期のウィーンで最も重要でダイナミックな音楽的個性でした。 彼は帝国オペラの音楽監督であり、大きな争いにもかかわらず、当時の作曲家としての仕事よりもさらに重要な痕跡を残しました。 ヴェレスがウィーンの音楽界でより定着するにつれて、彼はマーラーと知り合いになりました。マーラーは興味を持ち、若い作曲家を助けました。 1911年にマーラーが亡くなった後も、ヴェレスはアルマとの友情を続け、デリック・クックとベルトルト・ゴルトシュミットによるマーラーの第10交響曲の完成を受け入れることに尽力しました。 確かに、ヴェレスはマーラーのオーケストラのバランスとテンポをはっきりと覚えていました。 何年にもわたって、彼はウィーンの最も重要なマーラー当局の一人として認められるようになるでしょう。 ヘルベルトフォンカラヤンは、1960年にウィーン国立歌劇場でグスタフマーラー記念演説を行うように彼を招待しました。これは、彼のXNUMX周年を祝うために計画されたウィーンで唯一の特別なイベントです。

詳細に

ヴェレスがウィーンの大学に入学したとき、それは法律を勉強することでした。 しかし、1905年に彼は彼の主題を音楽学に変えることができました。そしてそれは彼が著名なグイドアドラーに師事しました。 1908年にウェレスはフィル博士を完成させました。 Summa cumlaudeで。 彼の論文は、バロックのオーストリアの作曲家であり、クリストフ・ウィリバルド・ガックの現代人、ジュゼッペ・ボンノ、イタリア人であるが、サリエリのオーストリア生まれの前任者に関するものでした。 ヨハン・ハインリッヒとアントン・アンドレアス・シュメルツァー、そしてカヴァッリとヴェネツィア派のこの作品とその後の作品で、ヴェレスはバロックオペラのスペシャリストとしての地位を確立しました。

グイド・アドラーは、オーストリアの著名なシリーズ「音楽の記念碑」で、JJフークスのオペラ「コスタンツァ・エ・フォルテッツァ」のウェレス版を出版しました。 FuxのCostanzae fortezzaは、もともと皇帝シャルル28世の戴冠式のために委託され、1723年1961月1965日に最初に演奏されました。XNUMX年、ウェレスはオーストリアの初期バロックオペラでの先駆的な研究が認められ、Fux Medal Pro MusicaAustriacaを受賞しました。 XNUMX年後のXNUMX年、ウェレスはオックスフォード大学出版局にFuxのモノグラフを出版しました。

1913年、ヴェレスは大学の音楽史の講義に任命され、1929年にテニュアなしで教授に転向しました。彼の講義は、17世紀のウィーンの初期のバロックから20世紀の音楽の発展にまで及びました。

ウェレスは1906年に初めて英国に来て、ケンブリッジ大学で英文学の講義に出席しました。 上の写真では、1910年に音楽学会の会議で撮影され、彼は「通奏低音」に関する論文を発表しました。 この出会いにより、彼は、1923年の国際現代音楽協会の設立時にウェレスと関係を持っていた英国の音楽生活における多くの重要人物と接触しました。彼らはまた、オックスフォード大学から名誉博士号を授与する上でも重要です。 1932年、1938年にオーストリアがナチスドイツに併合された後、移住するために必要なリソースを彼に提供しました。さらに、オックスフォードに拠点を置きながら、オックスフォードのリンカーンカレッジのフェローに任命されるまで、グローブス音楽辞典に取り組んでいることがわかりました。

ユージェニー・シュワルツヴァルト博士(1872-1940)は、ウィーンで多くの進歩的な教育原則を具体化した学校を設立した先駆的な教師でした。 ヴェレスが彼の将来の妻エミーと彼の最も重要な教師であるアーノルド・シェーンベルクに会うのは彼女を通してでした。彼はシュヴァルツヴァルトが和声、対位法、作曲を教えるために招待しました。 ウェレスは後にアントン・ウェーベルンが加わったが、アルバン・ベルクはウェレスの前にシェーンベルクに師事していた。

シュヴァルツヴァルトの学校(禁断の音楽ブログの他の場所で紹介されています)は、「女性」ではなく、ウィーンの明るい若い女性を対象としており、俳優のヘレーネヴァイゲル(ベルトルトブレヒトの妻)など、ウィーンの最も鋭い精神と才能を生み出しました。 作家のヒルデ・シュピールとヴィッキイ・バウム、アンナ・フロイト、そしてもちろんエゴンの将来の妻であるエミー・ストロス。

