- 職業：作曲家、指揮者。
- 居住地：ベルリン。
- マーラーとの関係：
- マーラーとの通信：
- 生まれ：05-05-1869モスクワ、ロシア。
- 死亡：22-05-1949 ザルツブルク、オーストリア。 80歳。
- 埋設：30-05-1949 中央墓地 （14C-16）、ウィーン、オーストリア。
ハンス・エリック・フィッツナーはドイツの作曲家であり、自称反モダニストでした。 彼の最も有名な作品は、1872世紀の偉大な作曲家、ジョヴァンニピエルルイジダパレストリーナの生涯に大まかに基づいた、ロマン派後期のオペラパレストリーナです。 フィッツナーはモスクワで生まれ、父親は劇場のオーケストラでバイオリンを弾きました。 家族は、フィッツナーが11歳のとき、1884年に父親の故郷であるフランクフルトに戻りました。彼は常にフランクフルトを故郷と考えていました。 彼は父親からヴァイオリンの初期の指導を受け、彼の最初の作曲はXNUMX歳で作曲されました。XNUMX年に彼は最初の曲を書きました。
1886年から1890年まで、彼はフランクフルトのホッホ音楽院でイヴァン・クノルに作曲を、ジェームズ・クワストにピアノを学びました。 （彼は、パーシー・グレインジャーの進歩を拒否した後、フェルディナント・ヒラーの孫娘であるクワストの娘ミミ・クワストと結婚しました。）彼は1892年から1893年までコブレンツ温室でピアノと理論を教えました。1894年に彼はシュタットシアターの指揮者に任命されました。彼が数ヶ月働いたマインツ。 これらはすべて低賃金の仕事であり、フィッツナーは1908年にオペラの監督と温室（ストラスブール）の温室の長に適度に権威のあるポストに任命されたとき、ベルリン劇場デウェステンでエルスター（最初の）カペルマイスターとして働いていました。フィッツナーはほぼXNUMX歳でした。
グスタフ・マーラー（後ろ）とハンス・プフィッツナー（右）。
ストラスブールでは、フィッツナーはようやくプロとしての安定を手に入れ、そこで彼は自分のオペラを監督する大きな力を得ました。 彼は舞台演出のコントロールを彼の特定の領域であると考えました、そしてこの見方は彼のキャリアの残りの間彼に特定の困難を引き起こすことでした。 フィッツナーの人生の中心的な出来事は、第一次世界大戦後のフランスによる帝国アルザスとストラスブールの併合でした。フィッツナーは生計を失い、50歳で貧しくなりました。
これは、フィッツナーの性格におけるいくつかの困難な特徴を固めました：彼がドイツの芸術への貢献と彼の若者の勤勉さ、悪名高い社会的ぎこちなさ、そしてタクトの欠如、彼の音楽が過小評価されているという誠実な信念のために彼が罪を犯す資格があると信じるエリート主義彼の共感者が彼の周りにカルトを形成する傾向、彼の出版社とのひいきのスタイル、そして彼がドイツの敵によって個人的に軽視されていたという感覚で認識され、過小評価されました。 彼の苦味と文化的悲観論は1920年代に深まり、1926年に妻が亡くなり、制度化された医療に従事した長男ポールが髄膜炎になりました。
1895年、リヒャルトブルーノハイドリヒは、ハンスプフィッツナーの最初のオペラ、哀れなハインリッヒの初演で、ハルトマンフォンアウエの同名の詩に基づいてタイトルロールを歌いました。 さらに重要なことに、ハイドリヒはオペラを「保存」しました。 フィッツナーの最高傑作はパレストリーナで、12年1917月1962日にユダヤ人指揮者ブルーノワルターの指揮棒の下でミュンヘンで初演されました。 XNUMX年XNUMX月に亡くなる前日、ウォルターは最後の手紙を口述し、「今日のすべての暗い経験にもかかわらず、パレストリーナは残ると確信しています。 作品には不死のすべての要素があります。」
簡単に最も有名なフィッツナーの散文の発話は、フェルッチョ・ブゾーニの新しい音楽美学のためのスケッチに応えて書かれた彼のパンフレット「未来派の危険」です。 「ブゾーニ」とフィッツナーは不満を述べた。「将来の西洋音楽へのすべての希望を置き、現在と過去を準備としての衰弱した始まりとして理解しています。 しかし、そうでない場合はどうなりますか？ 私たちが現在高い位置にいることに気付いた場合、あるいはすでにそれを超えていることに気付いた場合はどうなりますか？」 フィッツナーは批評家のパウル・ベッカーと同様の議論をしました。
