- 職業：指揮者。
- 居住地：フランクフルト、ベルリン、ロサンゼルス、ブダペスト、ロンドン。
- マーラーとの関係：友人。
- マーラーとの通信：
- 生まれ：14-05-1885ポーランド、ブレスラウ/ブロツワフ。
- 死亡：06年07月1973日スイス、チューリッヒ。 88歳。
- 埋葬：スイス、チューリッヒ、オーバーラーフリートベルクのユダヤ人墓地。
オットー・クレンペラーはドイツの指揮者兼作曲家でした。 彼は20世紀の主要な指揮者の一人として広く認められています。 オットー・クレンペラーは、シレジア県のブレスラウで、その後ドイツ（現在はポーランドのヴロツワフ）で、ボヘミアのプラハ（現在のチェコ共和国）出身のネイサン・クレンペラーの息子として生まれました。 クレンペラーは最初にフランクフルトのホッホ音楽院で音楽を学び、その後ベルリンのシュテルン音楽院でジェームズ・クワストとハンス・プフィッツナーの下で音楽を学びました。 彼はクワストに続いてXNUMXつの機関に行き、彼の音楽的発展の全体的な基礎を彼に認めました。
グスタフ·マーラー
1905年、彼はマーラーの交響曲第2番、復活の演奏で舞台裏の真鍮を指揮しているときにグスタフ・マーラーに会いました。 彼はまた、1907番目の交響曲のピアノリダクションを行いました。 二人の男は友達になり、マーラーの勧めでクレンペラーは1910年にプラハのドイツオペラの指揮者になりました。 マーラーは、クレンペラーが一生保管していた小さなカードに、クレンペラーを推薦する短い推薦状を書いた。 その後、8年に、クレンペラーはマーラーの交響曲第XNUMX番、千の交響曲の初演を支援しました。
1910
クレンペラーはハンブルク（1910年から1912年）で多くの役職を歴任しました。 ブレーメン（1912–1913）; ストラスブールオペラ（1914–1917）; ケルンオペラ（1917–1924）; ヴィースバーデンオペラハウス（1924–1927）。 1927年から1931年まで、彼はベルリンのクロルオーパーで指揮者を務めました。 この投稿では、彼は新しい音楽のチャンピオンとしての評判を高め、Janá？ekのFrom the House of the Dead、SchoenbergのErwartung、StravinskyのOedipus rex、HindemithのCardillacなどの多くの新作を演奏しました。 22年1920月XNUMX日、妻のソプラノであるヨハンナガイスラーが、息子のアメリカ人俳優、ワーナークレンペラーを出産しました。
1933年、ナチ党が政権を握ると、ユダヤ人であったクレンペラーはドイツを離れ、米国に移住しました。 クレンペラーは以前にカトリックに改宗していましたが、彼の人生の終わりにユダヤ教に戻りました。 米国では、彼はロサンジェルスフィルハーモニーの音楽監督に任命されました。 彼は1937年に米国市民権を取得しました。ロサンゼルスでは、後に彼に最大の称賛をもたらすドイツのレパートリーの標準的な作品、特にベートーベン、ブラームス、マーラーの作品に集中し始めましたが、ロサンゼルスで初演しました。ロサンゼルス在住のアーノルド・シェーンベルクのフィルハーモニーとの作品のいくつか。
彼はまた、イギリスやオーストラリアを含む他の国々を訪問しました。 オーケストラは彼のリーダーシップにうまく反応しましたが、クレンペラーは南カリフォルニアに順応するのに苦労しました。この状況は、重度の気分循環性双極性障害の結果として、躁うつ病エピソードが繰り返されることで悪化しました。 彼はまた、米国の支配的な音楽文化と主要な音楽評論家は、ワイマールのモダニズムにほとんど共感しておらず、彼は適切に評価されていないと感じていました。