シュヴァルツヴァルトは学校を経営するだけでなく、オスカーココシュカ、アドルフロース、ヤコブワッサーマン、ペーターアルテンベルク、エゴンフリーデルなどの人々を招待する活気あるサロンも経営していました。 エゴンがエミーに会ったのはそのようなサロンで、後にバルトークの仲間であるベラ・バラス(バルトークにかかし王子の治療を提供した)に会った。 バルトークはヴェレスの作曲に夢中になり、ブダペストにある彼自身の出版社であるロザヴォギにヴェレスの作品も引き継ぐように説得しました。

ヴェレスはドビュッシーの音楽を最初に発表した人の一人であり、ウィーンのフランス印象派です。 彼自身のVorfrühling–またはEarly Springは、日光をより暗く、中央ヨーロッパの日陰に保ちながら、通過する影響以上のものを示しています。 これは、ヴォルフリューリングだけでなくシェーンベルクのゲレリーダーやウェーベルンのイム・ゾンマーウィンドでも聞かれるウィーン印象派に予感を与えます。 このような影響は、アレクサンダーゼムリンスキーとアレクサンダーゼムリンスキーの作品でも聞くことができます。 フランツ・シュレーカー(1878-1934).

グイドアドラーの仲間の学生であるカールホルウィッツは、1905年頃にウェレスをシェーンベルクに連れてきました。12年の調和と対位法の後、ブルーノウォルターはウェレスに「自分の道を進む」ようにアドバイスしました。 XNUMX年以上後、ヴェレスは、いわゆるXNUMX音システムの創始者であるヨーゼフマタイスハウアーをシェーンベルクに紹介しました。 何年も後のオックスフォードで、ヴェレスはXNUMX人の作曲家の関係を、「ハウアーはシェーンベルクに、サティはドビュッシーに」と説明しました。

ウェレスはシェーンベルクを深く賞賛し、1920年に出版された作曲家の最初のモノグラフを書きました。アルバン・ベルクは、ウェレスへの手紙の中で、自分自身、ウェーベルン、シェーンベルク、ウェレスをクラスの元のコアとして言及するときに「私たちXNUMX人」を強調しています。 確かに、ヴェレスは仲間の学生の前で成功を収め、彼の影響力を利用して、ベルクとウェーベルンがドイツで公演を行うのを助けました。

フランス印象派がVorfrühlingに明らかに組み込まれているにもかかわらず、op。 6つのピアノ作品はシェーンベルクの影響を明確に示しています。 ヴェレスはシェーンベルクに対して最大の敬意を示しただけであり、シェーンベルク自身のヴェレスに対する感情はより曖昧でした。 二人の間の手紙は真の親密さを示しているが、後にアメリカ亡命中、シェーンベルクはウェレスに背を向け、彼を学生として非難し、彼の長い非難を書いた。

第一次世界大戦後、ナチズムが台頭する前の数年間は、ヴェレスのキャリアの中で最もダイナミックでした。 ビザンツ学者としての彼の仕事と並行して、彼自身の作曲が中央ヨーロッパで最も重要な段階を支配し始めました。 彼のSingspielScherz、List und Rache(Jest、Cunning and Revenge)を除いて、彼の舞台作品は、オペラでの動きとダンスの根本的な使用法で、高いバロックのページェントをはっきりと思い出しました。 彼のバレエも、ルドルフ・ラバン、クルト・ヨース、エレン・テルス、マックス・テルピスなどの革命家によって支持されました。 彼の作品が1933年に禁止されるまでに、彼の非常に儀式的でカラフルな音楽言語は独特の特徴になりました。 ヴェレスは確かに「自分の道を進んだ」のであり、バロック劇場への彼の魅力は、実際、これらの戦間期のシェーンベルクよりも大きな影響力を持っていたようです。

彼の著書「ドイツ人とユダヤ人としての私の人生」で最もよく知られているヤコブ・ワッサーマンは、アルタウッセのユージェニー・シュワルツヴァルトに頻繁にゲストとして訪れ、そこでも大きな夏の家を所有していました。 彼とウェレスが出会い、ワッサーマンは、物理的な醜さの呪いを打ち負かし、ゼムリンスキーのこびとを期待して同じツァイトガイストから成長する精神的な美しさの物語である、ギルナラ王女というオペラの台本を提供することに同意しました。シュレーカーのDieGezeichnetenとして。 ゼムリンスキーとシュレーカーの両方のオペラで、精神的な美しさは肉体的な醜さによって押しつぶされています。 ユニバーサルエディション(UE)の音楽出版社、ゼムリンスキーとシュレーカーの両方の出版社は、1921年にハノーバーとフランクフルトの両方でダブルプレミアを計画したので、この最初のオペラを高く評価したに違いありません。

同時に、ヴェレスは室内楽界でも急速に地位を確立していました。 シェーンベルクのカルテットの演奏で有名なコリッシュカルテットは、1920年にロンドンで演奏したヴェレスのXNUMX番目のカルテットを取り上げました。演奏中、彼らは演奏と並行して走ったプレーヤーの後ろのスクリーンにスコアを投影しました。