フィッツナーはヴァイオリン協奏曲をロ短調Op。 34（1923）オーストラリアのバイオリニストAlmaMoodieに。 彼女は4年1924月50日にニュルンベルクで初演し、作曲家が指揮しました。 ムーディーはその主要な指数となり、ドイツでフィッツナー、ヴィルヘルム・フルトヴェングラー、ハンス・クナペルツブッシュ、ヘルマン・シェルヘンなどの指揮者とともにXNUMX回以上演奏しました。 カール・ムック（1859-1940）、カールシューリヒト、フリッツブッシュ。 当時、フィッツナー協奏曲は、マックス・ブルッフの最初の協奏曲以来、ヴァイオリン協奏曲のレパートリーへの最も重要な追加と見なされていましたが、最近ではほとんどのヴァイオリニストによって演奏されていません。 1927年のある時、指揮者のペーター・ラーベはアーヘンでの公共放送と演奏のために協奏曲をプログラムしましたが、楽譜のコピーには予算を立てませんでした。 その結果、作品は土壇場で「撤回」され、おなじみのブラームス協奏曲に置き換えられました。
ナチス時代
中高年でますますナショナリズムを増してきたフィッツナーは、最初は第三帝国の重要人物、特にハンス・フランクから同情的に見なされていました。 しかし、彼はすぐに、ユダヤ人の指揮者ブルーノ・ワルターとの長い音楽的関係によって疎外されたナチス首長と一緒に落ちました。 彼は、シェイクスピアの真夏の夜の夢に付随音楽を提供するという政権の要求に従うことを拒否することによって、ナチスから余分な怒りを被りました。これは、フェリックスメンデルスゾーンによる有名な設定の代わりに使用でき、ユダヤ人の起源のためにナチスには受け入れられませんでした。 フィッツナーは、メンデルスゾーンのオリジナルは、彼自身が代用として提供できるものよりもはるかに優れていると主張した。
早くも1923年、フィッツナーとヒトラーは出会いました。 前者が入院患者だったときでした。両方の男性をよく知っているアントン・ドレクスラーが訪問を手配したとき、フィッツナーは胆嚢手術を受けていました。 ヒトラーはほとんどの話をしましたが、フィッツナーは同性愛者で反ユダヤ主義の思想家オットー・ヴァイニンガーに関してあえて彼と矛盾し、ヒトラーを大騒ぎさせました。 その後、ヒトラーはナチスの文化建築家アルフレッド・ローゼンベルクに「このユダヤ人のラビとはこれ以上何の関係もない」と語った。 このコメントに気づかなかったフィッツナーは、ヒトラーが彼に同情していると信じていた。
ナチスが1933年に権力を握ったとき、ローゼンバーグはその同じ年にドイツ文化闘争連盟（KampfbundfürdeutscheKultur）で講演するために、悪名高い講演者であるフィッツナーを採用し、フィッツナーは彼が影響力のある地位を見つけるのに役立つことを期待して受け入れました。 しかし、ヒトラーは、デュッセルドルフのオペラ監督およびベルリン市立オペラの総監督としての役職のためのパーティーハックを支持して作曲家が渡されたと見ました。
ヒトラーの支配の非常に早い段階で、フィッツナーはハンス・フランク（この時までにバイエルンの法務大臣）とヴィルヘルム・フリック（ヒトラー自身の内務大臣）から、1933年に彼のヴァイオリン協奏曲を指揮するためにザルツブルク音楽祭に旅行することに対して差し止め命令を受けました。 フィッツナーは1928年にミュンヘンのオペラから安定した指揮契約を獲得することができましたが、首席指揮者ハンス・クナペルツブッシュとオペラハウスの意図者であるフランケンシュタインという男から卑劣な扱いを受けました。
1934年、フィッツナーは引退を余儀なくされ、オペラの指揮者、演出家、アカデミーの教授としての地位を失いました。 彼はまた、月に数百マルクの最低年金を与えられ、ゲッベルスが問題を解決した1937年までそれを争った。 1934年のナチ党大会では、フィッツナーは行動を許可されることを望んでいた。 しかし、彼はその役割のために拒絶され、そして集会で彼はヒトラーが彼を半ユダヤ人であると見なしたことを初めて知りました。 また、ヒトラーがこれを想定した最初の人物でもありませんでした。 バイロイト音楽祭のディレクターでヒトラーの親友であるヴィニフレート・ワーグナーもそれを信じていました。 フィッツナーは、彼が実際に完全にジェンタイルの祖先を持っていることを証明することを余儀なくされました。 1939年までに、彼は尊敬し続けたフランクを除いて、ナチス政権に完全に魅了されていました。
