- 職業：作曲家。
- 住居：サンクトペテルブルク。
- マーラーとの関係：
- マーラーとの通信：
- 生まれ：09-03-1839トロペツ、ロシア。
- 死亡：16-03-1881ロシア、サンクトペテルブルク。
- 埋葬：彼はに埋葬されました チフヴィンス墓地 サンクトペテルブルクのアレクサンドルネフスキー修道院の。 1935- 1937年、いわゆる芸術のネクロポリスの再建と再開発に関連して、大修道院の前の広場が大幅に拡張され、それに応じてチフヴィンス墓地の境界線が移動しました。 しかし、ソビエト政府は墓石だけを新しい場所に移し、墓はムソルグスキーの墓を含むアスファルトで覆われていました。 ムソルグスキーの埋葬地は現在バス停です。
モデスト・ペトロヴィッチ・ムソルグスキーは、「ザ・ファイブ」として知られるグループのXNUMXつであるロシアの作曲家でした。 彼はロマン派時代のロシア音楽の革新者でした。 彼は、しばしば西洋音楽の確立された慣習に故意に反抗して、独特のロシアの音楽的アイデンティティを達成するために努力しました。
彼の作品の多くは、ロシアの歴史、ロシアの民間伝承、およびその他の民族主義的なテーマに触発されました。 そのような作品には、オペラのボリス・ゴドゥノフ、禿山の一夜のオーケストラ調の詩、展覧会の絵などがあります。
長年、ムソルグスキーの作品は、主に他の作曲家によって改訂または完成されたバージョンで知られていました。 彼の最も重要な作曲の多くは、後に元の形で独自のものになり、元のスコアのいくつかも利用できるようになりました。
ご氏名
作曲家の名前のつづりと発音は、いくつかの論争の問題でした。
姓は、15世紀または16世紀の祖先であるRoman Vasilyevich Monastyryovに由来します。彼は、17世紀のロシアのボヤールの系譜であるVelvetBookで言及されていました。 ローマのヴァシリエヴィッチは「ムソルガ」というニックネームを持ち、最初の「ムソルグスキー」の祖父でした。 作曲家は、ロシア国家の伝説的な創設者であるリューリクの血統です。
ムソルグスキー家の文書では、名前のつづりはさまざまです。「ムサルスキー」、「ムセルスキー」、「ムセルスキー」、「ムセルスキー」、「ムソルスキー」、「ムセルスキー」。 彼の洗礼の記録によると、作曲家の名前は「ムセルスキー」です。
ミリイ・バラキレフへの初期の（1858年までの）手紙の中で、作曲家は彼の名前「ムソルスキー」（ロシア語：??? o ?????）に署名しました。 'g'は、1863年にバラキレフへの手紙に初めて登場しました。ムソルグスキーはこの新しいスペル（ロシア語：??? o ??????、ムソルグスキー）を人生の終わりまで使用しましたが、時折以前のスペルに戻りました。 「ムソルスキー」。 名前への「g」の追加は、作曲家の兄フィラレートによって開始された可能性があり、名前のルーツが不快なロシア語に似ていることを曖昧にしました：??? o？ （músor）— nmの破片、ごみ、ごみ。
ムソルグスキーは明らかに新しいつづりを真剣に受け止めず、ウラディーミル・スターソフとスタソフの家族への手紙の中で「ごみ」のつながりで遊んで、彼の名前「ムソルヤニン」、大まかに「ゴミの住人」に署名しました（cf.、dvoryanin：「貴族」 ）。
名前の最初の音節は元々ストレスを受けていました（つまり、MÚS-？r-ski）、そして今日までロシアと作曲家の故郷でそうしています。 上記の名前のバージョンでのXNUMX番目の音節の母音の可変性は、この音節がストレスを受けなかったことの証拠です。
フィラレート・ムソルグスキーの子孫は、20世紀に彼の系統が消滅するまで、「g」の追加とそれに伴うXNUMX番目の音節（つまり、Mu-SÓRK-ski）へのストレスのシフトをサポートしていました。 彼らの例に続いて、フョードル・シャリアピン、ニコライ・ゴロヴァノフ、ティホン・フレンニコフなど、多くの影響力のあるロシア人が、偉大な作曲家の名前が「ゴミを連想させる」ことを失望させ、西。