ヴェレスが「オーケストレーション」に関する本を書いたのもこの頃であり、ベルリオーズ以来、この主題に登場する最も重要な作品であると考えられていました。 ヴェレスの最初のステージの作品–ガーナー王女よりも早く、ダス・ワンダー・デア・ダイアナまたはダイアナの奇跡と呼ばれるバレエでした。 それは1924年にマンハイムで行われ、治療はベラ・バラスによって行われました。 ヴェレスの組曲op。 16年の1913は、バレエを見越した仮想研究であり、ダイアナの奇跡の音楽言語のアイデアを提供します。

シェーンベルクの伝記の出版と同じ1920年、ウェレスはエレン・テルスの治療に基づいて、ペルシッシュ・バレエまたはパーション・バレエを作曲しました。 それは1924年に小さなオーケストラのためのバージョンでドナウエッシンゲンフェスティバルで行われました。作品はシェーンベルクに捧げられています。

ヴェレスが近くのツェル・アム・ゼーにプリエラウ城を所有していたフーゴ・フォン・ホフマンスタールと知り合ったのは、シュヴァルツヴァルトを訪れたときのアルタウッセでもありました。 Hofmannsthalは、他の1926人の作曲家であるRichardStraussとのみ協力しました。 それでも彼は、1924年にシュトゥットガルトで初演されたバレエAchilles auf Skyrosの治療をウェレスに提供し、XNUMX年にマンハイムでオペラAlkestisが初演されました。また、Die Opferung desGefangenenまたは囚人の犠牲に治療を提供しました。 。

XNUMXつの作品が一緒になって、古代の文化と儀式に基づいた「英雄的トリオルジー」となるものを形成し、動きとオペラの組み合わせでページェントリーの機会を提供します。 二人の関係がシュトラウスとホフマンスタールの間ほど密接でも相互作用的でもなかったことは確かに明らかです。 実際、XNUMXつの家族の娘と妻の間の関係ははるかに緊密であったように見えます。そこでは、通信はおなじみの「Du」で扱われますが、WelleszとHofmannsthalはお互いに「Sie」として話し続けました。 いずれにせよ、ホフマンスタールはすでに完成した作品をヴェレスに提示するか、ヴェレスと治療について話し合い、必要なことは何でも終わらせました。

Opferung des Gefangenenは、振付師のKurtJoosとEgonWelleszの共同作品でした。 それは真のバレエでもオペラでもありませんでしたが、歌と踊りの両方の人物として各キャラクターに二重の役割を果たしました。 1926年にケルンで初演されました

アルケスティスとアキレス・アウフ・スキロス、台本とホフマンスタールによって提供された治療の両方により、ウェレスはバロックの全ページを活用することができました。 彼は以前のオペラの舞台で見られたものとは違った動きの合唱を採用しました。 アルケースティスの最初の実行は、エルンスト・トッチによって示された大きな感謝にもかかわらず、大衆によってかなりの当惑に見舞われました。 ケルンとシュトゥットガルトでの帰路は、1933年にナチスによって撤去されるまで滞在したレパートリーでの作業を確認しました。

1924年、ベルリンの州立オペラ座の振付師兼バレエ団長であるルドルフラバンは、ヴェレスのダイナクトリンゲンまたは夜の人々を乗せました。 マックス・テルピスが振付を担当しました。 オープニングの楽章は打楽器専用で、音楽なしで踊る楽章がありました。 国民はそのようなものを見たことがなく、成功しませんでした。 それでも、コンセプトは革新的であり、何十年にもわたってバレエの発展を期待して、モダンダンスにこれまでにない機会を提供しました。

ヴェレスは、オットー・クレンペラーがクルト・ヴァイルのデア・プロタゴニストと共演するための1928番目の作品を作るために要求した、シェルツ・リストとラッシュと呼ばれる別の一幕物オペラを作曲しました。 計画は無に帰し、作品はシュトゥットガルトで1933年まで初演されませんでした。 しかし、それは人気があり続け、XNUMX年に撤去される前にXNUMXつの主要なオペラハウスでその地位を確立しました。

Die BakchantinnenまたはBacchaeは、20年1931月1933日にクレメンスクラウスが指揮したウィーンの国立オペラ座で初演されました。 それは批評家と一般市民の両方にとって成功であり、クラウスが彼と一緒に仕事をミュンヘンに持ち込むという意図は、1882年のナチスの乗っ取りによって妨げられました。ウェレスは、XNUMX年から彼の直前までホフマンスタールと話し合った後、台本を打ちました。死はペンテウスの神話を作り直したいという願望を表明していました。