「ユダヤ人の問題」に関するフィッツナーの見解は、矛盾していて非論理的でした。 彼はユダヤ人を人種的な特徴ではなく文化的な特徴と見なしました。 年金問題で彼に困難を引き起こした1930年の声明は、ユダヤ人は「ドイツの精神生活とドイツの文化に危険」をもたらすかもしれないが、多くのユダヤ人はドイツのために多くのことをし、反ユダヤ主義それ自体は非難されるべきであるというものでした。 彼は反ユダヤ主義の一般的な政策に例外を設けることをいとわなかった。
たとえば、彼はスコットのイヴァンホーに基づいたマルシュナーのオペラ「デルテンプラーとジュディン」の公演を勧め、ユダヤ人の弟子であるケルンのフェリックスヴォルフを保護し、指揮者のフルトヴェングラーはユダヤ人の妻を持つ若い指揮者ハンスシュヴィーガーを助け、友情を維持しました。ブルーノ・ワルター、特に彼の幼なじみのジャーナリストの友人であるポール・コスマンと、1933年に投獄された「自己嫌悪」の非実践的ユダヤ人。
フィッツナーがコスマンに代わって行った試みは、ゲシュタポの首長ラインハルト・ハイドリヒ、偶然にもフィッツナーの最初のオペラを初演したホールデンテナーの息子に彼を調査させたかもしれません。 フィッツナーの請願は1934年のコスマンの釈放に貢献した可能性が高いが、彼は最終的に1942年に再逮捕され、チェコ共和国のテレジーンシュタット集中キャンプ（テレジーン）で赤痢で死亡した。 1938年、フィッツナーは、「彼の曽祖母はかつて19分の1905ユダヤ人が通りを横切っているのを観察したことがある」ため、ミュンヘンで有名な眼科医に会うことを恐れていると冗談を言った。 彼は彼のキャリアを通してユダヤ人のミュージシャンと一緒に働いた。 XNUMX代前半、彼はしばしば有名なコントラルトのオッティリー・メッツガー・ラターマンに同行し、後にアウシュヴィッツでリサイタルで殺害され、XNUMX曲の作品を捧げました。 XNUMX、早くもXNUMX年に彼女に。
彼は自分の歌を捧げていた、オペアンプ。 24、1909年にユダヤ人評論家およびユダヤ人文化協会の創設者アーサー・エロエッサーに。それでも、フィッツナーは音楽評論家のウォルター・アベンドロスやビクター・ジャンクのような有毒な反ユダヤ主義者と緊密な関係を維持し、反ユダヤ主義の侵略者を使用することを躊躇しませんでした（彼の世代の人々の間で十分に一般的ですドイツだけでなく）特定の目的を追求すること。
連合国の爆撃によって戦争で破壊されたフィッツナーの家と、ナチズムに反対する発言でミュンヘン音楽アカデミーの会員資格が取り消された作曲家は、1945年にホームレスで精神的に病気になりました。 しかし、戦後、彼は非ナチ化され、年金が支給され、公演禁止が解除され、ザルツブルクの老人ホームに居住することが許可されました。 そこで、1949年に彼は亡くなりました。 フルトヴェングラーは、作曲家の死後、1949年の夏にウィーンフィルハーモニー管弦楽団とザルツブルク音楽祭でハ長調の交響曲を演奏しました。 長い間無視された後、フィッツナーの音楽は1990年代にオペラハウス、コンサートホール、レコーディングスタジオで再び登場し始めました。これには、1997年にマンハッタンのリンカーンセンターでコベントガーデンが制作したパレストリーナのパフォーマンスが含まれます。
1990年代には、主にドイツ人とイギリス人を中心に、ますます多くの音楽学者がフィッツナーの人生と仕事を調査し始めました。 伝記作家のハンス・ピーター・フォーゲルは、1945年以降、フィッツナーがナチス時代の唯一の作曲家であり、知的にも精神的にも国家社会主義に取り組もうとしたと書いています。2001年、サビーネ・ブッシュは作曲家の以前は入手できなかった資料に一部基づいている国家社会主義者。 彼女は、作曲家はプロパガンダだけでなく、純粋に彼のイメージに関連する反ユダヤ主義の排外主義者でもなかったが、彼は彼の音楽を促進すると考えたナチスの力と関わり、ナチスが「エリートの古いマスターのしばしばモローズ「音楽」は「宣伝に値するものではない」。 フィッツナーとナチスとの関係についての最も包括的な英語の説明は、ミヒャエル・ケーターによるものです。