多くの西ヨーロッパ言語では単一の母音間子音がしばしば「z」に発声されるため、学術文献（たとえば、ニューグローヴ世界音楽大典）では観察されない最初の「s」をXNUMX倍にするという西欧の慣習が生じた可能性があります。 '（例：'音楽 '）、無声のままであるスラブ言語とは異なります。 したがって、子音をXNUMX倍にすると、無声歯茎摩擦音の音が強化されます。
早い時期
ムソルグスキーは、サンクトペテルブルクの南400 km（250マイル）にあるロシア帝国のプスコフ県、トロペッツウエズドのカレヴォで生まれました。 彼の裕福で土地を所有する家族、ムソルグスキーの高貴な家族は、スモレンスクの主権者の王子を通して、最初のルーシ人の支配者、リューリクの子孫であると言われています。 10歳の時、ムソルグスキーは訓練を受けたピアニストである母親からピアノのレッスンを受け始めました。 彼の進歩は十分に速かったので、1852年後に彼はジョンフィールド協奏曲を演奏することができ、家族や友人のためにフランツリストの作品を演奏しました。 12歳のとき、彼と彼の兄弟はサンクトペテルブルクに連れて行かれ、エリートドイツ語のペトリシュレ（サンクトペテルの学校）で勉強しました。 そこにいる間、モデストは有名なアントン・ゲルケとピアノを学びました。 XNUMX年、XNUMX歳のムソルグスキーは、父親の費用で「Porte-enseignePolka」というタイトルのピアノ曲を出版しました。
ムソルグスキーの両親は、息子たちが兵役の家族の伝統を更新するために、サンクトペテルブルクへの移転を計画しました。 この目的のために、ムソルグスキーは13歳で士官候補生学校に入学しました。この研究所とその所長であるサトゴフ将軍の両方の時代の教育態度について激しい論争が起こりました。 特に新入社員にとって、士官候補生学校は残忍な場所になる可能性があることに全員が同意しました。 ムソルグスキーにとってもっとはっきり言って、それは彼がアルコール依存症への彼の最終的な道を始めた場所であった可能性が高い。 元学生、歌手、作曲家のニコライ・コンパネイスキーによると、サトゴフは「士官候補生がシャンパンを飲んだままから戻ったとき、誇りに思っていた」とのことです。
しかし、音楽は彼にとって依然として重要でした。 サトゴフの娘もヘルケの弟子であり、ムソルグスキーは彼女と一緒にレッスンに参加することを許可されました。 ピアニストとしての彼のスキルは、彼を仲間の士官候補生から非常に需要のあるものにしました。 彼らのために、彼は彼自身の即興演奏を散りばめたダンスをしました。 1856年、歴史に強い関心を持ち、ドイツの哲学を学んだムソルグスキーは、カデット学校を卒業しました。 家族の伝統に従い、彼はロシア帝国親衛隊の最前線の連隊であるプレオブラジェンスキー連隊からの任務を受けました。
成熟
1856年17月、22歳のムソルグスキーはXNUMX歳のアレクサンドル・ボロディンと出会い、XNUMX人の男性はサンクトペテルブルクの軍病院に勤務していました。 二人はすぐに仲良くなりました。 ボロディンは後で思い出した、
「彼の小さなユニフォームはスパイシーでスパンがあり、ぴったりとフィットし、足は外側に向き、髪は滑らかになり、グリースが塗られ、爪は完全にカットされ、手は領主のように手入れが行き届いていました。 彼のマナーはエレガントで貴族的でした。彼のスピーチも同様に、やや食いしばった歯を通して伝えられ、フランス語のフレーズが点在し、かなり貴重でした。 非常に適度ではありますが、おしゃれさのタッチがありました。 彼の礼儀正しさと礼儀正しさは並外れたものでした。 女性たちは彼を大騒ぎした。 彼はピアノの前に座り、コケティッシュに手を上げ、トロヴァトーレやトラヴィアータなどからの極度の甘さと優雅さ（など）の抽出物で演奏し、彼の周りは「シャルマン、デリシュー！」と合唱しました。 などなど。 私はこのようにポポフでモデストペトロヴィッチに勤務中と病院の両方でXNUMX、XNUMX回会いました。」