1918年にアムステルダムで開催されたマーラーフェスティバルなど、1920年の終戦以来、臨時の音楽イベントが開催されました。1922年、ウェレス、ルドルフレティ、その他数人のシェーンベルクの学生は、和解する音楽フェスティバルを開催する必要があると判断しました。世界中のさまざまな場所から集まった現代の作曲家たち。 当初、1922年にザルツブルクで室内楽フェスティバルが発表されました。その成功により、毎年恒例のイベントにすることが決定され、1923年に国際現代音楽協会が設立されました。 ベルリンとウィーンのどちらの派閥も、他の都市が社会の本部であることを認めなかったので、アメリカの派遣団はロンドンに組織を置くことを提案した。 ケンブリッジのエドワード・デント教授が大統領に選出された。

ザルツブルクで開催された最初のイベントの後、組織はヨーロッパのさまざまな都市で会合を開始しました。1924年にプラハ、1925年にヴェネツィアとプラハがありました。その他の重要な「会合」は、1928年にシエナ、1934年にフィレンツェで行われました。フェスティバルは1936年にバルセロナで開催され、アルバンベルクのバイオリン協奏曲の死後の初演が行われました。

Die Bakchantinnenの成功に続いて、Welleszは、Joseph Haydn以来、オックスフォード大学で名誉博士号を取得した最初のオーストリアの作曲家に選ばれました。 すでに述べたように、これらの接続はわずか数年以内に命を救うでしょう。 博士号を認められて、ウェレスはミッテ・デ・レーベンス(中年)と題されたカンタータを作曲し、かなりの数の国際公演を受けました。

1933年にドイツのすべてのオペラとバレエのアンサンブルからヴェレスの作品が出発したことで、さらに大きな困難が来ることを予期した新しい時代が近づきました。 それでも、最初は、ヴェレスは彼の側に運があったようでした。 1933年に英国で公開講座を開くよう招待されたことで、彼は経済的に助けられただけでなく、英国の音楽施設内での地位を固めました。 1933年から1938年まで、彼は少なくとも、ヒトラーの国家社会主義に対する超右翼の抵抗の一形態であるオーストロファシズムと呼ばれることが多い新しいコーポラティストであるローマカトリック政府に同情していることに気づきました。 彼はいくつかの宗教作品を作曲し、当時オーストリアを席巻したカトリックの刷新の一般的な波に参加しました。 オーストリアがヒトラーによって「併合」されていたように、彼はオランダにいるというさらに幸運に恵まれました。 彼はブルーノ・ワルターが指揮したアムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団との交響詩サイクルプロスペロス・ベシュヴェルンゲン(プロスペロのエンカンテーション)の演奏に出席していました。 彼は戻ってこなかった。 フュルステンブルク家とのつながりは、HCコレスとエドワードデントがロンドンのアトネナウムクラブに彼を連れ戻すことができるまで、彼を同情的な英国貴族と結びつけました。 その後、XNUMX年間の作曲の沈黙が続きました。

著名な建築家ヨーゼフホフマンは、ウィーンの緑豊かな郊外、カースグラーベンにある別荘の「芸術村」を設計しました。 小さなコミュニティは、ウィーンで最も高級な住所の1913つになりました。 ウェルゼスはXNUMX年にカースグラーベンの家に引っ越しました。そこでは、音楽出版社のエミルヘルツカや、画家でありアルママーラーの継父であるカールモルなど、隣人がたくさんいました。

文書は、ナチスの乗っ取り後にオーストリアを離れることの難しさと、戦後の賠償金を受け取ることの信じられないほどの難しさを示しています。 イングランドからの手紙の中で、エゴンは、カースグラーベンの別荘を売却し、彼の見通しがより良いイングランドで彼に加わるというエミーの決定に満足を表明しています。 皮肉なことに、この手紙は、「強要されて」売らなければならないという彼の戦後の主張に対して使用されました。 結局、オーストリアの戦後政府は、ウェルゼスにわずか360ポンドの「補償」を提供した。 興味深いのは、手紙を書いたとき、ヴェレスはウィーンでの教授職に匹敵する立場を持っていなかったという事実であり、オーストリアを離れなければならない理由についても言及していません。 彼とエミーは彼らが死ぬまで、彼らは「君主主義者」だったのでオーストリアを去らなければならないと主張した。 彼らが彼らのユダヤ人の起源を認めることができたならば、彼らはわずかにより良い結果を達成したかもしれません。 彼らのすべての所持品を要求したゲシュタポの論文は、エゴン「イスラエル」とエミー「サラ」ウェレスに対してたったXNUMXつの訴訟を起こします-彼らのユダヤ人。 しかし、正義の問題においてさえ、ウェルゼスは自分たちをユダヤ人と見なすことを拒否しました。 彼らは自分たちを敬虔なカトリック教徒と見なしていました。 そうでなければ、迫害者の言葉に屈し、ジレンマを生み出し、不正に対して多額の代償を払うことになります。