音楽スタイルとレセプション
交響詩を除くすべての主要なジャンルの曲を含む彼自身の音楽は、グスタフ・マーラーやリヒャルト・シュトラウスなどの同時代の人々から尊敬されていましたが、どちらの男もフィッツナーの生来の嫌悪感をあまり気にしませんでした（そしてアルマ・マーラーは彼女にもかかわらず、軽蔑して彼の崇拝を返済しました彼の直感的な音楽の理想主義との合意、アルバンベルクの妻への彼女の手紙で明らかな事実）。 フィッツナーの音楽はワーグナーの影響を裏切っていますが、作曲家はバイロイトに惹かれておらず、コジマワーグナーに個人的に軽蔑されていました。これは、フィッツナーがマックスブルッフやヨハネスブラームスなどの「反ワーグナー」作曲家に注目と認識を求めたためです。
フィッツナーの作品は、ロマン派と後期ロマン派の要素を、拡張された主題の展開、雰囲気のある音楽ドラマ、室内楽の親密さと組み合わせています。 コロンビア大学の音楽学者ウォルター・フリッシュは、フィッツナーを「退行的なモダニスト」と表現しています。 彼はクラシック/ロマン派の伝統と保守的な音楽美学の非常に個人的な派生物であり、フィッツナーは彼自身の著作で彼のスタイルを擁護しました。 特に注目に値するのは、フーゴ・ヴォルフの影響を受けながらも、かなり憂鬱な魅力を持った、フィッツナーの数多くの繊細な歌曲です。 それらのいくつかは、1930年代に著名なバリトン、ゲルハルトヒュッシュによって、作曲家がピアノで録音されました。
彼の最初の交響曲、つまり嬰ハ短調の交響曲は奇妙な起源を持っていました。それはオーケストラの用語ではまったく考えられていませんでしたが、弦楽四重奏の作り直しでした。 作品は後期の敬虔なインスピレーションを裏切っており、後期のロマン派の特質を帯びていますが、現代のイディオムの陰気な扱いに関連する他の作品を示しています。 たとえば、作曲家のアーサー・オネガーは、パレストリーナに捧げられた長いエッセイで、ポリフォニーが多すぎてオーケストラが長すぎると批判した後、1955年に書いています。 音楽的には、作品は尊敬を必要とする優れたデザインを示しています。 テーマが明確に形成されているため、わかりやすくなっています。
弦楽四重奏曲第2番ニ長調Op。 13。
フィッツナーの作品は、リヒャルト・シュトラウスやグスタフ・マーラーなどの同時代の人々に高く評価されました、1902/03のフィッツナーのXNUMX番目の弦楽四重奏を傑作として明示的に説明しました。 トーマス・マンは、1917年1918月に出版された短いエッセイでパレストリーナを称賛しました。彼は1926年にハンス・プフィッツナードイツ音楽協会を共同設立しました。しかし、マンとの緊張が高まり、1920年までに1932つの関係が断絶されました。XNUMX年代半ばから、フィッツナーの音楽ますますリチャード・シュトラウスの影に落ちました。 彼のオペラ、XNUMX年のダスヘルツは失敗しました。 フィッツナーは第三帝国の音楽生活の周辺人物であり続け、彼の音楽はワイマール共和国の末期よりも頻繁に演奏されませんでした。
ドイツの評論家ハンス・ハインツ・シュトゥッケンシュミットは、1969年に執筆し、フィッツナーの音楽を極端なアンビバレンスで見ました。鋭い不協和音と、モダニストと見なされる（そしてモダニストであると批判される）と決定されたハードな線形対位法から始まりました。 これは、すべてのモダニストの適合に対する保守的な反乱になりました。 作曲家のヴォルフガング・リームは、1981年にフィッツナーの作品の人気が高まっていることについて次のようにコメントしています。「フィッツナーは、単純ではなく、コーンゴールドのあり方が進歩的すぎます。 それがシェーンベルクのような誰かの影響を受けることを意味するのであれば、彼はまた保守的すぎます。 これはすべて、聞こえる結果をもたらします。 彼の作品には今日の破れが一見しただけでなく、昨日の破れも見当たらない。 両方、つまりなしであり、分類の試みはすべて失敗します。」
ハンス・プフィッツナーの学生
- クレンペラー、オットー（1885-1973）。
- オルフ、カール（1895-1982）。
オペラ