その冬にムソルグスキーがアレクサンドル・ダルゴミズスキーを紹介したことは、当時ミハイル・グリンカに次ぐ最も重要なロシアの作曲家でした。 ダルゴミジスキーはムソルグスキーのピアニストに感銘を受けました。 その結果、ムソルグスキーはダルゴミズスキーのソワレの備品になりました。 そこで、批評家のウラディーミル・スターソフは後に思い出し、「彼の本当の音楽生活」を始めました。
ダルゴミズスキーでの次のXNUMX年間で、ムソルグスキーは、スターソフ、ツェーザリクイ（仲間の将校）、ミリイバラキレフなど、ロシアの文化的生活において重要な人物に出会いました。 バラキレフは特に強い影響を与えました。 数日のうちに、彼は作曲家としてのムソルグスキーの運命を形作るのを手伝うために自分自身にそれを引き受けました。 彼はスターソフに次のように回想しました。「私は理論家ではないので、ハーモニーを教えることができませんでした（たとえば、リムスキーコルサコフが今教えているように）…（しかし）私は彼に作曲の形式を説明しました。ベートーベンの交響曲（ピアノのデュエットとして）と他の多くの交響曲（シューマン、シューベルト、グリンカなど）の両方を通して、形を分析します。」 この時点まで、ムソルグスキーはピアノ音楽しか知りませんでした。 より過激な最近の音楽に関する彼の知識は事実上存在しませんでした。 バラキレフはムソルグスキーの知識のこれらのギャップを埋め始めました。
1858年、バラキレフとの研究を始めてから数か月以内に、ムソルグスキーは完全に音楽に専念するという任務を辞任しました。 彼はまた、この時に痛ましい危機に見舞われました。 これには精神的な要素があったかもしれませんが（バラキレフへの手紙の中で、若い男は「神秘主義と神についての皮肉な考え」に言及しました）、その正確な性質はおそらく決して知られていません。 1859年、20歳の少年は、元歌手と裕福な夫のグレボヴォ邸でグリンカのオペラ「皇帝に捧げる命」の制作を手伝うことで、貴重な演劇の経験を積みました。 彼はまた、コンスタンティン・リャードフ（アナトーリ・リャードフの父）に会い、モスクワへの形成的な訪問を楽しんだ。その後、彼は「すべてのロシア人」への愛を公言した。
このエピファニーにもかかわらず、ムソルグスキーの音楽は依然として外国のモデルに傾いていました。 彼が1860年に制作した19ハンドのピアノソナタには、ソナタ形式の彼の唯一の楽章が含まれています。 また、ヴラディスラフ・オゼロフが22歳から1867歳の間に取り組んだ（そして未完成のまま放棄された）アテネでのヴラディスラフ・オゼロフの劇劇の付随音楽や、ピアノソロのためのモドクラシコのインターメッツォ（インターメッツォ）では、「ナショナリズム」の衝動を簡単に識別できません。 1860年に改訂および編成されました）。 後者は彼が1863年1860月からXNUMX年XNUMX月の間に作曲した唯一の重要な作品でした：これの理由はおそらくXNUMX年の彼の主観的な危機の痛みを伴う再出現と翌年の農奴解放から生じた純粋に客観的な困難にあります–その結果、家族はその財産の半分を奪われ、ムソルグスキーは迫り来る貧困を食い止めようとして失敗したカレボでかなりの時間を費やさなければなりませんでした。