コンセルトヘボウによるブルーノ・ワルターの招待は、アムステルダムとロッテルダムの両方で1938つの異なるプログラムを実施することでした。 各コンサートには、生きているオーストリアの作曲家による作品が含まれます。 このように、コンサートへの招待はXNUMX年XNUMX月のように落ち込み、ピアノ協奏曲が他の生きているオーストリアの作曲家を代表していたブルーノワルター、エゴンヴェレス、エンストクレネクの命と即時のキャリアを救いました。 彼らの誰もが戦後まで再びオーストリアに戻ることはありませんでした。

ヴェレスの「プロスペロ」は、もともとコンセルトヘボウとその指揮者メンゲルベルクに捧げられました。 上記の手紙が私たちに示しているように、ナチス時代のメンゲルベルクのあいまいな立場に照らして、出版社または作曲家によって明らかに傷つけられたので、献身の適切性についていくつかの考えがあったようです。

ウェレスは、1938年XNUMX月にロンドンに予定外に到着したとき、つながりがありました。当初は同情的な貴族が住んでいましたが、HCコレスが助成金を獲得できるまで、エドワードデントによってロンドンのアテナエウムクラブに移され、最初はグローブ音楽辞典に取り組みました。彼が長年維持していた協会。 オックスフォード市への彼の移動は、彼の多くの接触の論理的帰結であり、彼が大学内でより簡単に就職できるという期待につながりました。

オーストリア滞在中のウェレスの最後の作品のXNUMXつは、エリザベス・バレット・ブラウニングによるソネットの表現力豊かな設定でした。彼は彼女の名前とドイツ語訳の作品の両方を提供しているにもかかわらず、おそらくイギリスとの関係を期待していました。 もともとはソプラノと弦楽四重奏のために作曲されましたが、後に伴奏をフルストリングオーケストラに拡大しました。

1938年から1943年まで、ヴェレスは作曲をやめました。 彼はXNUMX番目のカルテットで沈黙を破りました。そのムーブメントは「メモリアムで」と題されました。 後の説明で、彼は作品が最も暗い時代のひどい状況の下で作曲されたものであり、タイトルは彼の以前の人生と以前の友情への言及であったと述べました。 戦後、カール・アマデウス・ハルトマンは、ウェレスの「イン・メモリアム」カルテットをミュンヘンでの彼の新しい音楽シリーズに取り入れました。

LeadenEchoとGoldenEchoは、1944年に書かれました。テキストは、英国のローマカトリックの詩人ジェラルドマンリーホプキンスによるもので、希望と信仰を反映しています。 そのエッジの効いた美しさは、多くの点でこの戦争と亡命の時期を深く象徴しています。

ヴェレスは1915年にビザンチンの典礼音楽への関心を高め始めました。当時、この地域はまだ西側にはまったく馴染みがありませんでした。 何世紀にもわたって、その表記法は集合的な音楽的記憶からゆっくりと消えていきました。 オスカー・フライシャー(1904-1856)が、ダイナミックでリズミカルなものを暗号化することができずに、上記の「パプディカイ」を使用して最終的に音程記号を確立したのは1933年まででした。 ヴェレスは、「ネウマ」または表記記号に関連するビザンチン音楽理論の古代の論文を研究するために戻った。 ヴェレスはフライシャーの作品をジャン・バプテスト・ティボー(1872.1938)の作品と一緒に取り上げ、昇順の6つのシンボルも異なる動的特性を示すことを確立しました。 すべての大きな間隔が1881番目の記号付きの編集として表示されたため、1968つの異なる動的バリアントが出現しました。 まったく同時に、カーディフで比較的あいまいな状態で働いていた英国の音楽学者ヘンリー・ジュリアス・ティルヤード(1931-1896)も同じ結論を出しました。 TillyardとWelleszは親しい仲間になり、ライバルになるのではなく、1961年にMonumenta Musicae Byzantinaeを結成しました。これは、デンマークの哲学者CarstenHøeg(XNUMX-XNUMX)の指揮の下、デンマークにありました。

エゴン・ヴェレス(1885-1974).