| 役職 | サブタイトル | 作品 | リブレット | 日付 | プレミア | ノート |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 哀れなハインリッヒ | 3幕の音楽劇 | WoO15 | ハルトマン・フォン・アウエ後のジェームズ・グルン（1868-1928） | 1891-1893 | 1895年、マインツ | リヒャルトブルーノハイドリヒが初演で歌った |
| ダイローズヴォムリーベスガルテン | 前奏曲、XNUMX幕、後奏曲のロマンティックオペラ | WoO16 | ジェームズ・グルン | 1897-1900 | 1901年、エルバーフェルド | |
| Das Christ-Elflein（第1バージョン） | クリスマスの物語 | Op。 20 | イルゼフォンシュタッハ | 1906 | 1906年、ミュンヘン | |
| Das Christ-Elflein（2nd version） | 2幕のシュピールオーペル | Op。 20 | Ilse vonStachとPftizner | 1917 | 1917年、ドレスデン | 1944年のさらなる未発表の改訂 |
| パレストリーナ | 3幕の音楽の伝説 | WoO17 | フィッツナー | 1909-1915 | 1917年、ミュンヘン | 作曲家の最も有名な作品 |
| ダスヘルツ | 3幕（4シーン）の音楽ドラマ | Op。 39 | ハンス・マーナー・モンス（1883-1956） | 1930-31 | 1930年、ベルリンとミュンヘン |
オーケストラ作品
| 仕事 | 作品 | 年 | ノート |
|---|---|---|---|
| スケルツォハ短調 | – | 1887 | |
| イ短調のチェロ協奏曲 | Op。 役職。 | 1888 | エスター・ニッフェネガーのために |
| 変ホ長調のピアノ協奏曲 | Op。 31 | 1922 | ヴァルター・ギーゼキングのために |
| ヴァイオリン協奏曲ロ短調 | Op。 34 | 1923 | アルマ・ムーディのために |
| 嬰ハ短調の交響曲 | Op。 36a | 1932 | 弦楽四重奏曲Op。 36 |
| ト長調のチェロ協奏曲 | Op。 42 | 1935 | ガスパールカサドのために |
| ヴァイオリン、チェロ、小さなオーケストラのためのデュオ | Op。 43 | 1937 | |
| ト長調の小さな交響曲 | Op。 44 | 1939 | |
| エレジーとラウンドレイ | Op。 45 | 1940 | |
| 交響曲ハ長調 | Op。 46 | 1940 | 「ダイフロインデ」 |
| チェロ協奏曲イ短調 | Op。 52 | 1944 | ルートヴィヒ・ヘルシャーのために |
| クラクフのご挨拶 | Op。 54 | 1944 | |
| マイナーのファンタジー | Op。 56 | 1947 |
チャンバーワークス
| 役職 | 作品 | 日付 | ノート |
|---|---|---|---|
| 変ロ長調のピアノトリオ | – | 1886 | |
| 弦楽四重奏曲[No.1]ニ短調 | – | 1886 | |
| 嬰ヘ短調のソナタ（チェロとピアノ） | Op。 1 | 1890 | 「DasLiedsoll schauernundbeben…」 |
| ピアノ三重奏曲ヘ長調 | Op。 8 | 1890-96 | |
| 弦楽四重奏曲[No. 2]ニ長調 | Op。 13 | 1902-03 | |
| ピアノ五重奏曲ハ長調 | Op。 23 | 1908 | |
| ヴァイオリンとピアノのためのホ短調のソナタ | Op。 27 | 1918 | |
| 弦楽四重奏[Nr。 3]嬰ハ短調 | Op。 36 | 1925 | |
| 弦楽四重奏[Nr。 4]ハ短調 | Op。 50 | 1942 | |
| 非正統的なフガト | – | 1943 | 弦楽四重奏のための |
| ト短調のセクステット | Op。 55 | 1945 | クラリネット、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバス、ピアノ用 |
ピアノ伴奏付きの曲
| 作品 | 役職 | 年 | テキスト | ノート |
|---|---|---|---|---|