この時までに、ムソルグスキーはバラキレフの影響から解放され、主に自分自身を教えていました。 1863年に彼はオペラ–Salammbô–を始め、プロジェクトへの興味を失う前に1863年から1866年の間に働きました。 この期間中、彼はサンクトペテルブルクに戻り、XNUMX人の「コミューン」に住んでいる間、低学年の公務員として自分自身を支えていました。 芸術的で知的な雰囲気の中で、彼は現代の芸術的および科学的アイデアを幅広く読み、議論しました。芸術では「形式と内容は反対である」という大胆な主張で知られる挑発的な作家チェルヌイシェフスキーのアイデアも含まれます。 そのような影響の下で、彼は芸術的リアリズムの理想とそれに伴うすべてを受け入れるようになりました。これが「本当に生きているように」人生を描く責任に関係するかどうかは関係ありません。 社会の下層へのこだわり。 または、繰り返されない、予測できない「現実の生活」の過程に十分に当てはまらない、繰り返される対称的な音楽形式の拒絶。
「実生活」は、母親が亡くなった1865年にムソルグスキーに苦痛を与えました。 作曲家がアルコール依存症の彼の最初の深刻な発作を起こしたのはこの時点でした。 しかし、26歳の彼は最初のリアルな曲を書いていました（「ホパーク」と「ダーリンサビシュナ」を含み、どちらも1866年に作曲され、翌年の最初の「リアル」な出版物の1867つです）。 XNUMX年は、彼が禿山の一夜のオリジナルのオーケストラ版を完成させた年でもありました（ただし、バラキレフは批判し、指揮を拒否したため、ムソルグスキーの生涯には演奏されませんでした）。
ピーク
ムソルグスキーの公務員としてのキャリアは決して安定したものでも安全なものでもありませんでした。彼はさまざまな役職に就き、初期には昇進さえ受けましたが、1867年に「過剰」と宣言され、「勤務中」のままでしたが、賃金は支払われませんでした。 。 しかし、彼の芸術的生活の中で決定的な発展が起こっていました。 スターソフがバラキレフの周りに大まかにグループ化されたロシアの作曲家の「クチカ」（「1867人組」）に最初に言及したのはXNUMX年でしたが、ムソルグスキーはそれまでにバラキレフの承認を求めることをやめ、古いアレクサンドルダルゴミズスキーに近づいていました。
1866年以来、ダルゴミズスキーは彼のオペラ「石の客」に取り組んでおり、彼が宣言したプーシキンのテキストを含むドンファンの物語のバージョンは、「テキストの内面の真実が歪められないように、現状のまま」に設定されます。そして、アリアとレチタティーヴォの間の「非現実的な」分割を廃止し、XNUMXつの間のどこかで音節的であるが叙情的に高められた声明の連続モードを支持する方法で。
この作品の影響下で（そして「音楽的模倣の最も自然な目的は感情であり、感情を模倣する方法は会話を模倣することである」というGeorg Gottfried Gervinusの考え）、1868年にムソルグスキーは最初の1を急速に設定しましたNikolaiGogolのTheMarriage（Zhenitba）のシーン。彼の優先事項は、劇の自然主義的で意図的な謙虚な会話の自然なアクセントとパターンを音楽に表現することです。 この作品は、ムソルグスキーの自然主義的な言葉の設定の追求において極端な位置を示しました。彼は「第XNUMX幕」の終わりに達した後、それを組織化せずに放棄しました。その特徴的な「ムソルグスキー」の声楽は、その後のすべての声楽で聞かれます。ボーカルライティングの自然主義的なモードは、ますます多くの中でただXNUMXつの表現要素になりました。
ジェニトバを放棄してから数か月後、29歳のムソルグスキーはボリスゴドゥノフの物語にオペラを書くように勧められました。 彼はこれを行い、プーシキンの演劇とカラムジンの歴史からテキストを組み立てて形作りました。 翌年、友人と暮らし、林業部で働きながら大得点を獲得。 しかし、1871年に、完成したオペラは、明らかに「プリマドンナ」の役割がないために、演劇のために拒否されました。 ムソルグスキーは、改訂および拡大された「第1872バージョン」の作成に着手しました。 翌年、リムスキーコルサコフと部屋を共有して過ごしたとき、彼は劇場から要求された以上の変更を加えました。 このバージョンでは、おそらくXNUMX年XNUMX月にオペラが受け入れられ、XNUMXつの抜粋が上演されました。 マリインスキー劇場 1873年にオペラが再び拒否されたとしばしば主張されますが、これについての具体的な証拠はありません。