ビザンチウムでのヴェレスの研究に影響を受けた数少ない作品の101つは、彼の奇跡のミステリウム作品でした。 1967年にオーストリアのラジオから委託された7。この作品はソリスト、混合合唱、オーケストラのためのものです。 ヴェレスは、エルサレム(XNUMX世紀)のパトリアックのソフロニオスのうちXNUMXつを使用しており、クリスマスに神が人間になるという謎を発表しています。 ナレーターは、ギリシャ語で歌う合唱と並行してドイツ語のテキストを引用します。

強制収容の方針は非常に物議を醸した。 多くの人がユダヤ人難民を装ったナチスの第五列主義者と見なしたものと戦うのに極端な手段はないと判断したのはチャーチルでした。 それまでは、深刻な安全上のリスクがあると見なされた「敵国人」だけが収容されていました。 チャーチルのドイツ人の一般的な抑留の方針は、第二世代または第三世代のドイツ人、イタリア人、オーストリア人の家族を含み、戦争の勃発時にドイツのナチスとイタリアのファシストの奇妙な状況を作り出し、反軸の政治難民と一緒に抑留されましたそして何千人もの逃げるユダヤ人。

時間が経つにつれて、キャンプ生活はそれ自身のルーチンを取りました。 ウェレスは妻に宛てた一通の手紙の中で、それはスパのようでしたが、男性しかいなかったと書いています。 「でも、なんて男だ!」 彼は書き続けます。 確かに、ドイツ語を話すインテリのクリームは、それ自体が一緒に閉じ込められていることに気づきました。 やがて、キャンプ新聞があり、最終的には、誰が自由で興味を持っているかに応じて、核物理学やビザンチン音楽記号などの主題を提供する公開講義を行うキャンプ大学があります。 室内楽グループが誕生し、クルト・シュヴィッタースなどによるアートクラスが開催されました。 これらの開発は遅れており、指揮官の善意に依存していました。

キャンプ生活の憤慨はすぐに心理的な重みになり、その結果、ヴェレスは完全な精神的衰弱に苦しんだ。 ハンス・ガルは彼自身の回想録でいじめと自殺について語っています。 ほとんどの人は、フランスの崩壊とともに、英国が同じように進むことを見越して、ユダヤ人は単に切り上げられていると感じていました。 ラルフ・ヴォーン・ウィリアムズ、HCコレス、エドワード・デントの介入があった後で初めて、ウェレスはオックスフォードでの学業生活に戻ることができました。

イギリス人は-メキシコを除くすべての国がそうであったように-ドイツ人としての「アンシュルス」に続いてオーストリア人を見ました。 このため、オーストリアの組織は差別化を図るために設立されました。 その中でチーフはオーストリアセンターでした。 主に共産党の支援を受けて設立され、モスクワから資金提供を受けましたが、ヒトラースターリン協定まで、少なくとも明白に、無党派で反ナチスとしての地位を確立しました。 これは、より大きなドイツの難民文化イニシアチブにも当てはまりました。 戦争が長引くことを予想し、難民のニーズとソビエトの助成金との間に教義上の距離を置きたいと考えて、共産主義者のゲオルク・ネプラーを含む多くのオーストリア人が英オーストリア音楽協会の設立を支援しました。

Incorporated Society of Musicians(ISM)からの激しいロビー活動の後、オーストリアとドイツのミュージシャンをイギリスから遠ざけるためにあらゆる努力が払われました。 入国が許可されると、ISMは、彼らが働かないようにするために同様に精力的な努力をしました。 ロンドンのナショナルギャラリーで正午のコンサートを開催したデイムマイラヘスは、この条例を単に無視し、多くのオーストリアのミュージシャンが公の場で演奏するまれな機会を与えました。 オーストリア人はドイツ人と見なされることを望まなかったため、「自由オーストリア運動」(FAM)の下で集合的にグループ化されたいくつかの特定のオーストリアのイニシアチブを形成しました。 これらのさまざまなセンターでは、語学コースを受講したり、親戚を追跡したり、法律上のアドバイスを求めたりすることができます。

戦争が終結するにつれ、ヴェレスは彼のオーストリアの遺産と再びつながり始めました。 そのような経験は珍しいことではありませんでした。 多くのオーストリア人とドイツ人は、個人的にさえ、「敵の」言語を話すのをやめました。 検閲のため、通信は常に英語で行われました。 ヒトラーがゲルマン人、またはオーストリアの文化の本質を表していないという見方は深く根付いていました。 ウェレスにオーストリアの湖を思い起こさせたのは、イギリスの湖水地方での休暇中に、交響曲のためにテーマのアイデアが最初に思いついたときでした。 交響曲を書くことは、すでに文化的国籍の宣言でした。 それは独特のオーストリアの音楽形式であり、より新しい、より可塑的な音楽の概念に取って代わられたため、モダニストによって大部分が放棄されていました。 交響曲の理想に立ち返り、非常に古典的な形でそれを行うことは、彼のプロスペロをマーラーや他の交響曲と区別するものであり、故郷の心理的な確認でした。

