グスタフ・マーラーと オスカー・フリート(1871-1941) の写真の前に立って アーサー・ニキシュ(1855-1922)。 写真マーラー/揚げ物はベルリンで08年11月1905日に撮影されました。
- 職業:指揮者、作曲家。
- 居住地:ベルリン、デュッセルドルフ。
- マーラーとの関係:崇拝者。 彼は1905年にグスタフ・マーラーと出会い、マーラー交響曲(第2番)を最初に録音しました。
- マーラーとの通信:はい
- 00-04-1905 年1905 場所不明:への手紙 オスカー・フリート(1871-1941).
- 00-05-1905ストラスブール:への手紙 オスカー・フリート(1871-1941)。 グランドホテルデラヴィルパリ。
- 00-07-1905場所不明:宛ての手紙 オスカー・フリート(1871-1941).
- 00-10-1905場所不明:Iへの手紙 オスカー・フリート(1871-1941).
- 00-10-1905場所不明:IIへの手紙 オスカー・フリート(1871-1941).
- 00-10-1905場所不明:IIIへの手紙 オスカー・フリート(1871-1941).
- 00-10-1905ウィーン:への手紙 オスカー・フリート(1871-1941).
- 00-11-1905ウィーン:への手紙 オスカー・フリート(1871-1941).
- 04-01-1906 年1906 ウィーン:ニコラスゼー、への手紙 オスカー・フリート(1871-1941).
- 00-08-1906 Maiernigg:への手紙 オスカー・フリート(1871-1941).
- 00-12-1906ウィーン:への手紙 オスカー・フリート(1871-1941).
- 00-09-1909 年1909 ウィーン:への手紙 オスカー・フリート(1871-1941).
- 生まれ:01-08-1871ベルリン、ドイツ。
- 死亡:ロシア、モスクワ、05年07月1941日。
- 埋葬:不明。
オスカー・フリートはドイツの指揮者兼作曲家でした。 グスタフ・マーラーの崇拝者であるフリードは、マーラーの交響曲を録音した最初の指揮者でした。 フリードはまた、ボルシェビキ革命後、ロシアで演奏した最初の外国人指揮者であるという区別を持っていた。 彼は、アドルフ・ヒトラーのナチ党の政治的台頭の後、最終的に故郷を離れてソビエト連邦で働き、1940年にソビエト市民になりました。
ユダヤ人の店主の息子であるベルリンで生まれた彼は、ピエロ、厩務員、犬の調教師として働いた後、フランクフルトでイヴァン・クノル(1891–92、ホッホ音楽院)とエンゲルバート・ハンパーディンク(私立学生)に作曲を学びました。 彼は後にデュッセルドルフに移り、絵画と美術史を学びました。 パリでの呪文の後、彼は1898年にベルリンに戻り、XaverScharwenkaとの対位法を研究しました。
コーラスとオーケストラのための彼の作曲DastrunkenLied(“ The Drunken Song”)の演奏は、フリードに彼の最初の公的な成功をもたらし、1904年にベルリン合唱協会の指揮者として任命されました。
- 1905年ウィーン:オスカー・フリートが最初にグスタフ・マーラーと出会った。
- 08年11月1905日ベルリン:ウィーンでの会議の結果、マーラーの「復活」交響曲をベルリンで実施するよう招待されました。 指揮者として、オスカー・フリートは優れた技術者ではありませんでした。 しかし、彼はマーラーの音楽に非常に熱心でした。 フリードがベルリンで第二交響曲の演奏を行ったのはマーラー自身の提案でした。 マーラーはドレスリハーサルに参加し、舞台裏のバンドを担当したオットークレンペラーによると、リハーサルとパフォーマンスの間の作業のテンポとスタイルについて、フリードに土壇場でコーチングを行いました。
- 1906年サンクトペテルブルク:オスカー・フリートは、サンクトペテルブルクで同じ作品を演奏したときに、マーラーの音楽をロシアに紹介しました。
- 1907年ベルリン:1910年まで、フリードはベルリンのスターンシャーゲサンヴェラインとして知られる合唱団を指揮しました。
- 1913年ベルリン:フリードはマーラーの交響曲第XNUMX番の第XNUMX公演でベルリンフィルハーモニー管弦楽団を指揮しました。
マーラー交響曲(No.2)の最初の録音、1923年または1924年
1923年または1924年に、フリードは交響曲を録音しました。 これは、音響録音にとって非常に冒険的な取り組みでした。 マイクを使わずに完全に作られただけでなく、83分でそれまでに録音された最長の曲でもありました。 音響録音には自然な制限がありますが、録音は非常に成功しており、慎重な計画と実験によってのみ達成できます。
小節131のオーボエ、小節217〜221のフルートとソロバイオリンなど、最初の楽章のいくつかの場所を除いて、バランスは一般的に満足のいくものです。音響録音では通常のように、チューバは時々ベースラインとパーカッション楽器を手伝うのが最も危険にさらされていると聞きました。 ティンパニの音は良く、よく調整されていますが、シンバルは聞こえるとドタバタのように聞こえます。 スケルツォでは、ルース(バスドラムの縁を叩くために使用される白樺のブラシ)を録音ホーンに明らかに近づける必要があり、三角形は、場所によっては驚くほど大きな音を立てるピッチドチューブラーベルに置き換えられました。