1874年XNUMX月のボリスゴドゥノフの最初の制作の時までに、ムソルグスキーは不運なムラダプロジェクトに参加し（その過程で彼は禿山の一夜の合唱版を作りました）、ホヴァーンシチナを始めました。 決定的な成功にはほど遠いものの、そして十数回の公演しか受けなかったにもかかわらず、ボリスを支持する人気の反応は、これをムソルグスキーのキャリアのピークにしました。
衰退
このピークから、衰退のパターンがますます明らかになります。 すでにバラキレフの輪は崩壊していた。 ムソルグスキーはこれについて特に苦い思いをした。 彼はウラディーミル・スターソフに、「マイティ・ハンドフルは魂のない裏切り者に退化した」と書いた。 ムソルグスキーは、昔の友人から離れていく中で、アルコール依存症に関連している可能性のある「狂気の発作」の犠牲者になるのが見られました。 彼の友人であるヴィクトル・ハルトマンが亡くなり、彼の親戚で最近のルームメイトであるアルセーニー・ゴレニシェフ・クトゥゾフ（連作歌曲サンレスの詩を提供し、死の歌と踊りの詩を提供し続けた）は結婚するために引っ越した。
アルコール依存症はムソルグスキーの個人的な弱点でしたが、それはまた、極端な形態の行動を通じて設立に反対し、抗議したいムソルグスキーの世代の人々に典型的であると考えられた行動パターンでもありました。 ある現代のノートは、「バッカスの激しい崇拝は、その時代の作家にとってほとんど義務的であると考えられていました。 それは（XNUMX-）XNUMX年代の最高の人々のための見せびらかし、「ポーズ」でした。」 別の人は、「素朴な人々を愛するロシアの才能ある人々は、飲むしかない」と書いています。 ムソルグスキーは、他の自由奔放な脱落者を伴って、評判の低いサンクトペテルブルクの居酒屋であるマリーヤロスラヴェッツで昼夜を過ごしました。 彼と彼の仲間の酒飲みは、おそらくそれを倫理的で審美的な反対と見なして、彼らのアルコール依存症を理想化しました。 しかし、この勇敢さは、孤立と最終的な自己破壊にすぎませんでした。
しばらくの間、ムソルグスキーは彼の創造的な成果を維持することができました。1874年からの彼の作曲には、サンレス、ホヴァーンシチナプレリュード、展覧会の絵（ハルトマンを記念して）が含まれます。 彼はまた、ゴーゴリに基づいた別のオペラ、ソロチンスクのフェア（彼は禿山の一夜の別の合唱バージョンを制作した）の作業を開始しました。
その後の数年間で、ムソルグスキーの衰退はますます急激になりました。 現在、歌手、医療従事者、俳優を含む著名な人物の新しいサークルの一部でしたが、彼はますます飲酒に抵抗できなくなり、彼の最も近い仲間の間での死の連続は彼に大きな痛みを引き起こしました。 しかし、時には彼のアルコール依存症は抑制されているように見え、彼の過去6年間に作曲された最も強力な作品の中には、1879つの死の歌と踊りがあります。 彼の公務員としてのキャリアは、彼の頻繁な「病気」と欠席によってより不安定になり、彼の音楽を愛する上司が彼を非常に寛大に扱ったポスト（政府管理局）への異動を得ることができたのは幸運でした– 3年彼が歌手の伴奏者として12の都市をツアーするのにXNUMXヶ月を費やすことさえ許しました。
しかし、衰退を止めることはできませんでした。 1880年に彼はついに政府の役職から解任された。 彼の貧困に気づいた友人のあるグループは、ホヴァーンシチナの完成を支援するために設計された奨学金を組織しました。 別のグループは、ソロチンスクのフェアを完了するために彼に支払うために同様の基金を組織しました。 しかし、どちらの作業も完了しませんでした（ただし、ホヴァーンシチナは、XNUMXつの数字だけが構成されていないピアノの楽譜で、ほぼ完成に近づきました）。