次の四半世紀にわたって、ヴェレスは「エピローグ」と題された大きな胴体とともに14つの交響曲を作曲し続けました。 最初の1948つは厳密な古典的構造に従い、表現力豊かで主に声調の言語で高度に凝縮されたブルックナーを示唆しています。 最初の10つの交響曲すべてのゆっくりとした動きは、マーラーへの偽りのない音楽的オマージュを、深く感じられ、深く心に訴える音楽で提供します。 最初の交響曲は、運命的な「アンシュルス」からちょうどXNUMX年後のXNUMX年XNUMX月XNUMX日にベルリン・フィルハーモニー管弦楽団によって初演され、セルジュ・チェリビダッケによって指揮されました。

その後、次の2つの交響曲が次々と続きました。これらはすべて、最初の交響曲の全音階調性と厳密なクラシックソナタ形式に沿ったものです。 交響曲第1949番XNUMX'die Englische 'は、XNUMX年にウィーン交響楽団と共にウィーンのカール・ランクルによって初演されました。 他の初期の交響曲と同様に、そのゆっくりとした動きは狂詩曲的でマーラー的でありながら、広い音程と頻繁なユニゾンの使用で独特のヴェレスを維持しています。

英国の指揮者エイドリアン・ボールトは、ウェレスの第XNUMX交響曲を依頼しましたが、BBCの放送局長によって拒否されました。 すでに第二交響曲を指揮していたボールトは、委員会の弁護において背骨がなく、ヴェレスの死後ずっと後まで実行されなかった。 これはヴェレスの最も強力な作品のXNUMXつであり、BBCの拒否の理由は謎のままである必要がありますが、ヴェレスから娘への手紙は、残された排外主義と大陸開発の嫌悪感、特にドイツとオーストリアの開発が中心にあった可能性があることを示唆しています決定の。 ヴェレスは、「私が今や英国の主題であるという証拠を彼らに示した!」と書いています。 他のエミグレも同様の運命をたどりました。 ベルトルト・ゴルトシュミットやカール・ランクルなどの作曲家は、ヴェレスのように、英国の音楽の発展に対応しようとしましたが、すべての人が公の屈辱的な拒絶の憤慨に苦しんでいました。

交響曲第4番1955「オーストリア」はヴェレスの最後のクラシック交響曲であり、XNUMX年にルドルフ・モラルトの指揮棒の下でウィーンで初演されました。 その名前にもかかわらず、そのゆっくりとした動きは、非常に中央ヨーロッパのレンズを通してエルガーへの明確なオマージュを提供します。

交響曲第5番から。 6以降、ヴェレスの音楽言語はより明白に急進化するようになります。 彼の第12交響曲は、12音列から始まり、開発では1950音に拡張されます。 彼はその後の60つの交響曲で再びXNUMX音の作曲に戻ることはありませんでした。 ヴェレスとドブリンガーの出版社であるハーバート・フォグ博士との通信は、音楽の傾向が調性から急激に遠ざかっていることを示し、ヴェレスは調性と調性の両方で音楽のアイデアを等しく発展させることができたと大きな抗議をしましたが、彼の最初の交響曲は調性からの逸脱は、論理的には、シェーンベルクの十二音技法の安全性への回帰となるでしょう。 他の例では、彼はXNUMX年代とXNUMX年代の前衛を軽蔑し、それを「洗練されたXNUMX日モダニズム」と呼んだ。

ヴェレスのその後の交響曲は、調性の中心がなくても非常に表現力豊かになりますが、かなり古典的な対称性を保っていたため、注意深い聴取者は無調の漂う海で迷子になることはありませんでした。 繰り返し聞くと、ウェレス独自の広い音程と角度のある被写体がリスナーの肌の下に浸透し、ウェレスの個性的で非常に感情的なサウンドの世界に引き込まれます。

英国芸術協議会が英語で新しいオペラのコンテストを開催し、1951年に英国芸術協議会に上演されることを提案した場合にのみ、ウェレスは音楽劇場に戻る意欲をかき立てられました。 インコグニタは、1692年の英国王政復古劇作家ウィリアム・コングリーブの小説に基づいており、エリザベス・マッケンジーの台本になっています。 マルコム・アーノルド、アルバート・コート、シリル・スコット、バーナード・スティーブンス、レノックス・バークリーなどの英国の支持者も参加しましたが、優勝したオペラは、ベアトリーチェ・チェンチとエミグレの作曲家ベルトルト・ゴルトシュミット、カール・ランクルと彼の悲しみのディアドラによって作曲されました。 コンテストでは、提出物を匿名にする必要があり、勝者が元「敵国人」であることが明らかになったとき、ステージングされたパフォーマンスがあるかもしれないという以前の提案は黙って取り下げられ、主催者による豊富な手作業が続きました。 WelleszのIncognitaが最終ラウンドに到達したとしても、同じ運命をたどっていたと考えられます。 ウェルズは、彼とマッケンジーが特定のパフォーマンス目標を念頭に置いてインコグニタを書いたと主張しましたが、2004年に英国音楽協会のページに書いたルイス・フォアマンは、ウェルズが実際に芸術評議会のコンテストに参加したことを発見しました。 300ポンドの手数料は、彼がその間に劇的な才能を失っていなかったという確認を除けば、非常に歓迎されたでしょう。 それが最終ラウンドを行わなかったということは、最終的な選択は言うまでもなく、おそらくウェレスは、彼とマッケンジーが著者と主題への賞賛から単に作品を書いたと後で主張することになったでしょう。 1951年のオックスフォード大学オペラクラブの公演で、それはステージングを受け、逆説的に「勝者」のゴールドシュミットとランクルよりもいくらか多くを達成しました。