| – | 初期のXNUMX曲 | 1884-87 | ユリウス・シュトゥルム、メアリー・グラフ-バーソロミュー、ルートヴィヒ・ウーラント、オスカー・フォン・レッドウィッツ、エドゥアルト・メーリケ、ロベルト・ライニック | 高い声 |
| 2 | XNUMX曲 | 1888-89 | リヒャルト・フォン・フォルクマン、ヘルマン・リング、アルドフ・ベトガー、アレクサンダー・カウフマン、アノン。 | No. 2、5、6、7オーケストレーション |
| 3 | XNUMX曲 | 1888-89 | フリードリヒ・リュッケルト、フリードリヒ・フォン・サレット、エマヌエル・ガイベル | ミディアムボイス用。 No. 2、3が編成されました。 |
| 4 | XNUMX曲 | 1888-89 | ハインリッヒ・ハイネ | ミディアムボイス。 また、オーケストレーションされた |
| 5 | XNUMX曲 | 1888-89 | ジョセフ・フォン・アイヘンドルフ | ソプラノのために。 No.1オーケストレーション |
| 6 | XNUMX曲 | 1888-89 | ハイネ、グルン、ポールニコラウスコスマン | 高バリトン用 |
| 7 | XNUMX曲 | 1888-1900 | WolfgangvonKönigswinter、Eichendorff、Paul Heyse、Grun | No.3オーケストレーション |
| 9 | XNUMX曲 | 1894-95 | アイヒェンドルフ | |
| 10 | XNUMX曲 | 1889-1901 | Detlev von Lilencron、アイヘンドルフ | ミディアムボイス用 |
| 11 | XNUMX曲 | 1901 | フリードリヒ・ヘッベル、ルートヴィヒ・ヤコボウスキー、アイヘンドルフ、リヒャルト・デーメル、カール・ヘルマン・ブッセ | No. 4、5オーケストレーション |
| – | 運命の女とトロスト | 1903 | 直ちに | ミディアムボイス用。 また、オーケストレーションされました。 |
| 15 | XNUMX曲 | 1904 | Busse、Eichendorff、von Stach | No. 2、3、4オーケストレーション |
| 18 | デンモンド | 1906 | ゲーテ | 長い曲（約8分）。 また、オーケストレーションされた |
| 19 | XNUMX曲 | 1905 | バス | |
| 21 | XNUMX曲 | 1907 | ヘッベル、アイヘンドルフ | ハイボイス用 |
| 22 | XNUMX曲 | 1907 | アイヘンドルフ、アデルベルトフォンシャミッソ、ゴットフリートアウグストビュルガー | |
| 24 | XNUMX曲 | 1909 | Walther von der Vogelweide、Petrarch（trans。KarlAugustFörster）、フリードリヒ・リーンハルト | No.1オーケストレーション |
| 26 | XNUMX曲 | 1916 | フリードリヒ・ヘッベル、アイヘンドルフ、ゴットフリート・アウグスト・ビュルガー、ゲーテ | いいえ2、4オーケストレーション |
| 29 | XNUMX曲 | 1921 | ヘルダーリン、リュッケルト、ゲーテ、デメル | 彼の家族に捧げられた第3オーケストレーション |
| 30 | XNUMX曲 | 1922 | ニコラウス・レーナウ、メーリケ、デメル | |
| 32 | XNUMX曲 | 1923 | コンラッド・フェルディナンド・マイヤー | バリトンまたはバス用 |
| 33 | アルテヴァイセン | 1923 | ゴットフリードケラー | |
| 35 | シックスリーベスリーダー | 1924 | リカルダ・ハフ | 女性の声の場合 |
| 40 | XNUMX曲 | 1931 | ルートヴィヒ・ヤコボウスキー、アドルフ・バルテルス、リカルダ・フック、マーティン・グレイフ、ゲーテ、アイヘンドルフ | No. 5、6オーケストレーション |
| 41 | XNUMXつのソネット | 1931 | ペトラーク（trans.Bürger）、アイヘンドルフ | 男性の声の場合 |
- Der Blumen Rache 合唱バラード。 1881年。
- ダスダンクルライヒ。 合唱幻想曲。 Op。 38。
- フォンスサルティファー。 賛美歌。 Op。 48。