1881年初頭、絶望的なムソルグスキーは友人に「物乞い以外に何も残っていない」と宣言し、42回の発作を連続して受けました。 彼は良い病院で快適な部屋を見つけました-そして数週間も回復しているように見えましたが-状況は絶望的でした。 リピンは、作曲家の人生の最後の日となる有名な赤い鼻の肖像画を描きました。XNUMX歳の誕生日のXNUMX週間後、彼は亡くなりました。 彼はサンクトペテルブルクのアレクサンドルネフスキー修道院のチフヴィンス墓地に収容されました。
1935年から37年にかけて、いわゆる文学修士のネクロポリスの再建と再開発に関連して、大修道院の前の広場が大幅に拡張され、それに応じてチフヴィンス墓地の境界線が移動しました。 しかし、ソビエト政府は墓石だけを新しい場所に移し、墓はムソルグスキーの墓を含むアスファルトで覆われていました。 ムソルグスキーの埋葬地は現在バス停です。
ムソルグスキーは、他の「ザ・ファイブ」と同様に、皇帝と彼の宮廷の多くから過激派と見なされていました。 これが、1888年に皇帝オペラの提案された作品のリストから皇帝アレクサンドルXNUMX世がボリスゴドゥノフを個人的に削除した理由である可能性があります。
ワークス
ムソルグスキーの作品は、驚くほど斬新でありながら、スタイル的にロマンチックであり、ロシアの音楽テーマに大きく依存しています。 彼は多くのロシアの作曲家にインスピレーションを与えてきました。特にドミートリイ・ショスタコーヴィチ（彼の晩年の交響曲）やセルゲイ・プロコフィエフ（彼のオペラ）を含みます。
1868/9年、彼はロシア皇帝の生涯についてオペラボリスゴドゥノフを作曲しましたが、マリインスキーオペラによって拒否されました（マリインスキー劇場）。 このようにしてムソルグスキーは作品を編集し、1874年に最終版を作成しました。初期の版は後の版よりも暗く簡潔であると考えられていますが、より粗雑でもあります。 ニコライ・リムスキー＝コルサコフは1896年にオペラを再編成し、1908年に改訂しました。このオペラは、他の作曲家、特にショスタコーヴィチによって改訂されました。ショスタコーヴィチは、映画用と舞台用のXNUMXつのバージョンを作成しました。
ムソルグスキーが亡くなったとき、オペラホヴァーンシチナは未完成で未演奏でしたが、リムスキーコルサコフによって完成され、1886年にサンクトペテルブルクで初演されました。 このオペラもショスタコーヴィチによって改訂されました。 別のオペラであるソロチンスクの定期公演は、彼の死後、不完全なままでしたが、ダンスの抜粋であるゴパックが頻繁に上演されています。
ムソルグスキーの最も想像力に富み、頻繁に行われる作品は、展覧会の絵と呼ばれる音で絵画を描くピアノ曲のサイクルです。 モーリス・ラヴェルによるオーケストラの編曲で最もよく知られているこの作曲は、彼の友人である建築家ヴィクトル・ハルトマンを記念して書かれました。
ムソルグスキーのシングルムーブメントのオーケストラ作品「禿山の一夜」は、1940年代に、ディズニー映画「ファンタジア」でシューベルトの「エレンの歌第XNUMX番」と並行して取り上げられ、広く人気を博しました。
作曲家の他の作品の中には、1872つの連作歌曲を含む多くの曲があります：The Nursery（1874）、Sunless（1877）、Songs and Dances of Death（1920）。 加えて、メフィストフェレスの蚤の歌や他の多くの歌。 ムソルグスキーの曲の重要な初期の録音は、30年代と1951年代にテノールのウラジミールローシングによって行われました。 他の録音は、1957年から1993年の間にボリス・クリストフによって、XNUMX年にセルゲイ・レイフェルクスによって行われました。