クレンペラーは、ニューヨークまたはフィラデルフィアの主任指揮者としての恒久的な地位を望んでいました。 しかし、1936年に彼は両方で渡されました-最初はユージン・オーマンディがフィラデルフィア管弦楽団でレオポルド・ストコフスキーを引き継いだフィラデルフィアで、次にアルトゥーロ・トスカニーニの出発がニューヨーク・フィルハーモニックで空席を残したニューヨークで。 ジョン・バルビローリ（1899-1970） アルトゥール・ロジンスキはクレンペラーよりも優先して従事していた。 クレンペラーがニューヨークフィルハーモニックの1935-6シーズンの最初のXNUMX週間を実施することに従事していたため、ニューヨークの決定は特にかじりました。
この決定に対するクレンペラーの苦しみは、オーケストラを運営していたアーサー・ジャドソンに宛てた手紙の中で表明されました。「社会が私を再関与させなかったということは、私が想像できる最も強い攻撃であり、アーティストとしての私にとって最も鋭い侮辱です。 ほら、私は若者ではありません。 私には名前といい名前があります。 最も困難な季節に私を使うことができず、それから私を追放することができませんでした。 この非再関与は、ニューヨークだけでなく全世界で非常に悪い結果をもたらすでしょう…この非再関与は、フィルハーモニー協会によって私に行われた絶対に不当な間違いです。」
その後、1939年のロサンジェルスフィルハーモニーの夏のシーズンをハリウッドボウルで終えた後、クレンペラーはボストンを訪れ、脳腫瘍と診断されました。 「小さなオレンジの大きさの腫瘍」を取り除くためのその後の脳外科手術は、彼を部分的に麻痺させたままにしました。 彼はうつ状態になり、施設に入れられました。 彼が逃げたとき、ニューヨークタイムズは彼が行方不明であると宣言するカバーストーリーを実行し、ニュージャージーで発見された後、バーの後ろの彼の写真がヘラルドトリビューンに印刷されました。
その後、時折フィルハーモニーを指揮することもあったが、音楽監督を失った。 さらに、躁病エピソード中の彼の不安定な行動は、彼を米国のオーケストラへの望ましくないゲストにし、彼のキャリアの開花は他の国に集中しました。
1945. Visme アルマ・マーラー（1879-1964） および オットー・クレンペラー（1885-1973）.
第二次世界大戦後、クレンペラーはブダペストオペラ（1947-1950）で働くためにヨーロッパに戻りました。 ハンガリーで共産主義の支配がますます厄介であることに気づき、彼は巡回指揮者、ロイヤルデンマーク管弦楽団、モントリオール交響楽団、ケルンラジオ交響楽団、コンセルトヘボウ管弦楽団、ロンドンのフィルハーモニア管弦楽団を指揮するゲストになりました。
1947年。01-12-1947。 からの手紙 オットー・クレンペラー（1885-1973） イムレくんへ： ' アムステルダムロイヤルコンセルトヘボウ管弦楽団（RCO） ヨーロッパで最高のオーケストラのXNUMXつです。 おそらく最高のもの。 このオーケストラのメンバーはアーティストの近くにいます。 彼らはお金のためだけでなく芸術のためにプレーします。 彼らと一緒に仕事をすることは芸術的に大きな喜びです。
1950年代初頭、クレンペラーは米国市民権から生じる困難を経験しました。 アメリカの組合政策は彼がヨーロッパで記録することを困難にしましたが、彼の左翼の見解は彼を国務省とFBIでますます不人気にしました：1952年にアメリカは彼のパスポートを更新することを拒否しました。 1954年、クレンペラーは再びヨーロッパに戻り、ドイツのパスポートを取得しました。
彼のキャリアは1954年にロンドンを拠点とするプロデューサーのウォルター・レッグによって好転しました。ウォルター・レッグは、EMIレーベルのために彼の厳選されたオーケストラであるフィルハーモニア管弦楽団でクレンペラーをベートーベンやブラームスなどで録音しました。 彼は1959年にフィルハーモニア管弦楽団の最初の首席指揮者になりました。彼はスイスに定住しました。 クレンペラーはまた、ロイヤルオペラハウスコベントガーデンで働き、1963年のリヒャルトワーグナーのローエングリンの作品のように、演出家や指揮者を務めることもありました。 彼はまた、1962年にモーツァルトの魔笛を指揮しました。