マーラーの交響曲を初めて録音したとき、フリードはマーラーがXNUMX年近く前に彼に与えた詳細なアドバイスに確実に従おうとしたに違いありません。
- フリードは、最初の楽章の235小節の手紙に対するマーラーの指示に従う録音で私が聞いた唯一の指揮者です(Immer nochetwasvorwärts—常に前に押します)。 他の指揮者はこの時点から次の72小節の間テンポを維持しますが、フライドは真っ逆さまに深淵に突入し、その後のクライマックスと崩壊を完全に正当化します。 この抽出の開始時のテンポは、最小値で約MM 108です(二分音符)。 パッセージの終わりまでに、Friedは約MM 50に達しました— XNUMX%の増加です。
- フリードがスコアで指定されたソプラノではなく、フィナーレの601〜611小節をコントラルトに割り当てていることは注目に値します。 マーラーはフリードにベルリンのコンサートでこれを行うことを提案し、「私はいつもこのパッセージを、音楽に最も適した声のソリストが歌っています…」560〜587小節のコントラルトエントリーの後(O glaube 、mein Herz)、短い間奏曲があり、次のエントリ(O glaube:Du wardst nicht umsonst geboren!)は、同じコントラルト歌手(Emmy Leisner)によってはっきりと歌われています。
後で
1922年、彼はロシア革命後に公演に招待された最初の外国人指揮者としてソ連に行き、駅のホームでレーニンに迎えられました。 1924年、彼はマーラーの交響曲の最初の録音、XNUMX番目の録音をベルリン・シュターツカペレと共に「非常に成功した」と「音響録音のための非常に冒険的な取り組み」として賞賛され、「慎重な計画と実験」を必要としました」。 その同じ年、彼はブルックナーの完全な交響曲の最初の録音も行いました:彼のXNUMX番目。
1927年XNUMX月、BBCプログラムプランナーと彼自身の元学生エドワードクラークの招待で、彼はロンドンのウェーバー、ブラームス、リストのプログラムで彼の英国指揮デビューを果たしました。
08年03月1928日、ニューヨークでモーリス・ラヴェルを称える誕生日パーティー。 左からリグへ: オスカー・フリート(1871-1941)、エヴァ・ゴティエ、 ジョセフ・モーリス・ラヴェル(1875-1937) (ピアノで)、ManoahLeide-TedescoとGeorgeGershwin。
1934年のナチス政権の反ユダヤ主義によってドイツから追いやられ、彼はソビエト連邦のグルジアの都市トビリシに移住しました。 彼はトビリシオペラを指揮し、後にモスクワラジオ交響楽団を指揮し、最終的にソビエト市民になりました。 彼は1941年にモスクワで亡くなりました。
その他
オスカー・フリートは子供の頃、ピアノ、バイオリン、ホーンの演奏を学び、強い音楽的能力を示しました。 謙虚な経歴から来て、彼はすぐに彼の音楽スキルを通してお金を稼ぐように励まされました、そしてそれは彼がベルリンのアマチュアオーケストラで演奏することによってしました。 彼は1889年にベルリンを離れてフランクフルトに向かい、そこで最初にパルメンガルテンオーケストラでホーンを演奏した後、フランクフルトオペラハウスのオーケストラに参加し、エンゲルベルトフンパーディンクと作曲のレッスンを受けました。 彼はフンパーディンクの最も有名な作品であるヘンゼルとグレーテルに基づいてオーケストラのファンタジーを書き、同じ作品のピアノとオーケストラの編曲を ショット音楽出版社。 フリードはまた、ミュンヘンでしばらく過ごし、ヘルマン・レーヴィを含む数人のミュージシャンから授業とアドバイスを受けました。 彼の最初の主要な作曲、メゾ、テノール、オーケストラのためのリヒャルト・デーメルの浄められた夜の設定は、同じテキストに触発された、弦楽六重奏のためのその名前のアーノルド・シェーンベルクの1901年の作品から間もなく1899年に登場しました。 ベルリンのシャルウェンカでは、1904年にフリードが絶賛されたときに、より多くの作文学習が続きました。 カール・ムック(1859-1940) ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団とワーグナーヴェライン合唱団を、ニーチェのダストランケン・リードの舞台で指揮しました。これは、Also SprachZarathustraから引用したものです。 彼はこれに続いて、男性の合唱とオーケストラのためにエルンテリードという別のデメルの設定を行いました。