ウェレスの音楽学教授であるグイドアドラーは1941年まで亡くなりませんでした。彼は最後の数日間、娘のメラニーアドラーによって世話をされ、ユダヤ人として、NSDAPの大管区指導者であるバルドゥールフォンシラハの連絡先によって「保護」された可能性があります。ウィーン。 アドラーの比較音楽学の教授職は、1927年に元学生のロバート・ラッハに引き継がれました。ラッハは1933年にまだ違法であったときにオーストリアのナチ党に加わりました。元々はザルツブルク出身でしたが、ロストックで教えていたエリック・シェンクは1940年にラッハによって音楽学の教授としてウィーンに連れてこられました。シェンクは彼の死後アドラーの図書館を手に入れたいと望み、娘のメラニーがそれを引き渡すことを拒否したときに驚いた。 彼女はすでに家族の友人であるルドルフ・フォン・フィッカー教授と、適度な金額とナチスドイツからの安全な通過を保証する文書と引き換えに図書館をミュンヘンの大学に売却することに同意していました。 シェンクは売却を阻止するよう手配し、ゲシュタポに知らせた。 彼女は26年1942月XNUMX日にマリートロステネスで逮捕され殺害されました。

シェンクは後に戦後のオーストリアで「祖国」のために図書館を救ったことで賞賛されたが、フォン・フィッカーは1945年にメロニー・アドラーの絶滅を犠牲にしてそれを欺瞞によって入手したとして彼を非難した。 証拠はひどいものでしたが、シェンクは、アドラーとメラニーを国外追放から保護したのは彼であると主張して、見送られました。 1950年に哲学部の学部長に選出され、音楽学の教授に就任した後、シェンクは学生によるウィーンのユダヤ人作曲家の研究の試みをすべて阻止し、さまざまな場所で立ち止まり、マーラーとシュレーカーに関する論文を発表しました。 いずれの場合も、彼の理由は公然と反ユダヤ主義的であり、地元のマスコミでもそのように報告されていました。 1957年、シェンクは大学の学長に昇進し、故意に、または彼の策略によって、ヴェレスが戻ることを不可能にしました。 多くの音楽難民とは異なり、ヴェレスはウィーンの教授職に復帰することを望んでいました。 確かに、ほとんどの人は彼をアドラーの以前の地位を引き継ぐための明白な候補者と見なしていたでしょう。 そうではありませんでした。 Schenk-Guido Adlerライブラリのエピソードの完全な概要は、次のサイトで(ドイツ語で)入手できます。http://de.wikipedia.org/wiki/Erich_Schenk

オーストリアのエゴン・ヴェレスを無視することはできませんでした。 彼の交響曲は定期的にウィーンで初演されていました。 1953年、彼はオーストリアの文化的功績に対して最高の賞である「StaatspreisfürMusik」を受賞しました。 ウィーンフィルハーモニー管弦楽団のメンバーは、1948年にシューベルトの伴奏作品として演奏できるオクテットを要求しました。

彼は、返還ではなく名声を提供するのに役立つことが証明されているさまざまな社会や機関のすべてに選出されました。 彼がどのように感じたかを知るのは簡単ではありません。 ヴェレスは名声の罠を楽しんで、彼が与えられた認識への正当な資格を感じました。 元教授職を復活させて母国に帰りたいという願いを叶えられなかったことにがっかりした場合は、未解決のままでなければならない。 ウェレスは、オックスフォードの生徒たちにどれほど情報が不足していたかを友人によく話していました。 彼は作曲を教えることを許されておらず、教授に昇進することもありませんでした。 確かに、音楽奨学金は、教会のオルガニストを訓練するというより中心的な仕事にとって二次的に重要であると考えられていました。 ヴェレスが理解するのが難しく、理解するのが難しいと感じたのは、オックスフォードでの屈辱でした。

彼の人生の終わりに向かって、ヴェレスはヴィオラ協奏曲を作曲するように言われました。 当初の意図を生き残ったのは、2年1972月9日にゴットフリートマーティンによって演奏されたソロヴィオラの美しく、典型的な表現力豊かな作品で、XNUMX月XNUMX日にオックスフォードでウェレスが死ぬわずかXNUMX週間前です。

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