1951年にモントリオールを訪れた際の深刻な転倒により、クレンペラーはその後椅子に座って行動することを余儀なくされました。 彼がベッドで喫煙し、近くの樟脳の瓶の中身で炎を消そうとした結果、重度の火傷事故が彼をさらに麻痺させました。 クレンペラーの健康上の問題を通して、クレンペラーの娘ロッテのたゆまぬサポートと支援は彼の成功に不可欠でした。
彼の最後のコンサートツアーの1970つは、39日間の戦争から数年後のエルサレムへのツアーでした。そのとき、彼はイスラエルの名誉パスポートを授与されました。 クレンペラーは、イスラエル国が独立を宣言する前にパレスチナで演奏し、40年にエルサレムに戻って、イスラエル放送局交響楽団を41回のコンサートで指揮し、バッハのブランデンブルク協奏曲1971曲とモーツァルトの交響曲XNUMX、XNUMX、XNUMXを演奏しました。このツアーの間、彼はイスラエル市民権を取得しました。 彼はXNUMX年に指揮を引退した。
クレンペラーは1973年にスイスのチューリッヒで88歳で亡くなり、チューリッヒのイスラエル人フリードホフ-オーバーラーフリーゼンベルクに埋葬されました。 晩年、彼はイスラエルにおけるユダヤの原理主義の影響とイスラエルの外交政策についてますます心配するようになりました。 彼は王立音楽院の名誉会員（HonRAM）でした。 彼の息子、ワーナークレンペラーは俳優であり、米国のテレビ番組ホーガンの英雄でクリンク大佐を描いたことで知られるようになりました。 日記のヴィクトル・クレンペラーはいとこでした。 有名な医師であったゲオルク・クレンペラーとフェリックス・クレンペラーもそうだった。
作曲家
クレンペラーは作曲家としてはあまり知られていませんが、フルトヴァングラー、ワルター、マルケビッチなどの他の有名な指揮者と同様に、XNUMXつの交響曲（最初のXNUMXつのみ公開）、ミサ、XNUMXつの弦楽四重奏、多くの歌曲を含む多くの曲を書きました。オペラダスジール。 彼は作曲家としても指揮者としても記憶に残ることを望んでいたので、時々作品を演奏させようとしましたが、ほとんど成功しませんでした。 彼の死後、彼らは一般的に無視されてきましたが、彼の交響曲のいくつかの商業録音が時折行われています。 XNUMXつの弦楽四重奏と厳選されたピアノ曲と曲がXNUMX枚の限定版CDに録音されています。
レコーディング
グスタフ・マーラーの交響曲第7番、ナハトリッド（夜の歌）は1968年にEMIのために録音されました。I。27：43; II。 22:06; III。 10:27; IV。 15:41; V.24：15。 クレンペラーのフィナーレは24:15に特にペースが遅く、平均的なタイミングは約です。 17:30。 1971:16のデッカ（29）のクレンペラーのテンポをゲオルク・ショルティ卿と比較してください。 RCA（1982）のJames Levine、17：45; クラウディオ・アバド（1933-2014） DG（2002）も17:45に、マイケルティルソントーマス2005のパフォーマンスはサンフランシスコSOで18:05に行われました。 「したがって、このパフォーマンスを聞くと、刺激的な音の独自の世界、エコーする世界、私たちが知っているかもしれない世界に囲まれているように見えますが、想像力によって変化し、遠く離れた、それ自体の中で完全な世界のままです。 」
オットー・クレンペラー（1885-1973）、グスタフ・マーラー、交響曲第7番。
テンポに関係なく、クレンペラーの演奏はしばしば非常に強烈で、詳細に表現されています。 エリック・グルーニンは、彼のエロイカプロジェクトの「意見」ページの解説で次のように述べています。「…。エロイカの最初の楽章の巨大さは本物ですが、私たちの注意を引く主な主張ではありません。 その名誉はその驚くべき物語（構造）にあり、クレンペラーについて私にとって最もユニークなのは、彼のテンポに関係なく、構造に対する彼の理解が変わらないことです…」