また、1904年にフリードは、最初はオットー・クレンペラーが伴奏者であり彼の代理であったスターン合唱協会で指揮を開始しました。 1905年にリストのDieLegende von der Heiligen Elisabethの演奏で合唱団で大成功を収めた結果、彼はベルリンでNeuen Konzerteの指揮に招待され、同じ年にマーラーの交響曲No. .2「復活」。クレンペラーが舞台裏のバンドを指揮しました。 マーラー自身がこの公演の聴衆の中にいて、その後、彼はこれ以上スケルツォ運動を行うことはできなかったとコメントしました。 この公演では、フリードは明らかにリハーサルの時間を使い果たしました。実際の公演がオーケストラのメンバーに言われる前に、「今夜はまったく異なるテンポを使用します。 私に従ってください」、こうしてパフォーマンスに対する現代的な態度のいくつかのアイデアを与えます。
フリードは現在、指揮者としての地位を確立していました。ベルリンでは、1907年から1910年にかけてゲゼルシャフト・デア・ムジークフルンデを指揮し、1908年からブリュートナー管弦楽団を指揮しました。前世紀の最初の1912年間、ベルリンに新しい作品を一貫して紹介した唯一のドイツの指揮者。 彼のコンサートには、ブゾーニ、デリウス、フィッツナー、スクリャービン、シェーンベルク、リヒャルトシュトラウスなどの作品が含まれていました。 ブゾーニが6年のノクターン交響曲を捧げたのはフリードでした。フリードはまた、マーラーのすべての交響曲を作曲家自身と一緒に研究し、交響曲第1906番(8年)と第1910番「千の交響曲」(XNUMX年)のベルリン初演を指揮しました。
フリードの評判が高まるにつれ、指揮者としての彼のサービスに対する国際的な需要も高まり、1913年に彼は作曲を完全に放棄することを決定しました。 同じ年に、彼は他の多くの現代の指揮者と一緒に、ベルリンのメスラー映画会社から無声映画の比較的新しい媒体で指揮するように招待されました。 しかし、他の指揮者は短い序曲を指揮するように求められたのに対し、フリードは完全なベルリオーズの幻想交響曲を演奏するように招待されました。 明らかに、この映画は、彼自身がこの作品の著名な指数である、葯の主要な現代指揮者であるフェリックス・ワインガルトナーに強い印象を与えました。 第一次世界大戦後、マーラーの音楽に対するフリードの支持は続き、1920年に彼はウィーンで交響曲の完全なサイクルを実施しました。 翌年、1906年にサンクトペテルブルクでマーラーの「復活」交響曲の最初のロシア公演を指揮した彼は、西側から新しい社会主義国を訪れた最初の主要な音楽家として、レーニンによってロシアに個人的に歓迎されました。 彼はさらにXNUMX回以上の訪問を続けました。
レコーディング業界での競争が激化する中、フリードはドイツのポリドール社からいくつかの大規模な作品をレコーディングするよう招待されました。 これらには、マーラーの交響曲第1924番、リヒャルト・シュトラウスのアイネ・アルペンシンフォニー、およびブルックナーの交響曲第2番の、ベルリン国立歌劇場のオーケストラであるベルリンシュターツカペレによる最初の録音が含まれていました。 彼はまた、ベートーベンの交響曲第7番やブラームスの交響曲第3番などの確立されたレパートリーを設定しました。評判。 彼は1年と1925年のシーズンにベルリン交響楽団(実際には他の装いでブリュートナー管弦楽団)を設立して指揮し、その後ヨーロッパ、ソ連、米国をツアーしました。 彼はポリドールとの関係を継続し、1926年にベートーベンの交響曲第1928番「コラル」のベルリンシュターツカペレとの思い出に残るアカウントを録音し、9年に行われたコロンビアレーベルの同じ作品の最初の録音に匹敵しました。 ポリドールのこの時期の他の録音には、リストのレ・プレリュードとマゼッパ、ストラヴィンスキーのバレエ「火の鳥」の組曲の強力な説明がすべてベルリン・フィルハーモニー管弦楽団とともに含まれていました。 フリードはまた、チャイコフスキーの交響曲第1926番「パテティック」をコロンビア王立フィルハーモニー協会のオーケストラと録音しました。
1933年にドイツで人種差別主義政策を採用した国家社会主義党が政権を握ったため、ユダヤ人のフリードはその国に留まることはできませんでした。 同じ苦境にある大多数のミュージシャンとは異なり、彼は西ではなく東に行くことを選択し、1934年にモスクワに定住しました。彼はすぐにティビリシオペラの首席指揮者に任命され、ソ連州交響楽団の首席指揮者としてのキャリアを終えました。 ベルリオーズの幻想交響曲の演奏でこのオーケストラを指揮するフリードの1937年の放送の録音は、ロマン派オーケストラ音楽の通訳としての彼の継続的で並外れた力を証明しています。 彼は彼の死の年である1941年にソビエト市民になりました。
オットー・クレンペラーは、フライドを「優秀な指揮者であり、非常に才能のある作曲家」と表現しました。 彼の指揮スタイルは現代の耳には制約されていないように見えるかもしれませんが、突然のテンポ変動、微妙なルバートの一貫した適用、強いダイナミックなコントラストがパフォーマンスでより一般的であった同時代の耳にはおそらくそれほど制約されていません。 フリードは頻繁に解釈を変え、絶えず実験しました。 彼の録音は、前世紀の半ばまで繁栄し、それ自体が発展の産物である「単一の決定的なパフォーマンス」の概念が生まれる前にミュージシャンが判断された、フレージングの大きな柔軟性に代表される解釈の個性を明確に示しています録音業界のマーケティング戦略。